新媒體藝術背景下大學生音樂素養的培養意義研究

蔣長清

摘要：音樂素養的培養能夠對大學生塑造高尚的道德情操，對形成正確的人生觀、世界觀等都會產生重要的作用。然而，在高校的擴招，以及大學畢業生所面臨的巨大就業壓力并存的今天，在校大學生學習音樂的時間與經歷微乎其微。在這樣的環境下對大學生的音樂素養進行行之有效的培養，借助現有的、當代大學生喜歡接受的方式進行音樂素養的養成教育，這是值得探討的有效路徑。新媒體是科技高速發展帶來的成果，而媒體技術的演變與進步，時時刻刻都在一定程度上影響著教育的發展。

關鍵詞：電腦音樂 MIDI 音樂素養 音樂創作

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）11-0080-03

一、新媒體時代大學生音樂素養的養成現狀與背景分析

（一）大學生音樂素養的養成對其各方面成長的影響至關重要

隨著中共中央國務院《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》和《全國學校藝術教育發展規劃（2001-2010）》等文件的發布，進一步確立了音樂教育在學校教育中的重要地位，并將其列入學校教育發展的長遠規劃當中。音樂素養的養成在當代大學生學習、工作的過程當中作用是重大的，音樂素養的養成對于大學生的成長過程中也是不可或缺的，與此同時，高校對于大學生音樂素養的培養目標、課程設置、考核方式等方面也應積極思考，并推出合理的措施共同推進大學生音樂素養的養成。同時，對大學生進行音樂素養的培養也是人們實現自我發展與自我完善的需要。

辛穎、劉紀秋在其論文《淺談如何提高大學生的音樂素養》（《大眾文藝》，2010年第17期）中提到：“培養學生的音樂素養至關重要，它不僅有利于大學生正確的人生觀、世界觀的形成，還有利于學生以積極的心態步入社會，充滿熱情地投入以后的學習和工作之中。”在眾多有關大學生音樂素養培養的教學改革中，許多高校針對非音樂專業大學生的音樂素質等方面的教學進行的大膽改革，比如，在課程設置、人員配備、教室配置、考核方案等方面都做了針對性的實踐，其目的就是要培養大學生的音樂素養，讓我們的大學生得到更加全面的發展。

（二）大學生音樂素養的普遍缺失與表達路徑過于單一不容回避

美國《藝術教育國家標準》（1994年公布）是衡量本世紀美國音樂教育發展水平的最重要標志，在世界音樂教育史上具有劃時代的意義。這個標準在其序言中指出：“藝術教育有益于學生，因為他能夠培養出完整的人，學習藝術的過程本身就是一種文化修養的形成，沒有藝術的教育是不完整的教育。”

胡艷在論文《論當代大學生音樂素養的提升》（《安徽文學》，2011年第8期）中提到：“由于長時間應試教育的影響，國內的教育從基礎教育至高等教育始終沒有走出分數統治一切的陰影，我們不得不承認我們的學生當中存在大量不完整的人才，很多高校將辦校的重點放在如何擴大建校規模和提高畢業生就業率上，而不是看重培養具有全面綜合素質的創造性人才，因此也就更談不上對學生音樂素養的培養了。”很多高校為了能夠提高大學生的音樂素養，圍繞大學生音樂素養的養成開設了許多音樂欣賞類課程，然而，由于當前大學生所面臨的就業壓力、課程壓力等現實原因，這些課程開設的實際效果并不理想，從而導致學生在這些課程的學習過程中沒有能夠真正的提高個人的音樂知識，進而引發整個音樂課程學習興趣不高。

（三）新媒體藝術的出現，為音樂的鑒賞、傳播、創作等活動搭建出“數字化”“實時化”“互動化”等多元化的承載平臺

美國《連線》雜志對新媒體的定義：“所有人對所有人的傳播。”斯蒂夫一瓊斯在《新媒體百科全書》導言中寫道：“對于新媒體的惟一完美的定義無疑來自于對歷史、 技術和社會的綜合理解”。新媒體藝術的承載方式從以下幾個方面體現：即語言藝術（如網絡文學的興起）、舞蹈及表演藝術（運用聲、光、電等新的技術手段）、視覺藝術、影視藝術、音樂藝術（電腦音樂）等。

清華大學的熊澄宇教授對新媒體藝術有如下闡釋：既然我們把建立在多媒體電腦和互聯網技術基礎上的信息傳播媒介稱為新媒體，那么新媒體藝術就是指以多媒體電腦及互聯網技術為支撐，在創作、承載、傳播、鑒賞與批評等藝術行為方式上全面出新，進而在藝術審美的感覺、體驗和思維等方面產生深刻變革的新型藝術形態。

