素塑“三友”品自高

王志英

摘 要 通過對光素器線條之美與花塑器自然之美的分析研究，運用“加一加”創新法進行設計制作，使“三友壺”上的松、竹、梅的形象更為鮮明，顯得品貌生動、品性優越、品位高雅。

關鍵詞 三友壺；幾何線條特征；自然形態特征；“加一加”創新法

紫砂壺造型的形態設計基本是以線條構勒輪廓，通過線條的曲直和富有韻律的變化，制作形成多姿多彩、豐富生動的面、體結構。紫砂壺的造型精彩紛呈，歷代紫砂藝人畢智窮工，運用傳統的成型工藝技法，廣泛吸取中華文化的精華，使紫砂壺成為賞、用功能俱佳的陶藝品。

三友壺（見圖1）運用光素圓器拍打成型的工藝技法展示幾何線條的韻律美，又運用花塑器捏、塑、雕、鏤、貼、刻等工藝技法，將“歲寒三友”的形象予以生動的塑造，使自然界的松、竹、梅在紫砂壺造型中得以又一次詮釋，也作了一次素器和塑器“加一加”的創新嘗試。

1 “三友壺”幾何線條的審美特征

“三友壺”的主體壺身以幾何曲線構勒成光素圓器造型，形態為扁圓球形，顯得豐腴飽滿，充滿張力和線條的韻律美。在紫砂壺的成型工藝中，無論光素方圓器或仿自然形的花塑器或筋瓤器的形式都離不開線的應用，線條隨著長短、方圓、收放、曲張等變化所構成的輪廓都能釋放出一種韻律感，并各具審美特征。其中的光素圓器，是經藝術提煉加工處理成的抽象幾何形態，主要有圓球形、扁球形、圓臺形、橢圓形等。光素圓器講究造型的圓、穩、勻、正，力求珠圓玉潤、柔中帶剛、骨肉亭勻。紫砂歷史上的圓器經典造型“龍蛋壺”、“一粒珠壺”等，就以線條流暢、輪廓簡練、神韻豐富著稱，其抽象靈巧的造型結構深得世人鐘愛。

“三友壺”以自由曲線構成扁球形的壺身輪廓和微凸的坡形壓蓋，子母線上粗下細，呈“天壓地”的線條裝飾，這些幾何曲線構成的形態，具有優美、柔和、活潑、靈動的審美特征。

2 “三友壺”自然形態的藝術風范

光素圓形器的造型簡練樸雅，需以想象的思維去認識。花塑象形器則取材于自然界中的動植物及自然中的各種物象，經藝術提煉加工，運用捏塑雕鏤等技法，塑造脈理清晰、鮮活生動、逼真具象的各種藝術形態。紫砂歷史上第一位將自然形象塑造成紫砂壺造型的當屬明代正德年間的供春，他臨仿古銀杏樹身上結的樹瘤為壺的造型創作了“樹癭壺”。清代花塑器巨匠陳鳴遠將自然界松、竹、梅的形態集于一體，創制了名聞天下的“束柴三友壺”，主體壺身如將松、竹、梅三樹段束成一捆，樹干有蛀蝕的樹洞，洞中塑有跳動的松鼠。松枝形把、梅枝形嘴、竹節形鈕，使得全器渾若天成，更將松之堅、竹之韌、梅之貞“歲寒三友”的氣節彰顯無遺，文化品位極高，又具濃郁的生活氣息。

筆者這件“三友壺”為將松、竹、梅的形象以壺藝形式表現，采用花器捏塑成型工藝，壺鈕為分叉斑駁的松段，從壺鈕一端兩側延伸出的針葉分別貼塑于蓋面；壺嘴為橫生的竹枝，從壺嘴竹結處生出的竹葉攀延至壺腹；壺把為虬曲的梅干，把梢處延出的梅枝條貼塑于壺身，布滿含苞欲放的花蕾。與此同時，壺底三足也分別塑成松、竹、梅形，對應的松針葉、竹枝條、梅花骨朵分別貼塑于壺底面，方向從壺足邊向底心匯聚，規整而又不失靈動。“三友壺”的這種結構形式，意在詮釋“歲寒三友”的藝術風范。在中國傳統文化中，古人早對松、竹、梅的品性懷著深深的敬意，松、竹經冬不凋，梅耐寒開花，因此，古人常將松、竹、梅斗嚴寒傲霜雪、堅貞不渝的品性喻為君子風范。故“三友壺”上捏塑的是松、竹、梅的形象，贊美的是堅忍不拔的精神，也寄托著對高尚品德的一份仰慕。

3 “加一加”素塑工藝的創新效果

“三友壺”將光素圓器造型與花塑器自然造型進行疊加，抽象與具象融合，除鈕、嘴、把成松、竹、梅形外，還在三枚底足邊貼塑相應的葉飾，使得一件紫砂壺上既有光素工藝的表現，又有花塑工藝的成分，兩者結合產生出珠聯璧合的效應。整器充滿生活氣息和文化氣息，情趣盎然，既顯幾何線條流暢的韻律，又揚松、竹、梅自然形態的君子風范和高雅品性，使作品的審美意境升華到一個新的境界。

4 結 語

綜上所述，將紫砂素、塑工藝融合，使幾何形體和自然形象進行新的組合，既可讓壺身為幾何形態，壺的嘴、把、鈕為自然形態，也可讓主體身筒是自然形態，壺的嘴、把、鈕為簡約的光素造型。總之，只要遵循美學規律，在研究中不斷探索，新的造型還將層出不窮，紫砂藝苑百花齊放，必將更加繁榮興盛。

參 考 文 獻

[1]吳山.中國紫砂辭典[M].江蘇美術出版社.2007.

[2]蔡日增.創新原理與方法[M].高等教育出版社.2003.