用幾何體表現自然

雯子

Pioneered by Georges Braque and Pablo Picasso in 1908， Cubism is a most influential art movement that revolutionized European painting and sculpture， and inspired related movements in music， literature and architecture in the early 20th century. In cubist artwork， objects are analyzed， broken up and reassembled in an abstracted form， instead of depicting objects from a single viewpoint. Artists depict the subject from a multitude of viewpoints to represent the subject in a greater context.

立體主義，又被稱為立方主義，由當時居住在法國巴黎蒙馬特區的喬治·布拉克和畢加索于1908年建立。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面，以許多組合的碎片型態為藝術家們所要展現的目標。藝術家從多種角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面中，以此表達對象物最為完整的形象。物體的各個角度交錯疊放，造成了許多垂直與平行的線條角度，散亂的陰影，使立體主義的畫面沒有傳統西方繪畫的透視法造成的三維空間錯覺。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創造出二維空間的繪畫特色。

雖然立體主義創始人是喬治·布拉克和畢加索，但真正為立體主義的誕生奠定理論和實踐基礎的卻是保羅·塞尚。作為后印象派的重要畫家，塞尚被推崇為“現代藝術之父”。他曾說：“要用圓柱體、圓錐體和球體來表現自然。”這種對物體體積感的追求和表現，為“立體派”開啟了思路。立體主義畫家也將塞尚這句話當作藝術追求的理想，甚至聲稱“誰理解塞尚誰就理解立體主義”。

簡而言之，立體主義正如它的名稱，追求一種幾何形體的美，追求形式的排列組合所產生的美感。它否定了從一個視點觀察事物和表現事物的傳統方法，把三度空間的畫面歸結成平面的、兩度空間的畫面。明暗、光線、空氣、氛圍表現的趣味，讓位于由直線、曲線所構成的輪廓、塊面堆積與交錯的趣味和情調。它不從一個視點看事物，而是把從不同的視點所觀察和理解的形皆置于畫面，從而表現出時間的持續性。

作為一個藝術運動，立體主義的鼎盛期僅有7年，但作為一個藝術流派，立體主義卻在現代藝術領域產生了巨大而深遠的影響。