古箏教學創新及對民族音樂精神的弘揚

張 潔 （陜西省廣播電視民族樂團 710000）

古箏教學創新及對民族音樂精神的弘揚

張 潔 （陜西省廣播電視民族樂團 710000）

我國傳統文化源遠流長，傳統遺產多集中于器具、思想、文字、文物多個方向。隨著國力不斷強盛中華文明的影響也在不斷提升，使民眾認識到了“民族的就是世界的”這個理念的真正內涵在于強大民族向外的文化輻射及影響。從近年來我國民族音樂教育及其發展的勢頭觀察，在走向國際化的道路上還需要進行一些教育教學方面的創新，增加民族文化元素的簡化以及創新一些新形式，豐富傳統文化內蘊提升我國民音樂的對外影響力。以下選取古箏教學為作為主題進行具體探討。

古箏教學；創新；民族音樂精神；弘揚

古箏在東方世界的日本、韓國、中國基本上比較常見，屬于中國文化遺產的一個組成部分，見證了中國文化在對外交流中產生的輻射性影響。在現代全球化背景之下，為了借助中國強盛的國力及發展趨勢，必要增加對古箏的相關構成因素之研究，并在此基礎上不斷突破創新，使傳承、創新路徑中的“短線發展、長遠影響”目標落實到針對古箏的教育教學層面；提高中華文明傳統歷史遺存向現代的轉型，促進其應用頻率，發揮更大的文化影響力。

一、古箏教學創新

1.教學模式創新

古箏是一種入門相對簡單的樂器，在現階段的網絡平臺上可以隨時進行自主性學習，拓寬了現代古箏教育路徑，以及相關資源的分享率。借助這種新的互聯網技術可以更好的通過互聯網+思維實踐古箏教學創新。現代古箏教育教學中，教育機構可以借鑒一些民間培訓機構，盡可能建立學生檔案，形成教師引導、學生自主學習的新思路，使學生能夠在古箏教學中充分發揮自主性意識、養成自主性學習習慣。具體操作中，可以引入微課堂教學，通過一些影視資料、記錄片等，使學生了解古箏的發展史，增強古箏文化知識修養；同時可以借助互聯網平臺，搜集一些視頻，按照其相關資料與制作成果，利用FLASH工具創作一些古穩的發明、發展、流轉動畫，以及古箏演奏中的相關技法操作；令學生對于古箏的理論知識、演奏方法有一個全面的掌握。在課堂教學中可以通過交流的方法，選取一些如《高山流水》之類流行、大眾化、經典性較強的名曲，使學生在課堂教學的互動部分探討與其相關的知識、故事，以及從中領略古箏演奏音樂背后所承載的文化背景、深層內容，加深學生的理解。從而形成一種“教師引導、學生自主”的新模式，使技術資源與課程資源獲得融合性應用，提高教學效果；培養學生古箏演奏以外的觀察能力、認知能力，并在多媒體教學中領略、體驗到相關的情感、意境，增強審美能力。

2.教學內容創新

目前古箏教學比較單一，通常以教為主，學生學習演奏，并不斷重復訓練。相對比較枯燥，除了應用信息技術營造教學氛圍、傳授相關知識與能力訓練之外；教師必要借助各種媒介進行資源搜索，在教學內容中不斷植入一些專題化的教學內容。比如，以年代為線索選取60年代中期的王昌元《戰臺風》、70年代的趙琴曼突破八度對稱模式的相關專題，促進學生對于古箏演進過程中的著名人物、曲目、演奏模式，以及進入本世紀后的秋霽、蔣周健、劉樂等人物，進行具象化的教學。再如，教學內容中可以添加一些文化交流方面的內容，使學生從古箏的流傳、向外輸出中理解建立在古箏基礎的文化交流，以及文化傳承與創新、文化交流層面的古箏發展，令教學豐富、多元化。同時，可以增加針對古箏學習的延伸性教學，通過不同種類曲目曲風的練習，令學生在學習中領悟文化、在文化中實踐學習；尤其需要增加古代詩詞方面的套取創作、古箏演奏與現代流行音樂之間的對接與融合。比如，莫文蔚就通過這種融合提高了舞臺表現力，并給聽眾帶來了極大的民族風格影響，促進了古箏演奏路徑的拓展。因此可以在教學內容創新的思路下，嘗試引入與古代、現代、創新相對應的內容，采擷可以令學生與當下社會互相交流的新型內容，減少枯燥單一性，切忌在國學名義下使學生的學習不能達到“學以致用”。

