繪畫在服飾設計中的應用

王勃凱

繪畫是富含特有文化形態的審美創造活動，是人們對現實生活和內心體驗的表達和反應，也是繪畫者思想、情感、心理、意志的綜合表現形式。繪畫與服飾這兩大藝術的融合，既是充滿藝術底蘊的視覺盛宴，又是蘊含著多元文化的創意盛宴。楊秋華編寫的《服飾繪畫表現技法》（上海交通大學出版社出版）就是以培養形象設計人員專業能力，提高實際應用能力為目的。該書內容豐富、圖片精美，既有理論依托，又有專業指導，是一本適用于相關專業學生及服裝設計繪畫愛好者學習使用的優秀教材。

1 以理論性為基礎，闡述服飾繪畫的相關知識體系

服飾繪畫是繪畫與設計的結合，是設計者藝術素養和表現技巧的綜合體現，它全面展示著繪畫與設計結合的魅力和強烈感染力，傳達著審美理念和情感，對繪畫和設計提出了更高要求，需要在技法學習基礎上進一步加強系統理論深度的鉆研。該書重視理論建構，認為一個有扎實理論基礎和較強職業素養的人，往往能夠形成自身獨特的繪畫和創新意識風格的設計作品。目前社會上從事服飾設計的大多是培訓機構經過簡單的強化固有模式化訓練的繪制手段，忽略繪畫本質的審美功能和創意方面培養的在崗人員，專業院校的畢業生從業率較低，極大限制了行業的發展。對此，作者針對從業者既要有深厚的繪畫知識和技法，又要有對服飾的獨特理解和服裝設計相關知識的儲備，編寫了這本符合職業技能要求的讓學生學以致用，順應市場接軌，做到靜態與動態教育緊密結合的教學用書。

該書系統介紹了服飾繪畫所需的基礎知識，包括服飾繪畫的概念、特點，初學者需要注意的問題，明確指出服飾繪畫的特征、實質和內涵，并且注意區分服飾繪畫與服飾效果圖之間的不同，對服飾繪畫的形式美感進行詳細具體闡述。從本質上提高學習者對繪畫和設計的認識，提升自身的審美品味和水平，深入研究服飾繪畫所表現的主題精神，從而使設計更加具有風格和內涵，提高學習者的服飾繪畫水平等本質技能，最終創作出具有高品位、高格調的藝術作品。

2 以創新性為特色，展示服飾繪畫的前沿理念

服飾最能夠體現時代風尚潮流，服裝的款式、材質、搭配都是設計者審美和時尚感知的鮮明表現。當繪畫與設計邂逅，如何通過繪畫體現設計者的理念和思維就成為服飾繪畫的一個重要課題。該書在編寫的過程中，始終站在時尚前沿，通過繪畫表現人物的整體形象，體現設計者新潮的概念，體現了該書創新性的特點。這種創新性集中表現在兩個方面。一是對服飾本身的創新。該書在人物整體形象的設計上非常新穎和獨特，個性突出，給人以極強的美感和視覺沖擊。二是繪畫手法的創新。隨著社會的進步和科技的發展，計算機技術影響各行各業，服飾繪畫既可以通過手繪，也可以依托計算機多媒體技術進行繪制。

該書向服飾繪畫的學習者和從業者傳達出一種觀點：服飾繪畫是一項與時尚息息相關的藝術表達，脫離了時尚，就會失去生命力，失去活力和色彩。服飾所表現的審美藝術價值與繪畫形式意識一脈相承。服飾本身就是藝術作品，其形式美感擁有獨特的地域文化意味，具有固有的造型、色彩、圖案等蘊含豐富人文風情的特點，繪畫從服飾中吸取其形式語言，對人物形象氣質的塑造做到準確的描繪和表現。所以，在從事或者學習服飾繪畫時，必須具有敏銳的時尚觸覺，善于運用最新的繪畫手法，表現最新潮的服飾穿搭，最后創作出整體和諧美觀，細節精致獨到的服飾畫作品。

3 以實用性為重點，講解服飾繪畫的表現技巧

該書的研究重點放在了服飾繪畫的表現技巧上，圍繞人物的形象設計的主題，針對人物的著裝、配飾、化妝等，致力于培養設計者熟練的繪畫表現能力和藝術創造能力，鍛煉形象設計從業者的素描、水彩、速寫等繪畫基礎，從而進一步提高其整體的藝術素養。

