真實主義歌劇的演唱特色初探

費毓珺

【摘要】真實主義歌劇在西方音樂史上具有極重要的地位，同時也是歌唱者學習中的難點。本文將立足于具有代表性的歌劇《丑角》中托尼奧詠嘆調唱段，逐步探索其演唱特點并加以分析研究。目的是為了解決演唱真實主義歌劇詠嘆調所產生的困惑，為廣大演唱者提供具有一定價值的借鑒。

【關鍵詞】真實主義歌劇；詠嘆調；托尼奧；真實性；演唱技巧

【中圖分類號】J617.2 【文獻標識碼】A

一、真實主義歌劇的詠嘆調

19世紀末，在西方音樂浪漫時期的晚期，尚未形成特定流派的真實主義歌劇，有如一道閃耀的光芒，乍現在意大利歌劇舞臺上，使當時的歌劇耳目一新。其獨到的真實性與戲劇性，征服了大量的聽眾；其極具代表性的詠嘆調作品，諸如列昂卡瓦洛的歌劇《丑角》中托尼奧詠嘆調《開場白》，卡尼奧詠嘆調《換上戲裝》，馬斯卡尼歌劇作品《鄉村騎士》中桑圖扎的詠嘆調《你知道嗎，好媽媽》等等，這些唱段，是音樂會演唱的經典曲目，不乏擁躉。

二、托尼奧的詠嘆調《開場白》

《丑角》這部歌劇，不乏經典唱段，例如震撼人心的卡尼奧詠嘆調《粉墨登場》；旋律優美的內達詠嘆調《小鳥之歌》等。其中，托尼奧詠嘆調《開場白》作為序幕，從歌詞中交代了事件的背景，暗示假面具下真實人生的一出“戲中戲”開始，如歌詞“即使穿上寒酸小丑的衣服，我們一樣有血有肉”，深刻體現出真實主義歌劇內涵，具有極其重要的位置。從托尼奧這個人物上講，他是貫穿整部作品的主要人物，起到的推動劇情的關鍵，在詠嘆調《開場白》中大談演員的人生哲學以及得不到內達而施計殺人，對比鮮明，充滿戲劇性，“其手段高超已不亞于《奧賽羅》中的雅戈”。

托尼奧詠嘆調《開場白》是一首著名的、具有極大難度的男中音詠嘆調，最高音結束在降A上，相當考驗歌唱者的演唱技巧與功力。據說，原劇起初并無該唱段，而是作曲家列昂卡瓦洛為參與首演的，偉大的意大利男中音歌唱家蒂塔·魯福（Titta Ruffo），“量身打造”的一段詠嘆調，以此表現其精湛歌唱技藝的同時為歌劇作品增彩。至此以后，該詠嘆調成為各國優秀歌唱家爭相演唱的著名唱段。該作品有很強的戲劇性，旋律的起伏變化較大，對比鮮明，既有質樸宣敘的部分，也有飽含深情的詠嘆部分；旋律既有快速推進，也有廣闊延伸；既有強弱幅度較大的聲音要求，也需要非常連貫的處理手法，筆者將在下文進行詳細論述。

三、詠嘆調《開場白》的演唱特色

（一）聲音技巧的運用特點

這首詠嘆調的演唱風格體現了作曲家列昂卡瓦洛對于真實主義歌劇風格的嚴謹把握，作品整體具有典型的真實性、戲劇性的風格特征，通過明確細致的歌唱要求，使得他的整部歌劇作品都達到了完美境界。首先，對于發音吐字有極高的要求，例如在作品宣敘部分，連續一大段的敘述都必須注意把握人物的語氣、注意輕重緩急，切勿單純為了追求效果咬字過重，這往往會破壞了作品的張力，筆者認為在某種程度上來講，更要有說話的感覺，要突出強調的詞匯做有“彈性”的重音，是通過帶音樂說話的形式與觀眾交流。其次，音樂中的強弱也需要把握精準。不少歌唱者認為真實主義歌劇需要很強的力度去表現，這是一種極為嚴重的錯誤，因此唱壞嗓子的歌唱者也不在少數。實際上，以真實主義歌劇所有的演唱部分為例，從未有過“三個forte”（fff）的出現，如本作品的那句降A，是在前篇大段落的深情表述的基礎之上而建立起來的，通過強弱對比，從而表達出強烈的戲劇性效果。再次，要注重整部作品的音樂連貫。這需要強大的氣息支持，比如作品中出現較多音程較大的、格外跳躍的樂句，如果沒有氣息運用的整體思維將會顯得力不從心，出現上氣不接下氣的感覺。筆者認為，歌唱者的肺活量往往只是一方面，最重要的是提高實際演唱中的氣息使用效率，我們在作品表現中，應該多運用氣息推動聲音的演唱方法：先深呼吸，再徐徐嘆氣推動聲音，提前分析并熟練大段落的樂句氣息運用，穩定狀態，做到合理的氣息使用規劃，從而達到作品整體的連貫效果，顯得游刃有余。最后，還要注意作品歌唱節奏的準確。浪漫晚期的真實主義歌劇作品，不似節奏工整的莫扎特時期沉穩莊重古典主義歌劇，為獲得強烈戲劇沖突效果，作品合理、規范的運用彈性節（rubato）。

（二）人物塑造與內心刻畫

在歌劇《丑角》中，盡管作品篇幅不是很長，作曲家卻極有才華地通過音樂塑造出豐富的戲劇人物，生動細膩的刻畫人物內心活動，栩栩如生地表現出人物的性格特征。所以，我們研究詠嘆調作品《開場白》，不僅要從演唱技巧上下功夫，更要將作曲家塑造托尼奧的人物形象以及刻畫人物內心的手段研究透徹。筆者認為主要有兩個方面：通過音樂手段展現其悲劇設計。詠嘆調《開場白》作為全劇的開頭，在音樂結構上是格外豐富的，既有大段落的宣敘交代人物背景，亦有人聲與交響旋律相互交織的內心波動，還有抒發情感、具有較長篇幅的詠嘆部分。如此安排，充分為作品營造出獨特的氛圍，在托尼奧的音樂中，觀眾也能夠明顯聽出“不詳之音”，奠定了歌劇作品的悲劇基調。

利用歌詞敘述交代人物形象并傳遞作曲家的創作理念。《丑角》作為真實主義歌劇的代表之一，深刻打上了真實性的烙印。托尼奧的語言極具生活氣息，三言兩語就交代了身份——巡回劇團的小丑。同時，也是作者借托尼奧之口在向聽眾敘述自身。如此安排，頗有深意，比如一開頭就說道：作為演員，受作者委托，向大家說明作者創作這部歌劇的思想，作者不想以演員的眼淚來博得大家同情，創作源于生活且為人性而作，演員也是活生生的人，有血有肉，有他們的喜怒哀樂……以上敘述，不僅清晰了歌劇作品的背景，充滿了真實感，直接塑造出了富有吸引力的、生動的人物形象，而且也可以說是列昂卡瓦洛真實主義思想的宣言，明顯的表達出了自己的創作理念。

參考文獻

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