傳統音樂美學對肖邦夜曲演奏的指導意義

黨 博 （陜西師范大學 710119）

傳統音樂美學對肖邦夜曲演奏的指導意義

黨 博 （陜西師范大學 710119）

中國傳統美學所滲透的幾個具有代表性的傳統美學思想，“中和”觀、“氣韻”說、“意境”論，肖邦在創作夜曲時，其創作的審美要求逮到了前所未有的高峰，從中國傳統美學的“意境”觀念來講，肖邦的夜曲真正達到了“情景交融”的境界，所以中國的傳統音樂美學對肖邦的夜曲有著直接或間接的借鑒作用

中國傳統美學；肖邦夜曲；意境

一、肖邦和他的夜曲

弗雷德里克?肖邦（1810-1849）.波蘭音樂家。肖邦4歲開始學習鋼琴，7歲發表第一首鋼琴作品，8歲便公開演奏，16歲考入華沙音樂學院。1831年定居到被稱為當時歐洲最活躍的文學藝術中心巴黎，肖邦結識了很多藝術家，文學家和音樂家。愛爾蘭本土作曲家費爾德一手締造了夜曲這一生動的藝術體裁。他的作品流露出優雅傷感的情愫，當時的作品都在沙龍中演奏。，隨著他創作上的成熟，逐感傷主義的束縛逐漸被突破，賦予夜曲以崇高的意境和精致的思想內涵，他成熟期的夜曲作品內容表達他內心的敏感，孤獨，憂郁的一面，同時也表現出綿綿詩意，夢幻柔情的一面，一部分樂曲還有激昂悲憤情緒的表露?。

二、肖邦夜曲對于中國傳統音樂美學的借鑒

1.中和之美

中國傳統美學觀追求一種和諧、適度、均衡的美。這種思想對中國的傳統音樂產生了巨大而深遠的影響。肖邦在和聲上有很高的造詣，夜曲中的和聲色彩是體現夜曲的一個重要元素，肖邦獨特的個性創造出了這些獨特的和聲色彩。他獨特的和聲語言，即不像德彪西那樣致力于尋求突破，也不像瓦格納那樣追求創新。他對復調 調性、和聲織體方面要求非常之高，并使用當時傳統的和聲法則進行創作作品，并同時實現了對自身和聲風格和色彩之間的轉換。和聲色彩中旋律的創作靈感源自他從祖國波蘭帶回來的對祖國的各種回憶，伴奏部分有一系列表現和聲色彩的音型結構，又有用來表現這些和聲的精雕細刻的音型安排。他的靈感來源于對于祖國的各種回憶和故鄉的思念，其中個人的靈感較多而生活中的靈感居于次要的地位，和聲中大多色彩都體現出了對于祖國深深的眷戀之情，在傳統中國鋼琴演奏中，傳統的音樂美學所體現出了中和之美在演奏者內心非常寧靜的狀態之下，運用細講究的處鍵方式，把音樂中和諧剛柔并濟的一面完全的展現出來。

處鍵上能夠表現出這種中和之美，其中有幾種不同的表現方式：

（1）水平推動法可以減輕琴錘和琴弦之間的撞擊，具體操作是用手指的側面輕輕的碰觸琴鍵，演奏出深沉含蓄的聲音，表現出明確的層次感，這種獨有的處鍵方式可以把肖邦夜曲特有的意境展現出來

（2）撫摸琴鍵法 就好像奏古琴一樣，輕輕地用手指滑過琴鍵并發出委婉動人的音色，可以把肖邦夜曲空寂靜，縹緲的一面通過這種獨特的處鍵方式表現出來。

（3）平移法，通過手指尖力量的轉移，一鍵帶過很多音，可以把肖邦夜曲靜怡的一面淋漓盡致的表現出來。總之，中國傳統音樂之美的中和美也可以讓注重和聲色彩配置的肖邦夜曲更加大方光彩。

2.氣韻之美

氣韻在中國傳統美學中占有不可忽視的重要地位，美學家常常通過氣韻來表達生動自然的氣韻之美，韻是指意味悠長，氣是指形象生動悠遠。氣與韻是相互依存，互為前提的，，而肖邦的夜曲如降b小調和降D大調夜曲，它們表達了遐想，靜謐的畫面。音樂演奏的根本是有氣和韻支撐來完成的。在中國傳統音樂美學中的鮮明生動，意味悠長含蓄的意境則恰好可以更好的烘托出肖邦夜曲遐想靜謐的畫面和詩意盎然的意境，因為在肖邦的夜曲當中主要表現的是幽靜，靜謐的意境，所以中國傳統音樂美學中的氣韻之美恰恰可以和肖邦夜曲所要表現的相得益彰，更能烘托出和展現出肖邦夜曲所特有的意境美。

