剪紙藝術在中國動畫中的運用

黃彩露

剪紙藝術是中國傳統的民間藝術之一，它以鏤空的造型、鮮艷的色彩、強烈的明暗對比等，展現其獨特的魅力，給人別致的視覺享受。剪紙藝術發展至今，給平面設計、服裝設計、家居設計，甚至是動畫都帶來了啟發和靈感。本文論述了民間剪紙藝術的起源、發展、造型特點、美術特點等，介紹了其在中國動畫中運用。這是對中國傳統藝術的傳承，也是中國動畫以民族特色發展的實驗與研究。

一、剪紙藝術的起源和發展現狀

剪紙是中國非常古老的民間藝術，紙發明于西漢，但是在紙發明之前，剪紙就誕生了。當時的人們在青銅器、竹簡、獸皮等載體上，用鏤空雕法的圖形方式來記錄事件。直到紙張的發明，這些創造性的圖案才從薄片材料上轉移至紙上。剪紙有著自身的形成和發展過程，而它與紙的發展也是息息相關的。研究表明，北朝時期，人們就用紙剪出各種漂亮的花紋圖案；到了唐代，剪紙有了巨大的發展，剪紙圖案還被運用在其他工藝品上，考古研究者挖掘出許多唐代的剪紙工藝品，從現藏于大英博物館的剪紙藝術品中，人們便能看出剪紙藝術在唐代時已相當成熟；到了宋代，造紙業愈加成熟，使得剪紙藝術跟著普及與發展；到了明清時期，民間剪紙藝術已經愈發成熟，甚至到達了鼎盛的時期，剪紙藝術也開始應用在各領域；新中國成立后，在“百花齊放，百家爭鳴”的氛圍下，藝術家也運用剪紙的形式創造出許多社會主義新人新事的剪紙造型，豐富了中國民間裝飾美術的形式與內容。

剪紙藝術自從誕生以來，在中國歷史上不斷發展，它對勞動人民的生活、思想感情有很大的影響。剪紙具有獨特的美學特征、極強的民族靈魂和氣息，所以在中國歷史上經久不衰，甚至越發壯大。研究和認識中國民間剪紙藝術的風格，有利于培養民族精神，傳承中國傳統的藝術，有利于中國民間剪紙藝術的開拓與發展，而且剪紙藝術對現代藝術設計也具有很大的啟示作用。

二、剪紙藝術的風格特點

剪紙藝術起源于民間，所以它與民間活動息息相關。它在表現形式上多有美化、喜慶、吉祥的特征，勞動人民通過剪紙傳達出質樸的訴求與期盼。

（一）意象化

剪紙多用于民間的節假日，烘托節日的氣氛，也寄托了勞動人民美好的愿望。所以，剪紙中幾乎所有的造型都有吉祥的寓意。有些圖案沒有具體的物象，是通過想象創造出來的新圖形，如陜西洛川民間剪紙作品《七手八腳，牛頭馬面》，描繪的是一個牛頭馬面、七只手、八只腳的農民形象，表現了勞動人民勤勞、全能的特點。

（二）平面化

由于剪紙藝術是在紙上進行創作，它具有一定的局限性。所以，剪紙往往是用二維的平面形式來展現三維的立體世界。構圖上，它不追求三維的透視關系，而是用二維的方式直接把結構展開，一個畫面具有多種角度，構圖和造型上具有平面化的特點。例如，山東濟南的民間剪紙作品《喂雞》，在表現立體的雞欄造型時，沒有采取任何傳統繪畫中的透視關系，而是直接將整個雞籠展開，形成一個圓形，呈現在畫面上。而且每只在進食玩耍中的雞都沒有重疊，而是擁有各自獨立的空間。

（三）夸張變形

很多民間藝人通常沒有接受過正規的美術培訓，只是單純地用剪刀和紙刻畫一種形象，所以剪紙造型大都夸張變形。這種夸張變形是對細節條理化、規范化的獨特處理，而不是對一種具象的物體進行準確描摹。這種夸張變形使得剪出來的造型比實物更加突出，更加引人注目，具有很強烈的裝飾性，并且在具有裝飾美的效果中體現作者對事物的理解，表達自己愿望和精神追求等。例如，民間剪紙《豬》，作者在豬身上刻畫出許多花朵、綠葉的圖案，這些圖案是作者自己添加上去的，顯得整幅作品不單調，又具有很強的裝飾效果。

三、剪紙藝術在中國動畫中的運用研究

中國動畫的發展在現在看來是舉步維艱，20世紀初是中國動畫起源和發展的時期。具有中國特色的動畫比比皆是，如《鐵扇公主》《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等，在東南亞和日本地區都廣受好評，為中國動畫走向國際做好了鋪墊。但是，21世紀以來，國產動畫出現粗制濫造、內容幼稚等問題，再加上進口動畫的沖擊，國產動畫一直舉步不前。所以，作為新一代的動畫人有責任擔起重任，從中國的傳統藝術中尋找靈感，做出具有中國特色的動畫。

《豬八戒吃西瓜》是中國動畫史上第一步剪紙動畫，萬古蟾導演用剪紙的形式把一個有趣的神話故事描繪出來。劇中的人物運用了剪紙的造型特點，整體簡潔明了，又用了卡通化的處理，生動可愛。《漁童》《山羊和狼》《濟公斗蟋蟀》、《葫蘆兄弟》《人參王國》等都是以剪紙形式制作成動畫的完美詮釋。其實，現如今的動畫可以借鑒這種方式，用剪紙的藝術形式造型，但是形象場景不再是沒有透視關系的平面化，可以給人物、場景上色，讓事物變得更加生動形象……這是對剪紙這種傳統民間藝術的傳承，也是探索中國動畫更好的發展道路的方法。

（浙江理工大學藝術與設計學院）