廣西地域性研究之“漓江畫派”

黎華丹

【摘要】陽太陽，是廣西“漓江畫派”的開拓者、旗手和領軍人物，博采眾長的他，通詩書擅繪畫，是一位具有很高評價的藝術家。近來，“漓江畫派”作為廣西本土文化品牌，舉辦了一系列美術展覽活動，引起了全國廣泛關注。在當今時代背景下，地域性的水彩畫藝術研究成為當代水彩畫家群體唱響中國精神，傳揚中國文化，凝聚中國力量，傳播中國價值，為實現偉大中國夢盡職聚力。文章以陽太陽先生的水彩畫藝術成就、藝術風格特點、藝術價值和影響展開論述，彰顯了陽太陽對廣西水彩畫藝術發展作出的重要貢獻。

【關鍵詞】陽太陽；漓江畫派；地域性；水彩畫

陽太陽中年時期研究水彩藝術，由于擅繪中國畫，故常借鑒之，其水彩筆法洗練，色彩概括。與英國的水彩畫相比，其高度概括的筆墨，敷以有限的色彩，別具匠心，頗具中國風的特色。國內外對其鮮有研究著作，相關的文章也比較少，在前人研究的基礎上，文章以中國傳統繪畫為新視角，試析陽太陽水彩畫藝術的中國美學意義。

一、藝術成就

“陽太陽的中年時期主要致力研究水彩藝術，也是這個時候他的成就最高”。盡管水彩傳入我國有一定的時間，開始成為獨立畫種是解放過后了，陽太陽當時基本放棄了其他畫種的研究，集中精力探索水彩畫藝術。解放初期，他畫了一批以桂林漓江山水為題材的水彩畫作品，常常是在西畫的基礎上，融入中國山水畫的意境以及氣韻等元素，使得畫出來的作品更具有中國面貌，更像“中國水彩”。50年代陽太陽在南京文聯舉辦水彩畫觀摩展，展覽中他那單純的色調中充滿意境和情趣的水彩作品，使人印象深刻。到了60年代，這時陽太陽的水彩畫已頗具有影響力，取得了相當高的成就。70年代他開始創作水墨畫，并結合水彩畫，兩者相互融合，從而開創出獨特的藝術效果，得到了同行的普遍贊譽。這種風格也成了他后來八九十年代畫風的延續、升華，以致水彩畫頻頻入選全國重要展覽。

二、風格特點

陽太陽水彩藝術特點主要有以下幾點：

（一）中國傳統繪畫中“章法”的啟示

陽太陽從五六十年代開始集中精力研究水彩畫，曾經將中國水墨畫的筆墨、設色、章法應用于水彩畫創作中，“水彩畫最早始于法國文藝復興時期丟勒的作品”，20世紀初傳入我國，其自身自帶的西方繪畫語言講究“物象”，而中國傳統繪畫語言講究“意象”，陽太陽的水彩很好融合了“物象”和“意象”的統一，使之成為陽太陽獨特的水彩藝術特色。比如他的水彩畫《漓江木排》，作于1955年，這幅水彩畫作品中的江水呈“S”形構圖走勢，這是中國畫章法中常見的“經營位置”，中國傳統山水畫中講究分、合，常以“S”走勢構圖，畫面錯落有致。中國傳統山水畫的特點是一樹一石的取勢到整個畫面布局都有講究。《漓江木排》完全符合董其昌山水畫布局法則——“凡畫山水，須明分合。”即畫面一開（近景）、一合（遠景）。畫面中竹排的動勢與山的靜立，近山的實與遠峰的虛等，都形成了生動的對比。竹排上忙碌的人們，也成了這幅畫中的“點景”。

（二）中國傳統繪畫中“筆墨意趣”的啟示

陽太陽將中國水墨畫獨有的線法和筆墨意趣結合到他的水彩藝術中。水彩畫作為西方繪畫語系，畫面以塊面表現對象，而中國傳統繪畫是以線為主。中國畫側重墨對色的作用，而西畫卻是側重光對色的作用。比如他所作的水彩畫《天高任鳥飛》，和他的國畫《海邊》風格類比，畫中線條和顏色的應用，尤其是天空飛翔的群鷗，采用中國畫墨線的刻畫技法，生動逼真，左下角的石頭用線條處理柔中帶剛，后面的墨色渲染海面，此時，海鷗的刻畫使得海的空間更遼闊了，這也同時體現出畫家的浪漫主義情懷和萬丈豪情來。再如他的水彩畫《群峰陣》，陽太陽在這幅水彩畫中將墨與色巧妙地結合起來，創造出有水墨意味的水彩畫來，并且根據對象物體的需要，采用國畫的形式“隨類賦彩”，淡化墨色，并用枯墨畫山峰，整個畫面用色極簡，類似西方的抽象畫，但又感覺得到中國文人畫里的精神內涵，中西融合，這就是陽太陽水彩的成就所在，將中國文人的品格應用在西方的水彩畫中，表現中國的意境情調，對民族化的要求“不生搬硬套，要水到渠成，自然化和”。

（三）中國傳統繪畫中“留白”的啟示

西畫語言體系是不允許畫面有空白的，但留白卻是中國傳統繪畫常見的一種表現手段，傳達出中國水墨畫深遠的意境，能達到給觀眾有無限想象的空間，起到虛實相生的作用。陽太陽運用留白技巧融入水彩畫中，形成了獨特的水彩畫審美趣味，比如他的水彩畫《象山朝暉》，運用濕畫法，把漓江水與天色相連，產生微妙的色彩滲化效果，江面采用了留白技巧，與前面形成的水波做對比，產生空間意識。再如他的水彩畫《晨曦》，畫家簡化用色，只調入少量的赭石，單純的渲染天空和水面，天空和水面都運用了留白，來表現天空的云彩，和水面的空靈，營造出清晨的漓江薄霧籠罩、清雅潤澤的意蘊。

三、歷史地位及影響

改革開放后，萬物復蘇，中國的水彩畫仿佛獲得了新生，在我國老一輩水彩藝術家李鐵夫、李劍晨、吳冠中、古元、陽太陽等努力下，他們以極高的熱情投入到中國水彩藝術的振興中，不同時期拿出不同作品在全國或地方組織展覽、學術交流，孜孜不倦，他們共同在中國水彩畫史上譜寫了光輝的篇章。

而當我們翻閱陽太陽的水彩繪畫作品、回顧陽太陽的水彩繪畫探索道路時，我們突然發覺廣西水彩畫的發展與陽太陽的藝術追求和藝術教育分不開的，其有著千絲萬縷的聯系，陽太陽對于廣西水彩畫的發展有著不可埋沒的功勞，培養了廣西一代又一代水彩畫家，成功地開拓了水彩領域里廣西水彩的未來發展。

結語

中國藝術在中國傳統文化和中國美學精神土壤中發展成長，這就決定了其在全球化的背景下思考外來藝術如何在本土發展的現實意義，我們可以從陽太陽水彩畫藝術精神中獲得一些啟示，探索外來藝術與中國傳統繪畫藝術之間的結合，與中國精神相融，最終形成自己的個人風格，才能走向民族，走向世界，走向未來，走向成功。

參考文獻：

[1]吳建印.鐘愛水彩，感悟人生——陽太陽1949- 1976年的水彩藝術[J].藝術探索，2008（2）.

[2]劉小玉.中西繪畫語言與精神的融合之路——陽太陽繪畫藝術研究[D].南寧：廣西藝術學院，2007.