“本土化”兒童繪本中的審美訴求研究

黃雅潔

摘要：兒童繪本作為大眾文化中的重要表征之一，行使著“美育”價值的文化使命。所謂“藝術的審美教育”，就是通過藝術的內容和形式，涵養著兒童的審美情趣，讓枯燥的生活充滿審美情趣。使生活藝術化、使人生藝術化。

關鍵詞：兒童繪本；美育；審美情趣

一、繪畫的藝術性

在多元文化交融的今天，傳統的審美價值體系正與大眾文化視域下的審美標準進行一場藝術審美上的力量博弈。縱觀中國“本土化”原創兒童繪本作品，總體而言有著諸多藝術缺憾。如，畫面層次單一、色彩過于沉悶缺乏親和力、繪畫風格不統一、畫面趣味性缺失、細節想象力不足等。出現這類問題主要緣由是當下教育理念的功利化、藝術視野的局限性和出版業的驅利化等多種因素所構成的文化使命感的缺失，而且這一現象持續時間很長并具有一定的普遍性。這是造成中國本土原創兒童繪本創作困境在廣度上所面臨的局面，若想從根本上改善這一問題，并非一朝一夕之功，仍需要各方力量共同助力。但是就創作困境中的深度而言，如何把握好傳統藝術形式和當代審美標準之間的尺度是當前本土化繪本創作的難點。就目前國內原創兒童繪本中常出現的“寫意”風格為例，我們發現，雖然此類作品能夠傳遞出東方美學的意境，代表中國文化底蘊，往往卻給兒童的閱讀造成了一定程度上的阻礙：首先，抽象性是“寫意”風格的最為鮮明的特色，其象征性手法的運用加深了美學韻味。然而這并非兒童所能夠理解的，反倒是徒增一層迷茫，如繪本《家樹》（如圖1）中那團揮之不去的霧象。該書的網絡閱讀推廣對畫中的霧象曾做出了這樣的解釋：“一塊像霧又像氣的白色云團，若隱若現地穿行在樹冠中間，像一串樹葉，更像一個游蕩的敘述者…一”那么，如此抽象的藝術聯想又豈是兒童所能駕馭的。其次，“寫意，風格往往講究著色清麗淡雅，墨色淺淡，但是這并不能與兒童的色彩感知心理相吻合，尤其是低年齡段的兒童。這就要求兒童繪本創作對色彩的把握既不能過于明艷也不能寡淡無味，在吸引兒童視覺注意力的同時，也要平衡好審美藝術性和審美心理的關系。再次，“寫意，風格往往在畫風上不善夸張和變形，幽默感不足。最后，在閱讀“寫意，風格的繪本時，往往需要兒童投入到一種“靜心”的狀態之中，但是這與大多數兒童善“動”的天性背道而馳，因為兒童更傾向于從“動”的活動中感受樂趣。綜上可見，此類力求彰顯民族藝術魅力的作品就會在兒童繪本市場中遭遇冷板凳，陷“曲高和寡”的窘境。兒童繪本屬于大眾文化，是要對大眾進行審美教育的，所以，必須要將其轉換成“曲高和眾”的藝術。創作者欲求以“文化高位”來引導，閱讀者則以“認知低位”來接受，二者之間的錯位，讓兒童無法全然領會，更有甚者會心升厭意，反倒是“辜負”了畫中的那份高雅致遠。

二、裝幀的藝術性

兒童繪本的裝幀設計是要將功能美和形式美相統一，以此來滿足受眾的閱讀訴求。就目前國內兒童繪本在書籍裝幀設計的藝術性上看，同質化現象較為嚴重，圖文編排不合理和文字設計呆板無趣是兩個較為突出的問題。從圖文排版上看，國內大多數原創作品多以滿版圖為主要排版方式，畫面的形狀、比例和畫幅數量普遍缺少變化和驚喜，無法調動小讀者的情感起伏，容易產生審美疲勞。頁面間空間調度的不合理，又會陷入圖畫內容與文字內容不相配的尷尬。文字與圖畫在畫面中的排版構圖缺少互動和變化，文字和圖畫長期處于彼此割裂的狀態，甚至會出現整本書從頭至尾都是“圖居上、文居下”或者“圖居中、文居留白處”的排版方式；從文字設計上看，文字在畫面中往往只是一個恪守本分的敘述者而已，被保守的擱置于其中。由于漢字在字體上的方塊體特征，使得字與字之間所占據的空間比例基本一致，這在編排上顯然沒有英文字母來的更加靈活自如。但是這并代表漢字在文字編排上就甘拜下風，恰恰相反的是，正是由于漢字字符問的獨立性特征，使它能夠成為像音符一樣具有跳躍感并且可以靈活地組合拆解。因為，漢字本身就有象形、表意和字形結構的特征。倘若將每個獨立的字符視為一個點，一個小的圖像，則可以通過放大、縮小、加粗、變色、扭曲、鏡像等視覺形式來轉換成有趣的藝術字，同時還可以把點置于線和面之中，形成“文字線”或者更多形式的組合。這時的漢字不再是孤零零的方塊字符了，而是有生命、有律動感的圖像了。此外，由于制作成本和印刷技術的限制，導致國內原創兒童繪本的形態設計普遍停留在平面化的二維領域內，異性形態的設計依然備受冷落。顯然這與當前受眾群體日益漸長的閱讀和審美訴求不相匹配。

誠然，關于圖文空間和字體形式的審美研究，中國的古人早已給出完美的詮釋。元代畫家趙孟在“文人畫”中提出，“詩書畫印一體”的美學主張。追求將詩詞、繪畫、書法、印章融為一體，于畫面之中遙相呼應，既豐富其內容又提升其意境，這是中國文人畫藝術成熟的標志，是東方美學文化體系中所構筑出來的審美標準。熊亮的“繪本中國”系列正是將印章文化融入到畫面排版設計之中的成功之作。該系列叢書的封面上分別刻有兩個印章，一個是該系列叢書“繪本中國”的中文字體，另一個是分冊的英文題目（如圖2）（如圖3）。可見，這是本土原創藝術家對中國傳統文化滿滿的文化自信，在秉承中國文化氣派的同時又預示出走向世界的意向。中國當代藝術家應追本溯源、兼容并蓄，擔負起繼承傳統文化的使命，立足于本民族深厚的文化土壤中，探索出一條具有成熟自我風格的本土化原創道路。