《春風十里，不如你》“山雨CP”開啟純愛之旅

牟燕紅

春水初生，春林初盛，春風十里，不如你。

青春如詩，讓人想去探尋“生存，還是毀滅”這個經典的問題；青春如酒，讓人忍不住在其中微醺沉醉。馮唐筆下如詩般唯美的青春故事在炎炎夏日登上屏幕，張一山、周冬雨組成的“山雨CP”就像山間的綿綿細雨出現在觀眾視野。這部改編自馮唐小說“萬物生長”三部曲之一的《北京北京》的電視劇，將青春里的詩與酒肆意揮灑。在那個少年意氣風發、少女情竇初開的時代，學生生活的“刀光劍影”、愛情抉擇的“快意恩仇”、同學情誼的深厚似海，統統被“山雨CP”和他們的小伙伴揉碎在《春風十里，不如你》中，淋漓盡致地詮釋了何為“不負青春”。

“山雨CP”，不負韶華

《春風十里，不如你》講述了秋水（張一山飾）在本碩連讀八年的大學生涯中，跟室友們之間的兄弟情深，以及和小紅（周冬雨飾）之間難分難解的情感糾葛。從男女一號確定人選以來，粉絲就對兩個實力派“老戲骨”的精彩演繹充滿期待，張一山出演的劉星陪伴90后長大，又以《余罪》中炸裂的演技再次征服了這一代人，硬漢形象深得人心。這次他在劇中一改往日痞帥的“京城小爺”形象，首度嘗試演繹一個兼具醫生、作家、商人三重身份的角色。

周冬雨以《七月與安生》登上了金馬影后的寶座，也樹起了古靈精怪的演技派人設。關于原著粉對小紅與原著人設相去甚遠的爭議，《春風十里，不如你》總制片人、北京東海麒麟CEO胡震鵬如是說：“原著《北京，北京》其實很難改編，它更意識流，故事少。這種文藝氣質主要通過周冬雨和張一山兩位主演來體現。可能有人會質疑小紅的人選，但小紅的作勁、古怪勁和周冬雨很契合。”劇中，小紅和秋水一言不合就互懟，彼此埋汰到停不下來，直爽精怪的小紅還動不動就賞秋水一記連環踢。互懟之余，小紅和秋水青春荷爾蒙爆棚的愛情也撩動了所有人的少女心，將觀眾一秒帶回當年的青春時光。

青春之愛，清純之情

除了“青春”，“情”作為《春風十里，不如你》的另一個重要關鍵字，將愛情和友情統統收納其中。導演馬進曾在創作手記中寫道：“在這部劇中，我們實現了我最為著迷的一種藝術期許——最高級的敘事是悲喜劇，是笑著流淚的那種表情、是悲欣交集的那種感覺。”劇中，張一山飾演的“秋水”是滿腹詩文、才華橫溢的作家醫生，文藝的他連告白的方式都不甘落入俗套，面對讓自己羞澀心動的小紅，情竇初開的他文縐縐地吟誦起了舒婷的那首《致橡樹》：“我如果愛你，絕不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己。”

此外，這部劇不靠“墮胎、車禍、難到老”之類的橋段組合推動情節，它的推進有自己獨到的戲劇動力，這些能讓人會心一笑的笑點可以說是其中之一。“無論時代如何變遷，能打動我們的東西依然不變。”張一山表示，這部劇中的情感是能夠戳動人們柔軟神經的。周冬雨也認為，小紅對秋水“走火入魔”的愛和等待；還有他們同窗八年、一起成長的友情，用“難能可貴”也不足以形容。

對話導演馬進：

晶瑩剔透、表里如一的純愛，是每一個人追求的夢

Q：《春風十里，不如你》改編自馮唐小說，改編難度大嗎？覺得最難搞定的是哪一部分？

A：首先是情節容量的問題，假如以小說的長度機械的地換算情節的話，小說提供的恐怕只是一個電影故事。再者，情色生活以及對情色的想象和描摹，是馮老師小說的標配，如何表現是一個更大的難題。抽離了這些，必將閹割作品的完整和特色。因為電視劇只有一個老少咸宜的標準，嚴苛的審查制度以及分級（分時播出）制度的缺失，給“忠于原著”這件事帶來了極大的難度。因為小說是靠讀者的想象力參與完成的敘事藝術，而影視則靠直觀的影音內容，必須“直給”。

Q：原著作者馮唐對于改編提了哪些意見和建議？

A：在這個問題上，要給馮老師點贊。他說，作品的改編權交出去了，如何改編是導演和編劇的事，因為改編就是改變敘事形態，那個結果已經與你（小說作者）無關。當然，最大限度的地保留原著精髓，這是每一個作者的基本心愿，自己的姑娘嫁出去了，做父母的都希望她幸福，不希望她被虐。

Q：在這部電視劇的創作過程中，如何在保留原著精髓的基礎上又融入新東西呢？

A：所謂新東西，就是在原著提供的人物和人物關系的基礎上，推演和構建出完整的人物命運和情節鏈條，它應該是令人信服和令人興奮的。

Q：《春風十里，不如你》由張一山和周冬雨主演，很多人說單單這個選角就贏了一半，你如何評價他們在劇中的表現？

A：何謂優秀演員？就是他（她）在一個適合自己的角色（類型）里，成功的地演繹了自己。何謂大咖？就是他（她）在很長的一段時間里，成功地演繹了一個類型，暫時無人取代。

《春風十里，不如你》對于張一山和周冬雨就是這樣一個狀態。當他們獲得彼此認同的時刻，傳說中的毫無違和感、CP感爆棚的結果就出現了。《春風十里，不如你》的題材、人物、故事和優秀的制作團隊本身，是呈現這對CP的基礎保證，缺一不可。

“山雨”二人的表現，我很難用一句話或一段話來形容，我只是想說，迄今為止我一直沒有想象出可以替代他倆的人選。

Q：可以介紹一下這部劇有哪些吸引觀眾的亮點嗎？

A：純愛！——純粹的、浪漫的、忘我的、奮不顧身的、為他人著想的愛，是我們魂牽夢繞的那種愛，是讓我們覺得生命因此才有了意義的那種情感。用劇中小紅的話來說：“為了愛，我可以去死。”這種晶瑩剔透、表里如一的愛，是所有人的追求和夢想，也是這個劇最重要的亮點。

Q：青春片很容易“套路化”，動輒“墮胎、灑狗血”，為了不落俗套，你拍這部劇做了哪些努力？

A：回顧創作過程，完成這個劇的本能選擇之一就是去低俗化。因為低俗的愛僅僅是下半身的肉欲，不是我們向往的靈肉合一。因為操作層面的各種緣故，我沒有做到百分之百的拒絕俗套。假如再給我20天，我可以百分百做到。但是，這個行業是個典型的結果論的行業，沒有假如，只有結果。于是，我只能用這樣一句無恥的話來寬慰自己——我盡力了。

Q：小說影像化之后，你想向觀眾傳遞一種怎樣的情感？

A：人們往往覺得“得不到的才是最好的”。但是，與其水中望月，不如珍惜擁有的。否則，這事會害你一輩子，除非你天生是個受虐狂！

Q：你這兩年作品數量不多，但都是精品，當初接拍這部劇的初衷是什么？

A：來自一種莫名的感動。因為，這種感動讓我想起了愛情。也正是因為這句很本能的話，讓我與制作人瞬間紫電青虹各種穿透，瞬間達成了合作。