論造型基礎課程訓練在設計教學中的意義

【摘 要】造型基礎是藝術設計類專業的專業基礎課，也是一門重點起步課程。其教學方法對藝術設計專業的學生有著重要的意義，要把重點研究提升造型基礎的課程設計也教學思維，從而提高學生的設計素養、設計表達、觀察分析和造型能力，使學生可以從對象的簡單再現，提升到造型基礎的本質范疇，在課程過程中激發學生更多的創造力與思維力。

【關鍵詞】造型基礎；設計教學；創造性

造型能力培養是所有藝術設計專業的專業教學基礎，相關設計的形式美法則和創造性思維都是在長期的造型實踐活動中形成和發展的，因此，各專業院校和綜合院校開設此類課程都有較長的歷史。而當今社會，計算機的高度發展，它對人們的從生活方式到設計工作條件都發巨大影響，作為設計教學基礎的造型基礎課的教學改革也迫在眉睫。有效地整合原有零散課程，優化結構體系，打造以培養實踐能力和開發創新思維為目標的造型基礎，正是本文關注的重心所在。

一、造型基礎課程的構成框架及其效用

隨著計算機技術的發展，繪圖軟件的高效性和便捷性，對于藝術設計教育教學中的手繪訓練，產生了重大的沖擊。藝術設計類專業要求學生加強邏輯思維能力和發散聯想能力的養成。相較于漫長的手繪訓練，有觀點則認為用計算機繪圖的方式完成設計練習會更容易，造型更加簡便，色彩搭配和替換的也更直接。持此觀點的人不理解甚至否定了手繪造型基礎在設計練習中的必要和意義，希望練習作業用繪圖軟件來繪制，而不是手繪。這種觀點是十分錯誤和有害的。計算機的出現改變了我們的生活和工作，使衣食住行都發生了驚人的變化，工作的速度與效率都得到大幅度提高。在當今追求經濟與效益的社會環境下，計算機在各行各業的學習和工作中被廣泛應用，會對人的認識和思維活動的全面發展產生不利的影響。在設計教學中，主張放棄手繪訓練，而中意計算機操作，就是一個鮮活的例子。

20世紀80年代末期，德國的包豪斯造型基礎教育引入我國，影響了我國傳統的設計類專業的基礎教育，平面構成、色彩構成與立體構成統稱為三大構成課，成為我國發展設計教育的切入點，形成基礎課程的新趨勢。側重不同材料的質感訓練、自然物體訓練與側重各種材料相結合的均衡訓練、體積空間訓練、懸體訓練、結構訓練、質感訓練以幾門獨立課程的共向性為紐帶，對課程內容進行優化整合，以全方位的視覺讓課程構建更顯全面、立體和充實。所以，造型基礎課要加強對學生審美意識的培養以及創新思維的引導，摒棄傳統的單純臨摹和技法表現。

二、造型基礎教學中提升創造性的策略

藝術設計專業的造型基礎課程在培養造型能力的同時還要注重創造性思維的培養，而創造性思維的本質是發現、探索、開拓、首創等因素的有機統一。授課過程中應讓學生了解這些因素的作用及含義，讓學生充分理解培養創造性思維的內涵，針對當前我國藝術設計類專業造型基礎教學中存在的問題，我們應當結合學生的實際案例，使得學生突破局限，培養學生的創造性思維。

1.打破傳統教學思想。在很長的一段時間里，造型基礎課一直沿用基礎素描或結構素描的教學模式，注重客觀物體間的關聯性、類似性、差異性等研究，無論是調子、結構，還是主觀表現，大多數都是重技法輕創意的做法，這都不利于學生人文素養與創新意識的培養。

2.構建全新教學內容。造型基礎課作為藝術設計專業的基礎和核心課程，在學生入學后，首先要鞏固高中階段所取得的基礎造型能力，同時提升學生的藝術修養與鑒賞水平。在此基礎上不斷加強學生的理論水平和審美水準，加強學生對事物的觀察、認知、分析、理解、重構、創新等方面的訓練，重點提升學生的審美水準和發散性思維能力，為后續的專業課程學習和將來的職業發展奠定基礎。從教學內容上講，造型設計強調主觀創造和對綜合藝術的表現，造型基礎重點培養學生的創造性與創造新思維的表現能力。

3.探究創造性教學方法。造型基礎課從設計素描發展而來，與傳統素描有著密切聯系。在教學過程中既不能完全套用，也不能搞一刀切。教學方法應該與專業培養方向緊密結合，為學生后續的專業學習奠定基礎；教學方法要注重創意表現、創意思維、藝術水準和人文素養等能力的培養，為學生將來的職業生涯鋪平道路。

第一，案例式教學。案例教學是在1870年由美國的克里斯托弗·哥倫布·朗代爾提出，后經哈佛企管研究所所長鄭漢姆推廣，并于20世紀80年代引入我國。在造型基礎教學的第一階段（認知階段）可結合案例，提高學生對基礎理論的認知水平。在實踐教學環節中，將大量的案例、范畫展現給學生，學生通過評閱量的積累，在認識上加深對造型基礎這一概念的認識與理解。打開眼界的前提下，經過老師的引導和學生自身的思考，學生就可以輕松地認知和理解造型基礎。

第二，互動式教學。教與學本身就是一個互動的過程，在造型基礎課教學的第二階段（理解階段），倡導采取互動式教學模式，通過雙方積極參與、互相感應，促進雙向溝通與交流，從而提高學生對造型基礎的創意性表現和創意性思維的理解，激發學生潛能，提高學生的創新能力。在實際教學中，應該精心選擇互動的主體內容，并給學生以充分的準備時間。在師與生平等交流中實現不同觀點的碰撞與重構、交融，可以以此激發學生的學習主動性、靈活性和創造性，提高學生獨立思考、勇于創新的能力。在這種打破客觀的互動教學模式中，有利于學生尋找創新樂趣、開拓創新意識、獲得更好的教學效果。

第三，探究式教學。在造型基礎教學的第三個階段（實踐階段），倡導探究式的教學模式。教師是引導者，基本任務是啟發引導學生的創造性思維；而學生是探究者，其主要任務是通過深入探究進行。

造型基礎課程的教學，旨在開發藝術設計專業學生創新思維的潛能，強化其對造型形式美的理解以及將要開展的以設計實務相關課程的基礎，并開拓出藝術創造力的實踐能力，以及培養學生的創新意識，提高自身的綜合素質，為藝術設計專業學生將來在設計領域的深入學習與實踐奠定堅實的基礎。

注：文章為黑龍江省哲學社會科學課題《黑龍江“寒地黑土”地域符號品牌在動畫創作中的植入研究》研究成果： 課題編號：16YSD02）。

作者簡介：孫賀，女，哈爾濱人，工作單位：哈爾濱商業大學，碩士，講師，研究方向：美術學。

參考文獻：

[1]劉少輝.農業院校公共藝術選修課建設的探索[J].東北農業大學學報（社會科學版），2016（2）.