第一鏡頭: 2017年5月2日、3日晚,上海音樂學院原創歌劇《湯顯祖》(音樂會版)在上海大劇院上演,學院的一名學生看完后在朋友圈發了主題為“《湯顯祖》七大硬傷”的評價。然而這名學生在評完《湯顯祖》之后不久,又發出了一封致歉信,認為自己批評《湯顯祖》的做法“是極其愚昧無知的錯誤行為”。這件事引發了很多相關從業人員的關注。著名話劇導演孟京輝評論:“批評不自由,贊美無意義。”而編劇史航、北京戲劇評論家協會副主席楊乾武等人,也對此感到不解。不過,也有網友在留言中稱這封道歉信并非校方讓學生所寫,而是學生自發寫的。
姑且不去說這位學生的前后反差,我們把目光倒轉回明朝看看,當時的湯顯祖,他怕不怕批評?
其實湯顯祖生前挨批真不少。文學史上一樁公案是“沈湯之爭”,當事人沈和湯顯祖都是當時的曲壇大家。湯顯祖唱詞寫得漂亮,有些卻不協韻律,沈及其弟子,干脆直接把他的作品改了,以方便演唱。湯顯祖當然不高興,“彼惡知曲意哉!余意所至,不妨拗折天下人嗓子!”他以為劇本只要好看,天下人嗓子都唱啞了,又關我何事?
參與這場爭論的人還有很多,但翻遍他們的著作,都找不到一個人寫出一封痛斥自己“極其愚昧無知”的致歉信。相反,這樣一場討論,還促進了明朝曲學的前進。與湯、沈同時代的王驥德總結道:“倘能守詞隱先生(沈)之矩鑊,而運以清遠道人(湯顯祖)之才情,豈非合之雙美者乎?”文采又好,又協韻律,豈不是兩全其美?
這才是文藝批評該有的姿勢。明朝的湯顯祖本人都不怕批評,當代人編的《湯顯祖》,還怕什么?如果抱著一顆“玻璃心”從事文藝創作,這是很痛苦的。即便沒有大師的才華,但學習其胸懷并不難。同時,對這位學生也當說幾句:你寫劇評的行為,并不愚昧無知。
【名師微評】“金無足赤,人無完人”,文藝當然也無“完文藝”,詩圣杜甫曾被宋朝楊億批為“村夫子”,全才蘇軾詞作曾被李清照批為“學際天人,作為小歌詞”;至圣孔子曾被魯迅批為“是權勢者所捧起來的”,西方劇王莎士比亞劇作曾被托爾斯泰批為“毫無是處”。所以《湯顯祖》被學生批出“七大硬傷”也屬正常,真正的大人物、大部頭是不怕被批的,因為這恰恰是經得起大浪淘沙和“完”美自己的不二法門。
(特約教師 周玉利)