“影子”作為隱喻在表現主義影片中的重要性

周希茜

【摘 要】以表現主義的內涵、表現主義在影片中的特征、“影子”在影片中的隱喻入手，對比分析三部動畫電影中的表現主義體現，以及“影子”在影片中的深層含義?！坝白印笔潜憩F主義影片的要素之一，表現主義影片的內涵也需要依靠“影子”來表達。

【關鍵詞】表現主義；表現主義電影；影子

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0113-02

表現主義是一個抽象的詞語，從字面上理解，這是一種表現方式、一種表現流派，藝術家通過獨樹一幟的描繪方式，表達內心的情感。通常關于表現主義的作品，在視覺效果方面有其獨特之處，在繪畫、音樂、建筑、攝影、影視等方面，都有各自出名的代表作品。其中，表現主義的電影作品，導演能運用各種材料、鏡頭語言、音樂去表達感情，有更大的空間去發揮和想象。評價一部電影作品的好壞，除了關注故事的敘述、分鏡頭語言、演員的演技、音樂的搭配外，不能忽略光線投影在其中的作用。

“影子”是一個通俗易懂的詞語，簡單來說，就是經過光線折射投在地上的投影，它無處不在。在電影中，影子必不可少，而在表現主義影片中，它與表現主義同樣密不可分。在拍攝影片的過程中，影子的巧妙運用也是一種技能，影子在畫面中的不同方向、不同大小，體現出不同的情緒和氛圍，表達出不同的含義。在表現主義影片中，表現主義特有的夸張扭曲特征，更是要依靠導演對影子的運用來表現。通過探索影子在表現主義影片《卡里加里博士的小屋》《剪刀手愛德華》《阿赫邁德王子歷險記》中的重要性，以及其在電影語言中的含義，從而深刻理解影子與表現主義不可分割、和諧統一的關系。

一、表現主義在影片中的特征

表現主義不僅是一種表面的表達，還更注重人的內心世界、主觀情感、自我感受，它在形態上是夸張、變形、怪誕的。Behr（1999， p6） 在書中寫道“…nowadays any artist may be deemed expressionist if they exaggeratedly distort form and apply paint in a subjective， intuitive and spontaneous manner. ”表現主義旨在把人們對真實的探索引入人的內部，進而通過個人去發現社會的現實。

表現主義還受心理學的影響，當時的理論學家Herman Bahr說，從心理學出發，仿佛被心靈的種種本能沖動迫使著，不是模仿異己的東西，而是自己把自己塑造出來，不是追隨眼見的表面現象，而是尋訪心的秘密，我們要表達的恰恰是我們自己所感受和知道的我們自己，不是現實。

因此電影中的表現主義，首先在表現手段上有獨特的個性，在造型、場景、氣氛上進行更多渲染，同時，表現主義還將追尋深層次的意義，它不僅是在講述故事，更多是利用各種素材影射社會現象、表達人性的本質，以及生活中的黑暗面，因此表現主義的電影，大多數是古怪、詭異、壓抑的，這種獨特風格在吸引人們的同時，還能讓人去思考、探究，深層次了解影片中隱藏的事實。

表現主義的代表作《卡里加里博士的小屋》，是一部經典默片，影片中沒有對白，除去荒誕恐怖的劇情，表現主義體現在畫面場景的布置上，如建筑的扭曲變形、突兀嶙峋的剪影、抽象怪異的家具、傾斜歪曲的房屋和窗戶，就連路面也呈現幾何不規則形狀，影片很好地運用光影技術，通過影子塑造了強烈的黑白對比，黑灰分明的建筑、人物厚重的妝容、蒼白的臉龐、黑色的眼圈、黑色的服裝，加上詭異的表情和夸張的表演，整個畫面恐怖陰暗，描繪出一種壓抑緊張的夢魘氣氛，表達出現實中人的恍惚、焦慮和恐懼。

《剪刀手愛德華》，這部電影同樣有著強烈的視覺風格，與《卡里加里博士的小屋》一樣，《剪刀手愛德華》神秘奇幻，用對比和反差來表現畫面。影片用表現主義的手法講述了一個成人童話，利用黑色的城堡、黑色的色調、古怪的機器把人們帶入一個奇幻世界。影片利用演員、物體和布景來表達心理和情緒，主角同樣有著漆黑的頭發、蒼白的面容、黑色的皮衣。但與《卡里加里博士的小屋》不同的是，導演一方面用明亮的光線和絢麗的色彩來表達畫面，比如亮色的玩具般的小別墅、五顏六色的汽車、陽光明媚、空氣清新的環境；另一方面，千篇一律的房屋和汽車造型，在五顏六色環境的襯托下，表達了社會的封閉、狹隘和僵化。