3.促進以學生為本的創新教育教學

現代教育中提倡保護學生創造力，培養學生創新能力。因而在這種新理念之下必要通過一些具體措施促進以學生為本的古箏創新教育教學。建議教師對一些簡單的詩詞進行一些嘗試性的審美教育教學，使學生理解詩詞中的意境，增強感受能力；并組織一些采風活動，使學生在民間音樂、不同民族的曲風，以及對于自然中的大海、山川、花蟲草鳥等聲音、形態、畫面的體驗、接觸、觀看等提高“悟知性格”，并在課外教學中引入實景性的教學，使課堂虛擬畫面的教學與其進行交互，發生化學反應，提高學生本身的感性能力、審美感受力，以及想象能力，促進其創新能力。另外創新教育教學還需要增加一些關于古箏創新所必備的想象力培養、聯想力訓練，以及相關曲目的解構與重構，逐步引導學生自主性學習、嘗試創作。

二、以教育創新促進民族音樂精神弘揚

1.民族音樂精神

民族音樂的精神在根本上屬于音樂精神的，音樂的精神最終的指向是“快樂的精神”，無論是抒情中的抑郁，還是快樂、清新、高亢、低沉、柔和等均可以納入到快樂的精神范圍（關于快樂的音樂精神可以參考《作為意志與表象的世界》第二部分，以及叔本華在其《文集》中對于音樂的意志性之闡釋）。在民族音樂與音樂之間并無鴻溝，其重點是使音樂精神獲得體現，并傳染到每一個聆聽者；使民族的發明能夠獲得認可、古箏的表演可以得到廣泛實踐，令其獲得更好的發展。

2.以教育創新促進民族音樂精神弘揚

由于古箏教學屬于音樂教學，而音樂教育的核心在于使學生個體能夠與音樂獲得關聯，使自身具備感受音樂、聆聽音樂，通過音樂手段闡述內心的意象、感受、情感（可以參看尼采《悲劇的誕生》第9章節對于歌劇藝術的闡述）；并使這種夢與醉之間的景象可以感染到受眾，使其得到內心各種情緒的共鳴，拔動其心弦。因此，在以教育創新促進民族音樂精神弘揚的過程中，重點需要增加針對學生個體的教育，使古箏教學中所承載的文化遺產，在個體身上獲得重生，完成李零教授所說的“古代歷史現代化”，促進古箏器具所承載的古代文化遺產、音樂演奏技法、表現方法、情感傳導路徑等均獲得更多人的認識、理解、傳播、應用，最終達到民族音樂精神的真正弘揚，使那種沉淀下來的“和諧之音”傳布到世界各區域。

三、結語

古箏教學創新是發揚我國民族音樂精神的一個重要途徑，而實踐過程中需要增加創新教育才能更好的實現銜接；因而在進行古箏教學創新中需要全面的從音樂角度、民族音樂弘揚角度、學生素質訓練各個層面，使資源型的知識教學與能力型的認知教學得到共同發展，促進學生素質能力向可持續發展方向發展，可以更好的通過學生個體獲得古箏遺產與古箏演奏方面的創新，更大范圍的發生輻射性影響，達到對民族音樂精神的弘揚。

[1]徐文鳴.論古箏教學中音樂與技術的相互交融[J].藝術科技，2016（2）.

[2]宋佳音.略論古箏教學中的審美教育[J].大眾文藝，2013（8）.

[3]李敬.淺談現階段我國高校古箏教學的問題及改進措施[J].青年文學家，2013（17）.