淺析視唱練耳在聲樂學習中的重要性

李響

【摘 要】本文闡述，及在了解聲樂作品階段視唱練耳的實用性，在演唱聲樂作品中與伴奏的配合階段視唱練耳的引導性，在聲樂作品演唱中視唱練耳的輔助性。目的是為提高學生在聲樂學習時的主觀能動性，增強自主學習意識和表現能力。

【關鍵詞】視唱練耳；聲樂作品；重要性

我們在聲樂學習中如何提高自身的學習能力和表現能力呢？我認為應注重以下幾個聲樂學習環節中的視唱練耳知識運用。

一、分析聲樂作品階段

聲樂學習中一個重要部分就是歌曲作品的演唱，在演唱中體現自己的歌唱技巧，聲音表現力，藝術涵養及作品分析能力。了解分析聲樂作品需要大量的視唱練耳知識和深厚的視唱練耳功底。具體說明如下：

（一）掌握歌詞和旋律，了解作家想要表達的想法

我們在學習一首聲樂作品的時候，老師教我們學習這首歌的第一件事不是唱出曲譜上的旋律，而是要用飽滿的狀態先大聲朗讀出這首聲樂作品的歌詞，這是為什么呢？因為歌詞也是體現出歌曲內涵的一部分，熟練的掌握歌詞有利于了解作者對于一首歌曲整體布局。歌詞的意思和韻味也是一首歌曲情感的來源。然后才是哼唱歌曲的旋律，更加深入的了解作曲人想要表達出來的東西，反復的讀歌詞唱旋律感受歌曲整體的音樂風格，和情感。

（二）深入的了解歌曲的創作背景

我們學習的每一首作品都有不同的音樂風格。從古代到現在流傳下來的聲樂作品可以說是數不勝數，歌曲風格的形成，影響其因素很多。一首歌曲之所以被創作出來，就是作者本身對自己那么時代的感悟和情感，想要了解一首聲樂作品的內涵， 需要了解作家那個時代的歷史背景，才能設身處地的體會到歌曲想要表達的東西，是對于國家繁榮富強的贊美還是對于人民處于水深火熱的災難。這些都是對于那個時代的客觀情感體驗。

（三）深入分析聲樂作品的結構特征

每一首聲樂作品都是有它的結構特征的，如：曲式、主題、力度、節奏、速度等，這與作者的創作意圖有很深的聯系。作者想要表達什么樣的意境，什么樣的意圖，和什么樣的情感，都在歌曲的結構中表現出來。要唱好歌曲就需要把歌曲的結構分析出來，然后用情感和聲樂技巧把歌曲唱出來。

以《拾彩貝》這首歌為例子：歌曲通過作者對童年的回憶來表達自己對家鄉的思念，抒發自己心中惆悵的心情。A段用3連音的節奏形式，力度輕，緩慢跨度在3到5度之間。表現出童年的歡樂時光，像大海一樣。到了B段，沒有歌詞，用啊表達自己的情感，旋律發生了變化，從3度到8度，表現了大海的寬闊。采用這樣一個結構，很容易就讓演唱的人帶入自己的情感。

視唱練耳是學習音樂的基礎，是一種音樂素質的體現，要學好一首聲樂作品，一定在視唱練耳能力已經不錯的時候在來學習，這樣會事倍功半，會感覺到非常輕松因為你的視唱練耳好了之后，那么對于一首作品的大部分都沒問題了。音準、節奏、以及對面歌曲情感的處理會快速的掌握學習好這首作品。像有些歌曲中有變化音的時候，它不會像你覺的這么難，這個時候你以前練過的視唱中肯定有出現過，你在唱的時候也會很輕松，因為在練習視唱的時候你已經對這種特殊情況或者說一種特殊的音樂感覺。

舉兩首出現變化音的歌曲：一首是《莫斯科郊外的晚上》里面就有特殊的變化音，遇到這種也不會覺得很困難，因為練習視唱的時候已經對這種和聲小調的感覺深入腦海中，唱這首歌時很自然的就唱出來了。流行歌曲中也會出現這種情況比如《愛我還是他》這種典型的和聲大調的作品，唱的時候那種色彩一定也很熟悉。這就是學習視唱練耳對于學習一首聲樂作品的作用，會很快速的解決，如果沒學視唱練耳，唱著就會特別的吃力，音準就會困擾很久。還要唱出作品要的感情就更加困難了。所以視唱是學習歌唱的基礎，就像修房子的地基一樣，只有地基越穩，才會修的更高，所以一定要打好基礎。

二、與鋼琴伴奏的配合階段

歌唱表演時常常需要與伴奏配合完成，如果配合不默契，往往會影響演唱效果。而與伴奏磨合階段，視唱練耳知識的運用尤為突出，它能引導你高效便捷的與伴奏融合完成聲樂作品。

（一）聽前奏、間奏、找準起音位置

我們在演唱聲樂作品的時候，通常都是用鋼琴進行伴奏，這是一種很常見的藝術表現形式。也可以說鋼琴伴奏是整個歌唱藝術中不能缺少的組成部分。聲樂演唱和鋼琴伴奏在藝術的細節、音樂風格的處理，還有他們的表演境界都是完全統一的，在兩者的統一，和諧的配合下，才能在表演的時候取得成功。想要演唱和伴奏完美的配合，對于演唱者和鋼琴伴奏有很高的要求。鋼琴伴奏者要有豐富基礎的演奏技巧，要想深入的了解作品想要表達的內涵，而聲樂演唱者也需要具有基本的歌唱技巧的表達能力，能夠掌握住整首聲樂作品的精髓，表達的情感。

所以，一首完整的聲樂表演，需要兩個人的相互配合，才能達到一種天人合一的意境。在聽伴奏時要集中精神，仔細聽前奏、間奏、起音的準確位置，心里計算好節拍才能和鋼琴伴奏達到完美的配合，從而使演唱達到一個很好效果。

（二）把握音樂風格，合上伴奏音樂

我們在演唱一首聲樂作品的時候，通常都會十分注意和鋼琴伴奏的配合，總覺的和鋼琴伴奏沒配合好，這首曲子就會唱的很糟糕。我們歌唱的人也需要對于鋼琴伴奏有更加深入的了解，鋼琴伴奏中有前奏，間奏，以及尾聲，他們可以有不同的組織方式，也就是伴奏的肢體形式。但是每首歌曲有自己的發展走向，這個時候伴奏就需要根據歌曲的走向來組織肢體的運用。

在與伴奏配合的時候，視唱練耳就顯得十分重要了，因為歌曲的伴奏是以歌曲主題為根本的。需要靠音樂感來與伴奏配合。鋼琴伴奏的前奏都是想要表現歌曲的主題，使得歌唱旋律更加的優美流暢，間奏通常是起到一個承上啟下的作用，連接了主歌和副歌，通常會十分緩和。然后尾聲呢開始是歌曲情緒的作用。在下行的時候會十分平和，讓整個歌曲有一種結束的感覺，需要用我們的視唱練耳了，音樂感十分重要。所以不能忽視對于視唱練耳的學習。

視唱練耳和聲樂都是音樂學習中兩門主要學科，它們相輔相成，互為補充。聲樂學習者應重視視唱練耳的訓練與學習，同時把科學的發聲方法合理的運用到視唱練耳的學習中。

參考文獻：

[1]鄭順女.淺論視唱練耳在聲樂教學中的作用 [J].藝術教育.2008.