《阿基米德王子歷險記》是一部動畫片，這是另一種形式的電影，有著比電影更大的想象空間。表現主義在這部作品中以視覺方式展示，與以上兩部電影不同的是，《阿基米德王子歷險記》是剪影效果。Crafton （1993， chapter 7）注意到德國表現主義在導演Reiniger運用影子技巧時的影響，“spiky figures，misty landscapes，and fantastic plots. ”

表現主義能夠在導演創造的角色和布景上體現，與以上兩部電影相同的是，《阿基米德王子歷險記》中角色的設計有其獨特的性格，所有人物場景的顏色都是黑色，表現出夸張特征也帶給人神秘感受。不同之處是，導演通過影子的使用，打造出了光影變幻的夢幻效果。

表現主義的表達是基于表現主義電影中光與影的作用，這也是表現主義電影的最大特點，任何一部表現主義電影都離不開光影。

二、影子在電影中的隱喻

電影離不開影子，無論是黑白電影還是彩色電影，影子運用得越合理，畫面呈現也越良好。影子的信息是通過光線的作用，有了光線的存在，電影才能完整表達。光與影在影片中是很重要的因素，影子更是構成影片畫面不可缺少的部分。

隨著影子的變化，場景也隨之改變，它能充實電影場景、豐富層次，形成不同的明暗對比，根據不同的明暗節奏呈現不同的電影風格。同時，不同的明暗基調能夠給人不同的視覺感受和影響。比如，在影片中運用柔和的光線，畫面將變得明亮和積極向上；運用暗色的基調，明暗對比強烈，畫面將變得陰暗，把觀眾帶入緊張的氛圍中。

從深層次的角度來看，影子也有著不同的意義，它和表現主義一樣可以反映人的內心。同一個物體在不同光線的作用下，會呈現不同的影子形態，可以說，影子能夠把人引入內部，傳達人內心真實的感受，探索不一樣的真實。影子和表現主義不可分割，和諧統一。

《卡里加里博士的小屋》，整個影片是暗色基調，影子在其中也有著隱喻。在影片開始，憂郁的藍色覆蓋了整個屋子，黑暗和詭異的小鎮逐漸展現在觀眾眼前，當卡里加里博士出現在畫面中時，小鎮的顏色和光影發生變化，突出了卡里加里博士的陰暗。女主角出現的時候，畫面中夸張的桌椅、圓形的燈、柔和的影子，都與背景相呼應，襯托出女主角的柔美（如圖片1所示）。圖片2中，墻上的影子表現出恐懼的情緒，也表現了生活中的黑暗面。影片中所有表現主義的元素，都表達了人們恍惚、焦慮、害怕的真實。

《剪刀手愛德華》，影子在其中的作用是加強氛圍。當人們發現愛德華在園藝和發型設計上的天賦時，畫面變得明亮，向觀眾表達了歡快的氣氛。然而，當人們誤解愛德華，內在的反差對比便反映在外在的顏色反差、光線反差上，自私和無情通過畫面體現出來（如圖片3、圖片4所示）。

《阿基米德王子歷險記》，通過光線的作用，人物的影子輪廓展現在畫面上，導演運用影子來展示分層次的前景和背景。同樣，《阿基米德王子歷險記》和《卡里加里博士的小屋》在白天和夜晚的氛圍表現上是有趣的，二者都運用光與影的不同變化來講述故事，比如暖色調是表示白天，冷色調表示黑夜（如圖片5、圖片6所示）。不同的是，《卡里加里博士的小屋》是運用影子來更好地使用其他顏色，而《阿基米德王子歷險記》則是用不同的顏色襯托位于畫面最上方的影子。

總之，影子作為隱喻應用在表現主義影片中，不僅可以表達影片的不同內涵，而且還能傳達其想讓觀眾體會到的氛圍。每個場景都需要影子的存在，影子幫助影片告訴觀眾畫面中的情感，讓觀眾開始對角色產生移情，理解表層畫面下的另一層含義。

三、結語

通過對比和比較三部表現主義影片，可見影子在表現主義中占有重要地位。表現主義運用影子來提升和改變不同的視覺風格，并運用在影片中。隨著影子運用技巧的提升，可以說，影子使影片有了更多的情感，讓人們能從中分析一個普通畫面所包含的不同意義。

表現主義是表現的一種方式，影子就像隱喻，它可以增加多方面的含義并幫助作品進行表達。因此，影子作為隱喻在影片中的作用是十分重要的。

參考文獻：

[1]Behr，Shulamith.Movement in modern art， Expressionism.Tate Gallery Publishing Ltd Millband，London，1999.

[2]Crafton，Donald.Before Mickey： The Animated Film. 1898-1928. University of Chicago Press，1993.