如何在新媒體時代下，應用新媒體技術平臺進行音樂素養的養成，運用新媒體技術對大學生音樂思維或音樂訴求的表達路徑等方面進行探索與研究，是值得我們探討的問題。

二、新媒體時代拓寬大學生音樂素養及表達路徑的意義

在新媒體藝術手段、數字化的音樂平臺下，結合當代大學生自身的學習與接受知識的特點，進行音樂素養的養成以及音樂表達路徑等方面作一全面系統的分析研究是非常有必要的。這對于新媒體藝術的研究，大學生音樂素養養成的研究，以及對音樂藝術作品在欣賞、學習、創作的過程引入新的載體等，都將是很有意義的。

（一）新媒體技術改變了傳統音樂類課程中不能有效將樂譜“轉化”成“可聽”的音樂作品的傳統教學模式

在瞬息萬變的社會進程當中，依賴計算機技術而發展壯大起來的新媒體藝術在各個方面都起到了巨大作用，隨著新媒體技術的高速發展，運用數字化音樂制作技術進行音樂制作、音樂試聽，能夠更加引起學生的學習興趣，同時，可以引導大學生自主學習音樂，自主進行音樂創作與制作。在全新的音樂欣賞、音樂制作模式不斷地涌現的今天，在新媒體藝術環境下進行音樂學習，讓新媒體技術與音樂類課程進行有效融合，高校大學生通過個人筆記本電腦，或者智能手機就可以進行音樂的欣賞、制作以及傳輸，將自己的音樂靈感付諸實踐。

（二）改變傳統音樂類課程“相互獨立、各自為政”的現狀

傳統音樂類課程“相互獨立、各自為政”的現象存在已久，我們通過對比各個高校有關大學生音樂素養類課程的設置中發現，有很多學校的音樂素養課僅僅是象征性的開設一門音樂欣賞課，大多數大學生在進行課程學習的過程中也是抱著可有可無的心態去學習，在課程的講授過程中，很難有音樂基礎知識，如樂理、視唱練耳、器樂等相關知識的講授，只是運用多媒體播放一些音樂會，或者通俗歌曲。課程考核的方式也比較單一，通常的做法是讓學生寫一篇聽后感或觀后感。通過這種方式進行音樂素養的養成，其效果收效甚微。徹底改變音樂課程教學過程，使各個環節支離破碎，不能很好的銜接，音樂課程之間缺乏有機整合與交融的教學現狀已迫在眉睫。運用新媒體技術可以將音樂欣賞、音樂基礎知識學習、音樂創作等環節緊密的融合在一起，做到每門課程既有其相對的獨立性，又能夠體現它們之間的密切聯系與高度統一，相互之間深度融合。

（三）改變以往學生學習音樂過程中對于音樂作品的鑒賞、音樂傳播、音樂創作等環節表達路徑不夠通暢的現狀

借助多媒體電腦、智能手機等電子設備，學生通過下載手機APP，如蘋果公司的Garage Band軟件，可以在手機上進行音樂的創作，并且通過WiFi或藍牙還可以實現3位好友同時進行音樂制作，學生可以將停留在紙上的音符輸入電腦、手機然后進行樂器選擇、音響調試、配器等，這些均在電腦音樂系統中得以實現，這種運用電腦音樂技術同音樂類課程相結合的方式可以很好的解決由于條件（沒有管弦樂隊進行排練、演奏等）限制，使音樂作品不能夠達到模擬實際演奏及演唱的效果的現狀，從而使學生更好地把握音樂賞析、音樂創作的方法，激發學生深度參與音樂課程學習和創作的積極性。

三、結語

在新媒體藝術的大背景下，以電腦音樂技術為核心的數字化音樂平臺，從學生的學習興趣入手，克服大班額情景下個別指導實現困難、教學模式老化，師生互動性差的不利因素，進而提高學生對本課程的學習積極性和學習效率。新媒體音樂技術與大學生音樂素養課程的深度融合，將當代大學生的音樂生活帶進了全新的境界。科技與教育高度融合的今天，科學技術為教育教學提供了便利的條件，在新媒體環境下進行音樂課程的學習，依托新媒體試聽與傳播技術進行大學生音樂素養的養成教育，這種方式的變革，其最終的目標是在大學生進行與音樂相關的過程當中運用新媒體技術進行音樂學習、賞析為基礎進行研究，通過這種方式的改變，使學生在參與音樂相關活動的過程中與活動結束后能夠讓自身的音樂素養得到提高。

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