談我國歌劇表演藝術的民族特征

劉元平

【摘 要】中國歌劇表演藝術在近百年的發展歷程中形成了獨特的發展體系，既借鑒了西洋歌劇發展的經驗，又在借鑒中明確了發展方向，把中國歌劇表演藝術推向高潮。本文在分析中國歌劇表演藝術發展特點的基礎上，對其中蘊含的民族特征進行分析，旨在推動中國表演藝術的長遠發展。

【關鍵詞】歌劇表演；民族特征；西洋歌劇

中圖分類號：J614.92 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）06-0005-01

中國歌劇的發展經歷了從介紹、搬演西方歌劇到自主創作的過程，并在此過程中逐漸明確了發展方向。但是從整體上看，真正受到公眾歡迎的優秀作品還很少，現代歌劇表演藝術的發展面臨著更為艱巨的任務。創作者需要結合時代發展的要求為中國歌劇賦予時代的氣息，走民族化、大眾化的道路。

一、融合戲曲特點，體現民族特征

中國歌劇表演與戲曲表演相融合，體現了典型的民族特征。中國歌劇表演藝術在借鑒戲曲表演方式和表演技巧時集中分析了戲曲受公眾歡迎并成功的原因和經驗，同時也總結了戲曲發展在當下遇到的困難。戲曲曾經成功的原因在于它真正融入了中國人民的生活，成為老百姓喜聞樂見的藝術。我們可以通過觀看戲曲表演感受“歌舞演故事”的魅力，戲曲中豐富的感情和優美的形象都是其取勝的法寶。中國戲曲在歷史發展中找到了自身發展的特點，并把發展規律深化，發展了歌舞表現形式。中國歌劇在發展過程中借鑒了戲曲發展的特點，改變了傳統表演方式中單純重視表演排場和音樂烘托的弊端，而是把歌舞表演和人物感情放在首要位置，借助表演者表達整場歌劇的內在情感，引起觀眾的共鳴。

戲曲音樂追求戲劇性。大部分中國人無法欣賞高難度、高復雜性的音樂，他們追求的是生活化并且富有內涵的音樂，同時要達到聽覺形象和視覺形象的統一，而戲曲音樂正迎合了中國人所理解的“情感形式”。中國歌劇與中國戲曲相結合正是民族特征的體現。戲曲根植于中華大地上，從發展到衰落再到振興這一跌宕起伏的發展過程中逐漸摸索出獨特的發展方向；歌劇根植于西方，中國歌劇從借鑒西方發展經驗的過程中找到了自身的特點。二者相融合體現了中國民族特征，中國歌劇在借鑒戲曲發展經驗的基礎上得以發展，而戲曲也在與中國歌劇融合的過程中不斷發展、不斷創新。

二、感悟民族特征，探索“美聲唱法”

語言是歌劇的重要組成部分，如何充分發揮語言的魅力和作用是現代歌劇表演需要思考的問題。中國歌劇表演在歷史發展過程中借鑒起源于意大利的“美聲唱法”，并在此基礎上結合中國歌劇的發展情況，不斷探索富有民族化的“美聲唱法”，把“美聲唱法”與中國本民族的語言和民族的審美觀念相融合。

當然，中國歌劇在探索“美聲唱法”民族化的過程中，也遇到了一些困惑。因“美聲唱法”起源于意大利，所以歌詞和歌曲的韻味具有典型的西方特色，而中國漢語言歷史悠久，語言結構相對復雜，在引入的過程中難免會出現減弱藝術表現力和感染力的情況。但是，我們不能完全按照西方歌劇的發展特點發展中國歌劇，也不能完全照搬照抄起源于西方的“美聲唱法”。中國探索“美聲唱法”民族化的道路并不是一帆風順的，隨著科技水平的提升和社會的不斷發展，中國探索民族化的“美聲唱法”的道路已經重見光明，演唱者在演唱中掌握了行腔和保持民族韻味的技巧，中國歌劇藝術家們也在不懈探索之后取得了顯著成績。

例如，黃友葵先生就在著作《黃友葵聲樂教學藝術》中鼓勵聲樂工作者堅持走民族化的道路，形成自己的學派，而不是照搬其他國家的發展理念和發展方式。黃友葵先生還強調這條民族化道路是一條漫長并且艱巨的道路，聲樂工作者需要堅持不懈，為創造自己的民族學派而努力。

三、繼承傳統文化，探索“民族唱法”

“民族唱法”與“美聲唱法”是不同的，它根植于中國大地上，以《白毛女》的誕生為其成熟的標志，確立了獨有的美學品格。中國民族歌劇的發展推動了民族唱法的發展，而民族唱法的發展又在一定程度上推動了中國民族歌劇的發展。民族唱法結合了多種傳統聲樂藝術的優點，我們可以從中國民族歌劇中感悟民族性特征。

《白毛女》民族歌劇的誕生標志著中國民族唱法的成熟，歌劇表演藝術家們在探索的過程中形成了一種全新的演唱形式——戲歌唱法，這一唱法在新中國成立后的17年間得到進一步發展和完善。

我國民族歌劇在發展的過程中繼承了中國傳統文化，并在繼承的同時推陳出新，取其精華、棄其糟粕，在摸索道路的過程中找到了發展方向，并通過探索“民族唱法”推動中國民族歌劇向前發展。

總而言之，中國歌劇在歷史發展過程中逐漸找到了正確的發展方向，并與戲曲相結合，借鑒西方“美聲唱法”的優點發展本民族的“民族唱法”，在此過程中推動著中國民族歌劇的不斷發展，促使中國歌劇表演藝術達到新的高度。

參考文獻：

[1]王燕平.中國民族歌劇中板腔體唱段的藝術特征[J].人民音樂（評論版），2012，（7）：12-13.

[2]王穎.中國民族歌劇實踐在高校民族聲樂教學中的重要性[J].交響（西安音樂學院學報），2013，（3）：23-24.