趙敏
摘要:魏晉時期是我國歷史上戰(zhàn)爭最頻繁的年代,人們居無定所、民不聊生,尤其是一些在官場里打拼的文人士大夫們,每天都處在生死攸關(guān)的環(huán)境里。這時候玄學(xué)的思想逐漸成為人們精神追求的目標(biāo),于是,寄情于山水成為保生和自我安慰的最好選擇。本文主要從玄學(xué)的視角來研究王微的山水畫論,闡述了自魏晉以來,以莊學(xué)為框架并“玄”化了的自然山水面貌,打開了山水畫的思想界限,為山水畫的發(fā)展增添了“玄”的自然情趣。
關(guān)鍵詞:魏晉時期;王微;山水畫;玄學(xué);藝術(shù)家
魏晉時期儒、道、玄、佛的思想開始逐漸融合,再加上的宗教發(fā)展,更加使藝術(shù)從自覺推向多元化。人們開始關(guān)注自身價值與藝術(shù)的審美精神,致力于將莊學(xué)所推崇的逍遙人生與自然的“道”結(jié)合,使文人、藝術(shù)家的情感找到寄托之地。于是,一場獨(dú)特的自然美學(xué)運(yùn)動被轟轟烈烈地掀起,從而刺激了玄學(xué)的發(fā)展。在玄心的催促下,魏晉時期的山水畫脫離作為人物背景,而發(fā)展成一門獨(dú)立的藝術(shù)。與此同時,繪畫也出現(xiàn)了理論與實(shí)踐相結(jié)合,逐漸壯大了繪畫的社會地位。王微的《敘畫》是中國史上第一個敢于賦予藝術(shù)主動選擇權(quán)的著作,為山水畫內(nèi)容增添了許多神秘風(fēng)趣的色彩。
一、關(guān)于山水玄學(xué)的探索
在歷史的詞典里,有關(guān)玄學(xué)的解釋有很多,如:宋朝時期蘇轍講:“凡遠(yuǎn)而無所至極者,其色必玄。”王微認(rèn)為:“玄”即:山水本身,在山水畫中指:使人的本質(zhì)與自然完美結(jié)合的一種精神狀態(tài)。自玄學(xué)盛行以來,山水畫一直占據(jù)繪畫的主流,這應(yīng)該歸因于人類的天性,就像王微具有天生的隱逸性格與自然不自覺形成共感。自然與人的關(guān)系存乎于微妙之間,卻有著永恒的聯(lián)系。這種說不清的道理就叫——玄。
玄學(xué)的本質(zhì)其實(shí)是屬于道學(xué)的一支分科,玄學(xué)與道學(xué)有一定的聯(lián)系卻又不等同于道學(xué)。“道”與“玄”分別針對:無形的“理”與“念”的問題探討。
玄學(xué)的世界是通過人的想象,使精神愉悅而演化出來的詞。需要說明的是,理解玄學(xué)的前提需要了解莊子的思想。莊學(xué)在道學(xué)的基礎(chǔ)上擴(kuò)展了逍遙自在的精神追求,滋潤人的情致以獲得浪漫美妙的感覺。因此,莊學(xué)、玄學(xué)在這一時期并沒有隨著糟糕的年代消沉,反而更加盛行,這是歷史上美學(xué)思想的一次大的超越。因此,有玄學(xué)思想帶給人們對大自然的敬仰和膜拜,這種思想影響山水畫的風(fēng)格趣味對中國藝術(shù)的發(fā)展,產(chǎn)生了質(zhì)的影響。從這方面講,莊學(xué)與玄學(xué)的精神追求一致。
二、王微的山水畫論
魏晉時期的山水畫在玄學(xué)之風(fēng)的滋養(yǎng)下生成,根據(jù)古代留下的畫論考察,比西方山水畫出現(xiàn)早一千三百多年,一直影響至今。王微的《敘畫》是繼宗炳的《畫山水序》之后又一次關(guān)于山水的重要理論,它實(shí)質(zhì)是王微寫給顏廷紙的一封信,被后人改變成山水畫論。其內(nèi)容雖然不多但涵蓋了豐富精辟的美學(xué)思想,不僅提高了山水畫的藝術(shù)地位和價值,同時影響了藝術(shù)家們的創(chuàng)作思維和方法。主要思想分為三個內(nèi)容:一、提高山水畫的地位;二、拓展想象思維空間;三、賦予山水性格與情趣。
