尚艷霞
摘 要:音樂的魅力在于聲音的情感表達,除了要保證聲音的美妙外,更應當對真摯情感進行充分抒發。因此可以說,情感是音樂演唱中最為重要的一部分。在音樂演唱過程中,聲音、演唱技巧、情感表達之間的辯證關系能夠反映出音樂演唱中聲音、演繹技巧與情感表達之間的關系較為緊密,三者是一個統一的整體。情感把握與情感表達是音樂演唱的靈魂和生命。本文首先分析了情感表達與聲音、作品演繹技巧之間的辯證關系,然后研究了情感把握在流行音樂演唱中的重要性,最后探究了流行音樂演唱中的情感把握方法。
關鍵詞:流行音樂 演唱 情感把握 重要性
在音樂中音樂演唱是最能夠充分表達演唱者思想感情的藝術形式,音樂演唱借助音樂語言與文學語言的有機融合促使演唱者實際生活中最真摯、最細膩的感情得到充分表現,使音樂的內涵得到明顯凸顯。“聲”是音樂的基本要素之一,是表達思想感情的有效方式。“情”是音樂的靈魂和核心,演唱者在真情流露的過程中不僅抒發了自己內心的情感,也征服了廣大聽眾。所以,唯有聲情并茂的對音樂作品進行演繹,才能夠凸顯音樂演唱的藝術性。衡量一個演唱者的演唱水平,不僅需要看其音質、音色以及演唱技巧,而且還需要看其演唱過程中情感的抒發效果。同時,鑒定音樂作品的藝術效果,應當從把握音樂作品的情感基調出發,表達音樂作品的情感內涵。
一、情感把握與聲音、音樂作品演繹技巧之間的辯證關系
演唱是演唱者借助自己優美動聽的聲音來表達自己內心真實思想與感情的藝術形式,對流行音樂演唱發展的進程進行分析可知,大多數音樂作品均是音樂人為了抒發自身內心情感創作而成的。一場優秀的音樂演唱主要由三個要素構成:其一,音樂演唱者的音色之美;其二,音樂演唱的技巧之美;其三,音樂演唱者的情感表達之美。若想保證音樂演唱的藝術性和可欣賞性,就需要保證這三個要素的齊全性,缺一不可。若是在音樂演唱過程中只重視前兩個要素而忽略情感要素,則會出現“唱聲”情況,導致音樂演唱失去靈性、內涵和魅力{1}。“唱聲”不僅枯燥乏味,難以感染聽眾,還會給聽眾留下非常差的印象,使聽眾難以正確理解音樂作品中蘊含的情感內涵。在實際音樂演唱中,大多數演唱者常常出現“唱聲”的問題,這與其自身的經歷、對音樂作品的情感把握具有直接關系。情感的把握與表達是藝術的靈魂和生命,是音樂作品存在的目的。因此,在研究音樂作品的過程中,應當做到以聲傳情、以情繪聲,聲情并茂,明確聲音、演唱技巧、情感把握之間的辯證關系,豐富音樂演唱的藝術性和可欣賞性。
1.聲音與情感把握之間的關系
音樂演唱屬于聽覺藝術,聽眾依靠聽覺在音樂藝術方面獲得體驗和享受,而音樂演唱的感染力主要依賴演唱者的演唱才能表現出來。因此可以說,演唱者的聲音是音樂演唱的基礎,是情感表達的前提,是確保情感表達的重要條件,也是音樂演唱中必不可少的重要組成部分{2}。
