指尖劃過的音符

摘要：四胡是蒙古族的傳統樂器，蒙語稱為“胡爾”。有千百年的歷史可追溯。四胡可分為低音四胡、中音四胡和高音四胡。元末清初在宮廷和民間中，低音四胡、中音四胡大量流傳。在2006年5月20日，蒙古四胡經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，同時國家設立獎金培養國家級傳承人，現有國家級四胡傳承人四人，分別是吳云龍、特格希毒龍、白音寶力高和伊丹扎布。

關鍵詞：科爾沁；蒙古族；四胡

蒙古族音樂豐富多彩，形式多樣。這是千百年來的草原游牧民族在文化、生活、遷徙的過程當中逐漸形成的。它包括民歌、戲曲、曲藝（說唱）、歌舞（舞蹈）、民間器樂等。其中民歌包括長調、短調和混合調；歌舞有安代舞、筷子舞和盅子舞等；曲藝、說唱音樂中包括英雄史詩、好來寶及烏力格爾；樂器中有四胡、馬頭琴，蒙古三弦等。

尤其在科爾沁傳統音樂文化當中，說唱音樂尤為明顯。與說唱藝術密不可分的樂器-----四胡，也在不斷成熟發展。它的發展具有極強的地域性色彩。

一、四胡的起源于形成

四胡是蒙古族的傳統樂器，蒙語稱為“胡爾”。有千百年的歷史可追溯。下面簡單介紹蒙古四胡的起源及形成。

據傳說，隋唐年代西拉木輪河①流域的早期，蒙古部落中有與胡琴②相近的一種樂器叫“奚琴”。《新唐書》記載奚琴性質與今胡琴類樂器相近，它是胡琴的前身。

文獻記載，北方古代游牧民族當中有牛筋弦、馬尾弓，用烏木或紅木制作的一種樂器，琴筒木制，呈圓形、六角或八角形，一端蒙羊皮或莽皮。琴桿用烏木或紅木制成，四根弦。唐代人稱它為“胡人的一種樂器”，簡稱“胡琴”。它是坐著演奏的樂器，無論是在馬背上亦或是在蒙古包中都一樣。演奏時用左手按弦，右手持弓，拉法或用手指撥弦。到了宋代，大大發展，加入到了宮廷樂隊中。

匈奴人使用“胡爾”，與蔡琰③被擄他鄉，思念故鄉的心情有關。漢朝人稱它為“胡人的樂器”，也稱“古琴、胡琴”（兩根弦），主要流行于塞北西域一帶，現無確切資料證明，但是各種胡琴的傳說在民間流傳。

元代以來，四胡廣泛流行于蒙古高原。在科爾沁草原上，“四胡”最盛行時期，達到每家一把胡琴，在16世紀阿拉坦汗的壁畫上，繪有四胡等樂器。17世紀中葉，隨著蒙古國的經濟文化迅速發展，音樂方面也取得了長足進步，進入新的高峰。這時的四胡已基本成型，共四根琴弦。琴弓是馬尾由兩股夾在一、二和三、四弦之間。一、三弦同音，是高音；二、四弦同音，是低音。演奏講究按音、泛音、空弦等多種音色的對比。五度定弦，自低至高為C—D，常以C調為定音標準。“胡爾”在蒙古族樂器中產生了重大影響，成為草原游牧音樂文化的基本標志。

二、四胡的風格類型

四胡可分為低音四胡、中音四胡和高音四胡。元末清初在宮廷和民間中，低音四胡、中音四胡大量流傳。說唱藝人不斷發展。到了20世紀40年代，孫良和吳云龍在中、低音四胡的基礎上加以改革，創造出高音四胡。原來低音四胡的絨線改為鋼線（在低音、高音四胡中鋼線也有粗細之分），形態上高音四胡有所縮小，馬尾和拉弓也有所改變，特別是在琴箱的制作上，下了一番苦工。形成了現在的高音四胡。

低音四胡，又稱大四胡。廣泛流行于內蒙古地區，特別是科爾沁地區。發音圓潤優美，音色渾厚深沉。是蒙古族民間說唱藝人在表演胡仁烏力格爾、英雄史詩、好來寶和演唱民歌時所使用的主要樂器。低音四胡很少獨立演奏曲目，多以伴奏形式出現。尤其在胡仁烏力格爾伴奏當中形成了人曲合一這樣一種演奏形式。胡仁烏力格爾即蒙古說書，大致產生于19世紀內蒙古東部科爾沁草原。經多年發展積累，曲調的安排上形成了一定的規律。好來寶，意譯為“連起來唱”或“串起來長”。于漢族的數來寶和蓮花落近似。曲調節奏方整，音域適中，節奏規律性強。代表藝人有琶杰、毛依罕、孫良、吳云龍等。傳統曲目有《八音》、《荷英花》。民間器樂曲、古典小說和新編故事等曲目眾多。