(一)山水畫的美學(xué)地位
在王微的畫論中開篇便寫到:“以圖畫非止藝行,成當(dāng)與《易》同體。”即:繪畫與技術(shù)有區(qū)別,繪畫的地位應(yīng)與圣人所寫的《易》來比較。王微直接將山水畫的地位放到圣的境界,并將其獨(dú)立成一門類別。
在魏晉南北朝以前,人們習(xí)慣畫山勢地形作為地圖,以便更好進(jìn)行區(qū)域部署和規(guī)劃,其主要的價值在于實(shí)用性。而王微所強(qiáng)調(diào)的山水畫的價值主要在于寄托精神、愉悅性情等方面,是以玄學(xué)的超然、放達(dá)的思想來欣賞山水畫。其創(chuàng)作是一種精神愉悅的過程,是由人的審美意識主動體驗(yàn)和感化的過程,相對來說,更需要把握自然與人的情感交流。這就要求藝術(shù)家具備深刻的玄學(xué)和莊學(xué)的思想,提高個人的審美水準(zhǔn),還要要求具備熟練的技法、創(chuàng)作才能達(dá)到筆隨手、手隨心、心隨自然,即“人化的自然”境地。
(二)山水畫的大膽想象
王微敢于打破陳規(guī)思維并提出:“擬太虛之體”和“望秋云,神飛揚(yáng),臨春風(fēng),思浩蕩”的大膽論詞。以超乎于自然形體之外的玄學(xué)觀念與山水畫創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)同化,以夸張的手法和成熟的藝術(shù)修養(yǎng)所呈現(xiàn)出山水畫面使人的想象達(dá)到無限。
自王微提出“擬”后,山水創(chuàng)作便從人的虛幻想象中的得到真實(shí)的定位。從看到、聽到、嗅到的現(xiàn)實(shí)形體,升越到更美的境界。也就是人們常說的:藝術(shù)來自于自然,卻超越自然。馬克思講:“……它是某種和現(xiàn)實(shí)實(shí)踐意識不同的東西,它不用想象某種真實(shí)的東西,而能夠真實(shí)地想象某種東西。”(《德意志意識形態(tài)》)其實(shí)也就是藝術(shù)的再現(xiàn),將精神的觀照所得統(tǒng)一于形體之中,然后去創(chuàng)造。
(三)山水畫的風(fēng)情趣味
魏晉時期,在王微的畫論思想帶領(lǐng)下,具備山水審美能力幾乎成為藝術(shù)家必有的美學(xué)條件和修養(yǎng)。他提出“形者融靈”給予山水性情,將藝術(shù)家所想、所悟、所感傳于物之神,也就是傳我之道。從美學(xué)角度來說,藝術(shù)美是人本性追求的一種濃縮,反映人的審美情趣。
王微通過玄學(xué)對人性的挖掘,對于山水風(fēng)情產(chǎn)生了一系列真知灼見,因此,我們才可見證魏晉時期的藝術(shù)家對于自然山水的真誠、贊頌和迷戀。他的美學(xué)觀使人們思想的固有概念發(fā)生了質(zhì)的變化,并使魏晉時期的藝術(shù)呈現(xiàn)多元化,尤其在山水畫方面,成功地將玄學(xué)的理念運(yùn)用到自然山水中來,提高了藝術(shù)家的審美境界,確立了山水畫在中國美學(xué)史上獨(dú)特的地位,使人與自然的交流在山水畫中流露出來。