作為一名優秀的演唱者,首先應當擁有較好的聲音條件。只有具備較好的聲音條件,才能保證演唱的優美性、可聽性。人們均利用聲音語言來表達喜、怒、哀、樂等情感,在音樂演唱過程中,音樂作品的思想內容、情感深度、情感幅度均需要依賴相應的聲音來展現,例如,演唱者需要利用低沉的聲音來演繹悲傷風格的音樂作品,而不能用明亮華麗的聲音;需要借助明亮輕快的聲音來演繹歡快風格的音樂作品,而不能用低沉的聲音。針對歡快風格的音樂作品,演唱者需要盡量利用明亮輕快靠前的聲音來凸顯音樂的風格;而針對悲傷懷念風格的音樂作品,演唱者就需要借助深沉渾厚的聲音來表現作品的曲風。通常情況下,歡快、激烈的情感應當借助響而有力的聲音來表達;憂愁、悲傷的情感則應當利用弱而低的聲音來表達{3}。與此同時,音色在音樂演唱情感表達中也具有非常重要的作用,較為明亮的音色可以用來表達活潑、熱烈的感情,而高亢、嘹亮的音色適合表達較為大氣、豪邁的情感。所以可知,不同感情基調的音樂作品需要不同聲音來表達。
2.音樂作品演繹技巧與情感之間的關系
在音樂演唱過程中,情感表達與演唱技巧之間的關系實質上是藝術與技術的關系。音樂演唱的目的是表達并傳遞情感,所以情感在音樂演唱中占有主要地位。而音樂演唱的手段則是技巧,所以演唱技巧占有次要地位。在音樂演唱過程中,演唱者不僅需要具備良好的聲音條件,還需要具有高超的演唱技巧,從而才能使音樂作品中的情感完美的表達出來{4}。若是演唱者不具備精湛的歌唱技巧,那么不管是多么優秀的音樂作品也難以發揮出其審美價值。大多數優秀的演唱者均具有較為高超、精湛的演唱技巧,他們善于利用各種技巧來演繹音樂作品,并且能夠將自身情感、演唱技巧與音樂作品中蘊含的情感內涵有機的融合起來,促使不同風格的音樂作品均可以得到很好的演繹。演唱技巧是保證音樂作品完美演繹的重要前提,沒有演唱技巧,就難以保證音樂演唱的藝術性。反之,若是沒有情感表現,就難以確保音樂演唱具有生命力、感染力,喪失了其本身的審美價值。因此,演唱者應當熟練掌握演唱技巧,將其合理的應用到音樂演唱中,促使音樂作品中蘊含的情感得到充分表達。
二、情感把握在流行音樂演唱中的重要性
音樂演唱是發揮音樂作品審美價值的重要途徑,歌曲演唱者則是發揮音樂作品審美價值的重要媒介,借助演唱者的演唱,將樂譜中的不同音符轉化成實際的聲響。促使聽眾透過欣賞演唱對音樂藝術作品的內涵和情感產生深刻感悟,與作品、演唱者在情感上產生共鳴。音樂演唱者是音樂演唱的主體,在音樂藝術演繹過程中,應當具有熟練運用演唱技巧的能力、深刻理解音樂作品的能力以及把握音樂情感的能力等。同時,在音樂演唱過程中,演唱者對音樂作品情感的把握和表達至關重要,直接影響音樂演唱的效果。唯有將情感融入到音樂演唱中,通過以聲傳情、以情繪聲做到聲情并茂,才能保證音樂演唱具有足夠的表現力、感染力和生命力。
1.情感的定義
情感包括喜、怒、哀、樂等要素,是各類心理活動的總和,是一類心靈表現的高級形式,情感主要借助人的肢體動作、表情、聲音等語言表達出來,反映出聽眾受到外界客觀事物的影響而形成的心理體驗{5}。
2.情感是音樂演唱的靈魂
音樂演唱是演唱者內心真摯情感的真實流露,演唱的核心內容是演唱者對情感的把握和表達。相較于其他藝術形式,音樂演唱之所以能夠更加深刻的影響鑒賞者的情感和心靈,是因為音樂演唱中蘊含著人類最真摯的感情。優秀的音樂演唱者在演唱歡快的流行歌曲時能夠讓聽眾感受到音樂歡快的氣息,使其眉飛色舞;而在演唱悲傷的流行歌曲時也能夠讓聽眾發自內心地感到悲傷,進而潸然淚下。究其根本是優秀音樂演唱者在演唱過程中很好地把握了音樂作品中蘊含的情感,并通過感悟使自身與作品情感產生共鳴,進而借助演唱將這種情感傳遞給聽眾,以自身情感感染了聽眾,將聽眾內心的情感激發出來,使其與自身情感、音樂作品中的情感產生共鳴,從而使其獲得強烈的體驗。