現實主義電影創作中的特性

摘要：在影視藝術發展的今天，影視作品成為人們在現實生活中的一件不可或缺的精神產物。影視藝術成為人們追求和欣賞的藝術品。可是，有些影片卻又過度追求娛樂化，以票房至上為目的創造出一些為迎合消費者口味的低級趣味的影片。這不僅脫離了現實主義在影視劇作中的地位和價值，還暴露出文化創意匱乏的缺點，也漸漸地脫離了群眾與現實生活之間的聯系。在影視劇作中如何體現出現實主義存在的藝術價值和社會的真實功能，不僅為影視創作者在制作中提出了更高的藝術要求，也成為了滿足廣大影視愛好者們對影視作品更高口味的追求和審美標準。

關鍵詞：現實主義；藝術價值

作者簡介：籍冰，女，研究生，工作單位為吉林省四平市戲劇創作室，研究方向：戲劇舞臺創作。

現實主義電影作為以真實為本進行創作的電影形態，我們不僅要讓現實生活中的各種社會現象通過影片來反映到觀眾心中，讓他們在現實主義電影中找到自我，感受社會的發展和變化。還要在創意的領域里，要展現出現實主義所具有的藝術魅力，我們就要讓兩者相結合。只有這樣才能夠創作出豐富題材、多視角的藝術作品。只有把握住現實主義才能夠進一步的提高審美標準，滿足廣大電影愛好者的心理需求，同時也要換回人們對中國現實主義電影的支持

一、“真實性”的創作

在現實主義影片中，值得我們借鑒的是美國好萊塢式的現實主義。他們創作出一系列的奧斯卡最佳影片如：《貧民窟里的百萬富翁》、《國王的演講》、《老無所依》等都是以現實主義精神為基礎的優秀作品，他們的影片是以真實為基礎在不違反現實主義傾向性的原則上進行創意加工和制作的。這充分反映和再現了社會的背景和事件的真實性，給觀眾心靈上的震撼。

在國內以馮小剛的《唐山大地震》為例，這種以真實的事件進行改編的歷史被抬到銀幕上來的時候，剛開始人們不能夠接受它。觀眾會帶著懷疑的目光來看待這種具有歷史色彩的影片是否符合真實的安排。等到影片上映之后，那些深入人心的片段都隨著大災難的發生及人們的驚慌失措開始的。馮小剛是以唐山大地震作為背景，將影片分為了三個部分。災難來臨前的寧靜、災難發生時的痛徹心扉、災難發生后的家園重建。他的整個影片都在為心靈尋找一個補救的機會。就如影片中的方登和方達，他們姐弟倆被同一塊石板壓住，在母親抉擇救誰的時候命運并沒有偏向任何人。方達被母親救起卻失去了臂膀，方登被母親拋棄后卻又重拾了生命被解放軍領養。在32年后他們又再一次因為地震而相聚在一起最終化解了所有的哀怨。馮小剛所安排的這種命運交錯的影片中總是會出現矛盾，母親與孩子問的矛盾、繼父繼母問的矛盾、女主角與男友問的矛盾、婆媳問的矛盾。這些不同的矛盾構成了影片的主體，但這些矛盾并沒有被激化下去而是讓它順其自然的發生和結束。這看起來是順其自然，其實都是整部劇作的表現張力，也正是因為這些矛盾才能夠激發出來的是人類中最真摯的情感，這種情感往往最打動人心。

這種感化的創作意圖使《唐山大地震》在上映之后，馮小剛的這部作品在中國現實主義電影創作中有了很大的改觀。他的創作不僅具有并體現出現實主義精神和人文關懷的重要性，還使得電影在傳統意義上對現實主義的創作進行了一種升華。讓它在一種成熟的創作環境中與商業電影并存，使這具有現實主義的作品在電影中占據了一席之地。