3.意境之美

意境美也是中國傳統音樂美學中的一種美學表現。中國傳統藝術追求“意境之美”，每首樂曲都在追求一種獨特的意境之美，表現出虛實相生，情景交融的特點。生動的形象，能夠激起人們對于美的無限追求和想象。鋼琴音樂有著豐富，多彩的意境，演奏者只有用心去體悟，去發掘才能讓自己充分的融入到音樂的意境當中去。《美學散步》中有過這樣一句話，“音樂藝術中的意境，會因人物、地點、” 情素、景致的不同，而產生出各式各樣的美。就像滿天繁星映射出不同的韻味。只有演奏家本身到達一定的境界后，音樂自然而然才能到達一定的境界。

從中國傳統美學的意境觀來講，肖邦的夜曲達到了情急交融的境界，在其創作中，體現出兩方面的特點：

（1）用寫意的手法抒情，以F大調夜曲為例，這首夜曲表現出了柔和，安詳，甜蜜的色彩，中間部分速度加快，情緒起伏加大，使用了快速經過的五連音型描繪出了在夜間溪水動態的流動，中間主題表現出了詠嘆調，營造出了一種緊張不安的情緒，最后在充滿希望的寧靜的夜色中緩緩落下帷幕。

（2）用肖邦式的哀傷和孤獨表現出悲情的特點，以升C小調來說明，這首夜曲采用了ABA三部曲式的創作手法A部分表現出了在夜色朦朧的大自然當中，一種安寧、寂靜的氛圍降臨在夜色之中，在這種環境下的一種思考。B部分出現了很多的對比，旋律聲部變得焦躁和激動，不安和急促，最后在極強的力度下將全曲推向了高潮。回歸到A部分后，暴風雨式過去了，經歷了痛苦之后，人們的心境也逐漸變得明朗起來，最后和夜色一起消失在了茫茫夜色之中。

但在中國傳統美學中，有兩種表達意境的方式。一種是對情景的有聲聯想，另外一種是對情景的無聲聯想：

（1）關于情景的有聲聯想是這樣的，在中國鋼琴作品演奏當中，可以模仿一些樂器的演奏效果，并且充分發揮想象的空間，想象笛，蕭，箏，提琴，琵琶等眾多樂器的音色，并在實際演奏當中，把這種想象帶入到具體的演奏當中去，就可以使其多元化。

（2）而對于音樂的無聲聯想，套用法國作曲家柏遼茲在其著作中的《論音樂的模仿》一文中曾經說過，音樂中所擁有的手段只有聲音，它只能用聲音感染人，但不能由此得出結論，要想使音樂描寫我們特有的感情，就必須這些感情就是聲音。就如《詩說雜記》中所說，“氣脈只來，綿綿如繩，前后相連，收尾相應，雖千音萬韻，依然生機勃勃，躍躍欲動。”演奏者的氣息與音樂的氣息相一致，并且運用演奏者本身對音樂的感受能力，來表現音樂。將中國的線性思維和西方的立體思維有機的結合在一起，通過運用這種無聲的對音樂的聯想，體現出全曲內在的有機發展的高度完整性。而在肖邦夜曲的演奏當中，可以充分的借鑒中國傳統音樂美學這種無聲和有聲的聯想，并且運用到自身的演奏當中，在肖邦夜曲的演奏中，采用無聲聯想和有聲聯想可以將中國傳統美學思想中的意，行在肖邦夜曲中表達出來，夜曲所要表達的靜謐，一樣可以通過中國傳統美學中意境來表現出來。中西合璧，才能將含蓄雋永，恬淡深遠的肖邦夜曲放射出新的異彩，既能給人以新的美感，即能體現出西方音樂肖邦式的浪漫主義風格，又能散發出東方音樂獨有的意境。

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黨博（1987.5- ），男，新疆維吾爾自治區克拉瑪依人，陜西師范大學音樂學院碩士在讀。