中音四胡，流行于內蒙古、遼寧、吉林、黑龍江等省區的蒙古族聚居地區的嘎查村。音色圓潤、明亮。是四胡重奏和民樂合奏的主要中音樂器。也用于為胡仁烏力格爾、演唱民歌或音樂伴奏。民間中突出的藝人有孫良、吳云龍、青格勒圖、阿拉坦巴根等。改編的四胡重奏曲有《蒙古八音》、《阿斯爾》、《老八板》等。

高音四胡，又稱蒙古小四胡，流行于內蒙古、遼寧、吉林。它的音色經過改進區別于中、低音四胡，聲音清脆，優美，音量大。主要用于獨奏和演奏敘事民歌、民間器樂重奏或合奏。合奏時多與三弦、竹笛和低音四胡一起；較多的合奏是低音四胡、三弦和高音四胡的合奏。著名的藝人有孫良、吳云龍、特格希毒龍等。傳統曲目《八音》、《荷英花》、《阿斯爾》、《趕路》等；創編樂曲有《蒙古八音十二調》、《阿爾斯十二調》、《歡樂的草原》等。

三、四胡演奏中著名的民間藝人

1. 毛依罕（1906-1979）：著名說書藝人、好來寶手、民歌手、詩人。生于1903年，卒于1979年2，終年73歲。是內蒙古哲里木盟扎魯特旗人。由于出生時家庭貧困，在1歲時，父母把他送去伯父家撫養。伯母擅長唱蒙古民歌，還能拉胡琴等，在她的帶領下，毛依罕自小喜愛蒙古族音樂，從五六歲開始隨伯母學習演唱及拉四胡。這無疑是對他今后產生巨大影響的。20歲以后毛依罕根據親身經歷，所見所聞編成烏力格爾、好來寶，創作形式、演唱風格豐富。毛依罕喜歡深入農村牧民生活，他走遍了扎魯特旗和阿魯科爾沁旗所有的地方，每到一處，都給人們留下深刻印象。在此期間，創作了《仇恨》、《四季》、《富豪》、《巴音諾彥》等；出版作品專輯《毛依罕好來寶選集》；說的書目主要有《東遼》、《西遼》、《唐代故事》等。

2. 孫良（1910-1997）：孫良童年時代居住的科爾沁草原，七歲就開始學琴。隨著學習的加深和不斷的實踐，他認識到中音四胡存在一些不足，它的音色少，音區低，音域窄，不能像竹笛或馬頭琴一樣單獨演奏，這使得中音四胡在演奏上有了一定的局限性。通過多年對四胡的學習，演奏和實踐，經過長期努力，認真鉆研，多次試驗，孫良成功制作出一把聲音高亢，明亮；得心應手的高音四胡。這把高音四胡可以單獨演奏，深受當地牧民喜愛。后來又經過多次改進，制作，使高音四胡日趨完善，很快在草原流傳開。創立了蒙古高原高音四胡的正統流派。

孫良還改編和創作民間樂曲，他自己創作的四胡曲有：《春雁》、《家鄉新貌》等。同時他還編制四胡曲和民間器樂合奏曲，以著名器樂曲《八音》為例，流傳于蒙古族民間的“八音”，原來僅有五個調，后經過孫良的改編，逐漸發展，豐富到12個調。《八音》---至少有三十幾種演奏法，因此被稱為《孫氏八音》，成為蒙古族民間音樂獨放異彩的珍品和蒙古四胡教學中的經典教材。

3. 吳云龍（1935—2013）：又名官布斯楞，蒙古族四胡藝術大師、四胡演奏家、教育家、作曲家，蒙古族四胡藝術國家級代表性傳承人。出生于奈曼旗一個貧困的牧民家里。家里雖窮，卻是名揚遠近的音樂世家。每天辛勤勞作后喜歡依偎在奶奶的懷里，聽奶奶講故事，之后靜靜睡去，這是他童年美好的回憶。七歲起跟隨著名胡琴手連德勝系統地學習四胡演奏技藝及樂理知識。經過仔細學習和對四胡的熱愛，吳云龍開始自己創作四胡作品，代表作有《牧馬青年》、《草原騎兵》、《摔跤手》、《白馬》、《幸福的路上》等；除了創作四胡音樂作品外，吳云龍還結合各類民歌、民間音樂改編曲目。代表作有《八音》、《繡金匾》、《荷英花》等；隨著對四胡的不斷學習和了解，吳云龍還創作四胡與三弦的二重奏，代表作品有《四季》、《純潔的姑娘》、《鄂爾多斯民歌三首》等；深深植根于民間生活的吳先生在音樂創作上具有典型的民族風格，鮮明的時代特色。為了讓學生和喜愛四胡的愛好者能夠正確、系統的學習四胡，吳云龍先生于2006年出版《吳云龍四胡教程》，這本書的問世，反響熱烈，在四胡的教學方面有了嚴格的教學體系、科學的教學方法。讓學習四胡的學生有了正確的指導。

四、四胡在文化傳承中的內涵與價值

社會不斷向前發展，我們已不再單純追求物質享受，更多的是關注精神文化層面的豐富。國家對非物質文化遺產的保護和傳承得到重視，愈來愈多的當地非物質文化遺產被發覺出來。從我們自身也有了對本地區文化的傳承。四胡的發展也逐漸呈現出幾條清晰地道路。