一是對繪畫工具的介紹。要想創作一幅完美的服飾繪畫作品，合適的繪畫工具必不可少。該書詳細介紹了繪畫用具及應用，對常用工具、顏料、紙張及特殊工具進行了圖文并茂的展示，包括鉛筆、鋼筆、炭筆、馬克筆、勾線筆、毛筆、蠟筆、油畫棒、水彩筆等輔助工具材料，為初學者選擇適合的工具提供了參考和借鑒。

二是對繪畫技巧的闡述。繪畫技巧是該書的研究重點，要扎實掌握服飾繪畫的技巧?！叭恕弊鳛榉椀闹饕d體，其繪畫技法是以人物造型為主體，通過人物形態、發型、妝容等造型設計塑造，借助繪畫表現形式，銜接設計者的構思。因此要重視人本身的全面認識和理解。該書細致講解了人物頭部表現，規范了五官“三庭五眼”的繪畫方式，提出了“美”的重要標準，有助于設計者創造出具有視覺美感的人物形象。同時對人物整體的結構比例、具體的脖頸、手部、腳部的表現以及不同人種、不同年齡、人物動態與表情、服飾配件的表現等進行了詳述，涵蓋了大量服飾繪畫需要注意的基礎技巧，這對加強服飾效果有重要的表現作用。

其次需要對服飾繪畫色彩運用、筆觸、材料選用等方面有一定的掌握。水彩、粉畫等水溶性材料，靈活方便，由水與色的沖撞潑出時尚感，能夠繪制出棉、麻、絲、毛、皮等不同面料的質感，產生偶然、靈動曼妙而清透的視覺效果，也可以像油畫那樣具有凝重的繪畫性特色。色彩的表達離不開筆觸的形式載體，無論是手繪制圖還是多媒體電腦制圖，一幅好的服飾繪畫作品，除了有好的構思創意，還要通過相符合的技法、工具材料的合理選用，才能準確傳達服飾信息，使時裝具有立體感，營造出特有的形象意境，有效詮釋設計者的預期構想，增強畫面的藝術趣味性，凸顯畫面立意的“新”、“巧”、“妙”，這對夯實學習者服飾繪畫基礎具有積極導向作用。

4 以專業性為指導，精心設計服飾繪畫的規范教材

服飾繪畫課程是一項專業性較強的課程，需要學習者具備扎實的專業功底和專業素養，該書是形象設計專業教材，體現了極強的教材屬性。

第一，該書意識到服飾繪畫教學對象的大眾化和多樣性，以“學生”為主體，根據其特點、市場需求從全方位、多角度的視野對服飾繪畫進行了系統的梳理。

第二，該書以指導為目的，重點對服飾繪畫的技法進行解讀。該書在繪畫技法章節講解中配以大量的實踐作品以輔助理解和享受服飾繪畫對我們視覺神經的刺激，解放禁錮著學生思想的枯燥乏味的純理論知識深淵，讓其感受到直觀而真切的親身體驗。如“服飾繪畫的色彩表現方法”中，列舉了豐富的色彩表現手段，一目了然；又如“服飾繪畫的方法和步驟”一節，給出分步驟圖例講述單純的疏密黑白勾線、填色勾線、圖案、拼貼、明暗等表現技法，使勾線和涂色的過程清晰；再如，“服飾繪畫面料質感及風格表現”一章，結合圖例講解了不同面料的肌理表現，助于學習者更好地把握服裝質感和風格。這些都體現出該書極強的指導性和教材性，即使是初學者或者自學者都可以按照教材進行學習，很好地解決了“畫什么，怎樣畫，畫成怎樣”的問題。

第三，該書以應用為標準，拓展了服飾繪畫的相關知識。該書最后一部分主要講解了“服飾繪畫的應用”，指出服飾的戲劇類造型、歌舞類造型、戲曲類造型的特點，從而拓展了學習者的知識面，并且強調了服飾的應用作用，通過繪畫形式將不同表演類服飾的造型、妝容及配套元素表現出惟妙惟肖的獨特樣式，為學生提供更為廣闊的想象空間。

《服飾繪畫》是服飾與繪畫的結合，宗旨是集理論、實踐、審美為一體的教學用書，主要針對于形象設計專業大中院校學生以及從事形象設計行業專業人士的參考用書，涵蓋了時裝畫技法的全部內容，匯集了作者多年創作和教學經驗，采取實用、詳盡的步驟做基礎，生動形象的設計效果圖做參照，將服飾繪畫的各種表現方法和注意要點全面呈現給讀者，主張設計者不僅要掌握技術，還要有出色的審美品位，不斷在實踐中探索、歸納，最終形成理論體系?？梢哉f，該書為構建和規范形象設計專業教材體系，促進形象設計專業人才培養發揮積極作用，為中國形象設計行業發展提供了更加專業化、科學化的方法和思路。