若想音樂演唱能夠打動聽眾、感染觀眾,除了需要具備良好的聲音條件和熟練的歌唱技巧之外,還需要演唱者將音樂作品中蘊含情感充分表達出來。若是能夠把握好音樂作品中蘊含的情感,在演唱的過程中就能夠凸顯出音樂作品的生命力和內涵,使其更加富有表現力和感染力。若是未能把握好音樂作品中蘊含的情感內涵,則會影響音樂演唱的藝術性和可欣賞性。因此可以說,音樂演唱的實質就是情感的把握和表達,在音樂演唱中最為重要的就是情感的把握和表達,不僅能夠提升演唱者的演唱水平,而且還能夠賦予音樂演唱生命力、感染力和表現力。
三、流行演唱中情感把握的有效方式
在音樂演唱的過程中,演唱者主要借助調整自身的呼吸來表達情感。氣息的運用在一定程度上影響著演唱的效果。而且演唱技巧始終重視聲與情的有機結合。例如,在對《等待》這首歌曲進行演唱的過程中,演唱者自身就需要具備相對飽滿的氣息作為支持,聲音應該飽滿有力,并蘊含一定的激情。而演唱者這種情感的凸顯是需要在全身氣息支持力的推動下才能夠最終實現的;相反,演唱者在對《冬天來了》這首歌曲進行演唱的過程中,就需要結合歌曲主題盡量表現出一種憂傷、惆悵的情感,而針對這種情感的呈現,演唱者在演唱過程中可以通過慢慢呼出氣息來實現{6}。因此可以說,在流行歌曲的演唱過程中,情感的傳達和氣息的控制之間存在著極其緊密的聯系,即最自然的氣息也是借助平和的內在情感所生成的,而歌曲情感的傳達也需要通過控制氣息來實現。
在流行音樂的演唱過程中,歌手對音樂情感等把握越深刻到位,歌曲的情感表現力和藝術感染力就越強,聽眾在欣賞過程中才能夠獲得一定的藝術熏陶。而相反,在演唱過程中如果只是單純的控制呼吸和發聲技巧,對歌曲的情感內涵把握不夠重視,則必然無法呈現出動人心弦的演唱效果。因此,在演唱過程中,只有同時兼顧歌曲演唱的旋律美、聲音美以及情感美,才能夠真正凸顯歌曲演唱的藝術效果,引發聽眾的情感共鳴。
結語
綜合上述分析可知,音樂演唱中的情感把握和情感表達具有非常重要的意義。只有聲音沒有感情的音樂演唱缺乏生命和靈魂;只有演唱技巧沒有感情的音樂演唱過于匠氣,缺乏靈性和活力。衡量音樂演唱的質量、水平、藝術性,主要是以聲傳情、以情繪聲、聲情并茂為標準。因此,為了保證音樂演唱的藝術性和可欣賞性,應當將聲音、演唱技巧、情感把握有機的結合起來,促使三者相互作用、相互促進,將音樂作品中的思想內涵和情感內涵充分表達出來。
注釋:
{1}李得盛.淺談流行演唱中情感的重要性[J].北方音樂,2015(5):68-68.
{2}費南雪.論流行聲樂演唱中情感把握的重要性[J].黃河之聲,2013(6):90-91.
{3}齊帥.論流行演唱中的情感表現[J].北方文學(中旬刊),2013(3):107.
{4}張羅簫.流行唱法在教學中情感表現的重要性[J].黃河之聲,2015(5):41.
{5}郭惠.聲樂演唱中的情感把握[J].文藝生活·文海藝苑,2014(3):99-99.
{6}曹慧.淺談聲樂教學中作品情感的把握[J].音樂時空,2016(9):143-144.
作者單位:沈陽音樂學院現代音樂學院