二、具有“觀察性”的設計

深入到現實主義電影中時，我們會發現電影創作者所具有的藝術質感都來源于現實生活中的靈感，他們將感覺集于一身，并建立在生活的基礎上來感受藝術

的真實程度。如果缺少了對現實生活的觀察，就不會再現真實，所創作出的作品就不會引起觀眾的共鳴。一部影視作品如果缺少了獨特的創意、可信的人物和真實改編的故事就失去了現實主義在觀眾心中的地位。缺少了欣賞者的影視作品也必然不會再有新的生機。現實主義作品的創作手法與商業大片是不同的，除了他們的利益價值觀念不同外，他們在故事纂寫方式和創作的思路上也都是依賴于現實而進行創作的。

再如《秋菊打官司》中，張藝謀導演用一個典型的農村婦女的形象作為片中主角，在1992這個特殊的年代里進行一場官司的爭奪賽。在影片中秋菊她爭論的并不是什么高額的賠償，而是一個簡單的說法。她對于村長打人的不滿一定要追究到底，從鄉公安局告到了市公安局的這些堅持不懈的精神在觀眾的眼中得到了認可。在現實生活中就有很多像秋菊這樣的民被官欺的典型案例，那么在權勢的面前我們如何正確地對待不僅僅是一種態度的問題也成為了這部影片的主旨。而秋菊這個人物的設計就代表了社會的最底層的人，影片中的真實性也就成為了人們所關注的焦點。

導演對人物形象的設計可謂是一種真實細膩的表現，在劇本中導演將人物淋漓盡致的表現出來，對秋菊的這種堅持真理永不放棄的性格設計、對村長堅守干部原則不認錯盲目守舊的設計等，這些人物的形象特點都是按照現實生活中的各個階層的現狀來進行設計的。他們的結合賦予劇本一種個性化的色彩，真實地再現時代的氛圍以及人生的哲理。除了導演在人物的合理設計上，影片也采用了寫實手法將農村的生活形象作為一大的社會背景，使整個影片有一種樸素和真實的感受。導演同時將秋菊這種不辭余力的上告原因一點點分解出來，引導觀眾對影片有一個正確的理解過程。在敘事方法上，導演更注重它的趣味性。比如在秋菊與小姑一同來到大城市坐車被騙的情節以及寫狀紙行騙的老頭等這都描寫出農村人到大地方的初來乍到所表現出的生畏。他們的出現也逐漸地體現出秋菊在影片中思想意識的轉變以及社會大背景下的時代發展。

在尋找現實主義電影的創意來源時，一定要立足于真實客觀的事實。要關注大多數生活在我們周圍角落里的草根貧民，以及與之相伴隨的世俗百態。要采用恰當的敘事手法來展現現實主義的風格、類型。制作者要有現實主義的教化精神、現實主義的人文關懷以及對現實主義的客觀態度，來按照現實主義原則對電影進行的加工制作。

三、現實主義的“感染力”

在2009年10月彭家兄弟導演的《走路上學》榮獲了第27屆中國電影金雞獎最佳兒童片等多種獎項。《走路上學》這部影片是彭家兄弟在云南根據真人真事來拍攝的一部具有感染力的佳作。它被稱為“青少年的心靈雞湯”。整部影片都是按照現實主義風格清新自然地進行表述的，影片主要描寫了云南怒江邊上生活的小姐弟倆，每天不得不靠滑溜索到對面上學的故事。將小姐弟倆的日常生活狀況以真實的手法表現出來，透露出在貧窮的生活中，孩子們對上學的渴望。整個劇情從孩子們的心靈出發，將溫暖傳遞并感染著所有的觀看者，讓他們在心靈上得到共鳴。《走路上學》它作為公益性的電影出現，不同于任何一部商業電影。整部影片都反映了中國在現實社會中的人生苦難狀況，通過這種苦難表現了人們的樂觀、積極向上的態度。這種勵志的現實主義作品注入了一股濃厚的人文關懷，

作為一股精神的力量感染著人們內心最深處的情感。這也體現出來現實主義電影它需要靈魂，需要一種心靈的傳遞性。在當今的社會里，現實存在著很多的問題我們只有通過觀察和了解才能夠挖掘出這種撲朔迷離的聯系。當我們展現現實的時候，它的這種關系會在不經意之間透露出來，我們通過影視的途徑讓它來向社會傳達一種具有時代性的精神。感染力成為了人們欣賞現實主義電影一種傳感器，向人們灌輸著一種精神上的信仰。