賞析|指揮臺(tái)上的拿破侖

海杰

整整一年前的5月22日，小個(gè)子的雅尼克·涅杰-瑟貢在上海東方藝術(shù)中心掀起了大波瀾，他指揮費(fèi)城交響樂團(tuán)，激情上演了一場跌巖起伏、蕩氣回腸的音樂會(huì)。一個(gè)指揮對(duì)一支交響樂團(tuán)能發(fā)揮多大的作用，在那場音樂會(huì)上體現(xiàn)得淋漓盡致。一年后的5月26日，雅尼克·涅杰-瑟貢再度率領(lǐng)費(fèi)城交響樂團(tuán)來到東藝，人們自然翹首以盼。

演出現(xiàn)場氣氛熱烈，幾乎滿座，其中有不少美國人和老外。甫一出場的雅尼精神抖擻，自信滿滿，一年不見，更顯老道，并顯露出一份霸氣，真像是指揮臺(tái)上呼風(fēng)喚雨的拿破侖。

雅尼克站上指揮臺(tái)后，全體樂手并沒有坐下。只見雅尼克雙手一揮，樂隊(duì)奏起了中美國歌，一場普通的音樂會(huì)便充滿了儀式感和溫馨感。樂隊(duì)副首席是上海人，他代表樂隊(duì)對(duì)全場觀眾說，原本第一個(gè)曲目是貝多芬《普羅米修斯的創(chuàng)造》序曲和終曲，現(xiàn)在改為只演奏該曲的序曲，“音樂會(huì)剛開始，我們不想演奏終曲，不過音樂會(huì)安可時(shí)，我們會(huì)給大家一個(gè)欣喜。”不失美國式的幽默調(diào)侃。

貝多芬的小曲只是熱場，上半場的主菜是斯特拉文斯基的《彼得魯什卡》。在斯特拉文斯基早期奠定其聲望的三部著名芭蕾舞音樂中，上演最多是《火鳥》和《春之祭》，前者民族特色濃郁，后者開現(xiàn)代音樂之先河。其實(shí)，從作品的可聽性與豐富性上說，《彼得魯什卡》絕對(duì)不亞于另外兩部，而且某種程度上它還是《春之祭》的先聲，如第三場中描寫摩爾人的音樂就預(yù)示著《春之祭》“原始的節(jié)奏”。

與去年有些慢熱不同，此番樂隊(duì)很快進(jìn)入了狀態(tài)。第一場“狂歡節(jié)集市”，長笛主奏，樂隊(duì)各聲部循序漸進(jìn)后逐漸傾巢而出，一幅幅色彩斑斕生動(dòng)活躍的世俗場景撲面而來、栩栩如生，樂隊(duì)整體的實(shí)力和素養(yǎng)顯露無遺：平衡、扎實(shí)、細(xì)膩，已不見以往美國樂團(tuán)慣有的粗硬和平鋪直敘。幾位聲部首席更是在solo中大顯身手，如第二場中樂隊(duì)首席的小提琴solo；第三場摩爾人與芭蕾舞女演員的兩段雙人舞中，小號(hào)、大管、長笛的輪番solo對(duì)答，妙趣橫生，尤其是那位超群的小號(hào)首席，音色漂亮，發(fā)揮神勇，幾乎成為貫串全曲的主角和定海神針。第四場的音樂進(jìn)入高潮，多種舞曲紛紛登場，那段俄羅斯民間旋律數(shù)度詠唱，溫暖滋潤，如夢(mèng)如幻。最后音響戛然而止，一場幻境本是夢(mèng)。

就像一位足球教練善于利用球場的寬度和縱深度，雅尼克全局的結(jié)構(gòu)感成竹在胸，揮灑自如，并注重細(xì)節(jié)的凸顯，猶如出色地平衡了群舞與獨(dú)舞的關(guān)系，那份從容、那份篤定，與他的激情四溢結(jié)合得相得益彰。下半場的勃拉姆斯《第四交響曲》，雅尼克背譜指揮，第一、第二樂章承接了上述的特點(diǎn)，其細(xì)膩入微的內(nèi)省和沉郁，和風(fēng)細(xì)雨，舒卷自如，沁人心扉?！安摹北臼枪P者熟到不想多聽的作品，但此刻的現(xiàn)場，筆者難得地被感動(dòng)了。有些遺憾的是，筆者對(duì)第三、第四樂章的處理不是很滿意，包括兩個(gè)樂章之間的銜接，尤其是第四樂章的高潮，感覺雅尼克處理得有些草率和隨意，不像前兩個(gè)樂章那般精雕細(xì)琢，別出心裁。因此，聽這部作品，有一分為二之感。

安可時(shí)的欣喜，是弗雷的《帕凡舞曲》，這讓出色的長笛首席再一次有了用武之地，樂隊(duì)也再一次顯示了細(xì)膩、內(nèi)秀、雅致的功夫——這個(gè)美國老牌樂團(tuán)真的是脫胎換骨、今非昔比了。