一捧紫砂釋初心

王志剛

1963年，我出生于江蘇宜興的一個制陶世家。幼年即隨母親學習陶藝，從小就愛用泥巴捏小動物。

1978年，我進入宜興建筑陶瓷廠工作。當學徒要“吃三年蘿卜干飯”，而且要起早貪黑，我因為喜愛，并不覺得苦。憑著悟性與勤奮，兩年后我調入設計組。工作期間因表現突出，多次獲得“工作能手”、“廠級先進”、“最佳優秀團員"等榮譽稱號。

特別是在首屆宜興國際陶藝節展覽中，我的作品《花釉羊》獲得三等獎。也因為這次嶄露頭角，我被著名藝術家韓美林選中，招入工作室。從1987年起，我為韓美林先生當助手，塑了大連市的“天下第一虎”、濟南“天下第一牛”等眾多作品，勤奮好學加之老師的悉心指點，我在藝術上有了長足的進步。

在從事雕塑設計的時候，我從沒有忘記故鄉的紫砂。1993年，我回到故鄉，踏上了紫砂雕塑的五彩路。

我的故鄉江蘇宜興丁山，是全國紫砂壺最大的出產地，也是紫砂原礦的所在地。紫砂壺作為文與器的統一，茶與壺的交融，紫砂根植于人們的思緒，化作了美妙，變化了幽韻，成為修身正行的載體、傳統文化的化身，散發著超乎物外的悟性與智慧。

韓美林先生說：“紫砂集合了書法、繪畫、詩詞、設計、工藝等七八種方式，是綜合性的藝術，也是人文藝術。自有‘神功天趣，更是‘千般風流。” 我立志成為紫砂文化的傳承者、紫砂藝術的踐行者。

經老師設計，我們合作的靈動精巧的美林壺已有200余把。2012年，我探望藝術大師黃苗子，喜愛紫砂藝術的黃苗子老人在病榻上提出合作設計紫砂壺。于是黃苗子先生設計并題銘，我特為黃老百歲壽辰而設計制作了壽桃壺和臥牛蒼松壺，后為藏家高價收入囊中。

紫砂壺既是造型藝術，也是手工技藝。我力圖把藝術與生活融合在一起，開創了紫砂設計的新造型、新思路，把紫砂藝術推向新境界。比如我設計的神鉆壺，創作靈感來自鏍絲釘；紫砂壺“源遠流長”用水籠頭系列；有的壺學習和借鑒了古代青銅器的形制，質樸渾厚；有的壺化用了甲骨文、金文等字形，古拙莊重。

我在長期的紫砂藝術創作中不斷地加深對紫砂材質屬性的感覺和認識，摸索出一種能適應自己作品的意義呈現的陶刻工藝手段，并利用這種工藝手段進行了多種藝術實踐，從而不斷地豐富了陶刻的形式內涵。韓美林先生善畫動物，我愛塑動物茶玩，無論討喜逗趣的小狗、憨態可掬的小豬、天真可愛的小猴，都秉著一顆童心，讓人在我的作品中，看不到任何苦惱的痕跡，看到的是一片歡悅、一片愛心、一片天真。這種獨有的人文精神也深深地滲透到我的其他題材的紫砂作品之中，奮發昂揚之氣、美好和諧之韻，成為最重要的藝術表達的話語。

長期受韓美林先生熏陶，我對大型雕塑情有獨鐘，比如九龍噴水茶海，九龍噴泉盤曲回繞、蜿蜒流動，把古典繪畫中盤龍與紫砂的質地有機結合。1997年，采用泥條盤筑法一次成型制作的《陸羽品茶》紫砂雕塑高1.2米，現為新加坡茶行收藏。

我在紫砂藝術創作的道路上，幾十年如一日，辛勤耕耘，不斷地追求，是因為我知道“天道酬勤”，只有一鏨一斧地雕鑿我精神圣殿，才能向更高的藝術境界邁進。

（責編：孫展）