國家、地方政府扶持：在2006年5月20日，蒙古四胡經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，同時國家設立獎金培養國家級傳承人，現有國家級四胡傳承人四人，分別是吳云龍、特格希毒龍、白音寶力高和伊丹扎布。國家往下還設有地區一級、盟市一級、旗縣一級四胡傳承人。還有在內蒙古的科爾沁地區，蒙古四胡的教育家，制作家和演奏家的不斷涌現，為四胡在各方面不斷進步和傳承起到有力的助推作用。傳承人還可以自己培養徒弟。科左中旗被評為“四胡之鄉”， 在2013年開展了一千人同時演奏四胡的盛大場面，這也打破了世界吉尼斯記錄；遼寧阜新自治縣開展千人四胡；扎魯特旗承辦國家高級別四胡說唱藝術的研討會，梅蘭芳大師親臨參與。

學校、民間培養：蒙古四胡也進入了科爾沁地區的大中專院校并有了規范的教材，如《吳云龍四胡教程》的編著，這大大提高了對四胡愛好者的正確培養、規范化的教學道路和良好的繼承。四胡在科爾沁地區蒙古族中小學校普及有了基礎性的傳承。藝術院校、某些高校以作為專業性在發展。特別是科爾沁地區的一些學校已經邀請民間藝人，把藝人請進來，來到學校。進行民間與學校的相互交流，是學生受益匪淺。形成了一體式發展道路；另一方面四胡與民間敘事曲相結合，流傳出許多經典的科爾沁敘事民歌，二者相輔相成，同時也為民歌傳承做出巨大貢獻。使民歌變得豐富多彩，種類繁多。還有就是在民間成立團體，每個團體都有四胡班伴奏者和演奏者。

比賽鍛煉：四胡的傳承與發展還體現在大賽上選手們的相互切磋、交流、學習。八省區首屆四胡大賽于2006年在內蒙古自治區首府呼和浩特舉辦；參賽選手身著鮮艷的民族服飾，精神飽滿，手法嫻熟，用獨奏、重奏及組合演奏等形式，展示了傳統民族器樂的魅力。還有2011年11月扎魯特旗民族宗教事務局、旗老年體協、旗文化局、旗委老干部局聯合舉辦全旗首屆“祥云杯”四胡大賽。2012年11月在前郭爾羅斯舉辦八省區第三屆蒙古四胡演奏電視大獎賽；華北六省市四胡大賽在內蒙古已經舉辦4屆；近期2014年10.26—27，由通遼市文化局、通遼市民委舉辦，通遼市群眾藝術館承辦蒙古四胡比賽，來自通遼市各旗縣共40余名選手參加比賽。比賽分為獨奏和重奏，最大參賽者年齡有80多歲，最小參賽者僅上小學一年級。他們各個勁頭十足，能看出四胡在科爾沁地區的喜愛程度。本次比賽的目的是促進交流，相互學習。

五、四胡的發展之路

近年來，四胡的發展道路逐漸清晰，已具備一套相對完整的體系。但是，回過頭來看我們走過的道路，還有需要我們思索的問題。就四胡今后的發展，需做出更多努力，在其發展的規范性上，可以民間與學校通力合作，做成有規模的一批隊伍；在四胡的專業化方面，需要地方政府幫助，提供演出、排練基地，讓四胡愛好者有聚集地，互相學習、探討；成立專門研究四胡音樂的機構，涉獵廣泛，包括對四胡的歷史研究，追根溯源，對四胡曲目的研究，在作曲技法上，音樂作品分析上，還有四胡與其他樂器的合奏，都可以研究；定期開設培訓班，舉行專業團體和民間藝人團體比賽。在積極發展四胡的事業上，我們切不可盲目，急功近利，為了追求一時的經濟效益而是它偏離正常軌道，不要讓四胡成為一種“子承父業”的陌生手段，不要讓四胡成為只存在于書本中的非物質文化遺產。這樣只會使我們走入死胡同。

草原遼闊，琴聲悠揚。科爾沁蒙古四胡對于生活在科爾沁地區的人們來說是有著無限的感情寄托的，希望它能被越來越多的人認識，用音樂這一縷暖陽，吸引更多的人來認識和喜愛上這個淳樸、豪放、深沉、內斂的民族。

科爾沁蒙古四胡的傳承和發展需要我輩人的努力，希望它能更好的留給我們的后代。奶茶飄香，琴聲回蕩，不再是美好的愿望。

[注 釋]

① 西拉木倫河：為西遼河北源，發源于大興安嶺山地。

② 胡琴：由北方及西北少數民族地區所傳來的樂器泛稱。

③ 蔡琰：字文姬，東漢大文學家蔡邕的女兒。初嫁于衛仲道，丈夫死去而回到自己家里，后值因匈奴入侵，蔡琰被匈奴左賢王擄走，嫁給匈奴人，并生育了兩個兒子。擅長文學、音樂、書法。

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作者簡介：鄧瀅，女，內蒙古通遼人，內蒙古民族大學音樂學院2014級中國少數民族藝術專業碩士研究生。