豫劇的形成與發展

王全營

豫劇，因其音樂伴奏用棗木梆子打拍，故早期得名“河南梆子”；又因唱腔鏗鏘大氣、抑揚有度、行腔酣暢，又名“河南高調”“河南謳”（靠山吼），新中國成立后稱“豫劇”。豫劇因劇情、唱腔、音樂、舞美適應中原人的欣賞口味，因而廣受各界人士歡迎，在演出中得到發展，并逐漸成長為深受國人喜愛的全國五大劇種之一。2006年，豫劇被國務院列入第一批國家非物質文化遺產名錄。據文化部門統計，除河南省外，河北、山西、安徽、陜西、湖北、山東、新疆、北京、上海等十余個省區市都有豫劇團，僅專業豫劇團體就有160多個，是全國擁有專業戲曲團體和從業人員數量最多的劇種。

豫劇唱腔樸實優美，吐字清晰，韻味醇美，唱念做打，細膩生動。其最大的特點是常常使用方言俚語，顯得風趣活潑，地方色彩濃烈，頗能反映中原民眾豪邁、敦樸的性格。臉譜勾畫用色有一定象征意義，如紅臉表示忠勇、黑臉表示正直、白臉代表奸詐、紫臉是英雄豪杰等。

河南梆子肇始于明末清初。其起源主要有三種說法：一是在中原民間說唱藝術基礎上吸收其他曲藝成果逐漸形成的，如《清稗類鈔·戲劇類》載：“土梆戲者，汴人相沿之戲曲也。其節目大率為公子遭難、小姐招親及征戰賽寶之事，道白唱詞，悉為汴語，而略加以靡靡之尾音……略習其聲，即可搭班演唱，以供鄉間迎神賽會之傳演。三日之期，不過數十余千文，如供茶飯，且浹旬累月而不去矣。”二是明末秦腔與蒲州梆子等傳入中原后，與當地民歌、小調結合而形成。前引書《汴梁腔戲》條云：“北派有汴梁腔戲，乃從甘肅梆子腔而加以變通，以土腔出之，非昔之汴梁舊腔也。至雜以皮黃腔者，則以河南接壤湖北故耳。”三是由流行在中原的北曲“弦索”調發展演變而來。上述三說有一個共同點，即豫劇是在中原民間演唱藝術的基礎上，對外來曲藝改造創新而形成的。

豫劇的演出形式也有一個發展過程。早期是“地攤”和“板凳頭”，就是沒有舞臺，平地演出，道具等也比較簡陋。清末進為“跑高臺”，但一般仍在鄉村活動，主要是為各地廟會唱高臺戲。清和民國時期，中原各地寺廟多，娛神、娛人，進行簡單物資交流的廟會也多，故各地戲班收到的“寫戲”（邀請唱戲的書信）單子也很多。以開封市為例，一年之中差不多每個月都有廟會唱高臺戲，規模較大的如二月十五的老君堂廟會、三月三日的三官廟廟會等，無不有高臺戲的演出，一般每次廟會要唱三天（或三天三夜）。甚至還要唱對臺戲，就是一場廟會有兩個戲班對著唱。廟會的演出，既提高了演員的演技，也培養了新的演員，使河南梆子（豫?。┑玫絺鞒泻桶l展。

進入民國后，開封、鄭州、洛陽、商丘、信陽等城市，先后建立起一些茶社，河南梆子開始進入茶社演出。開封較有名的茶社，如致祥茶社、普慶茶社、澄懷茶社、東火神廟茶社和同樂茶社等，均爭相邀聘戲班到茶社參加演出。豫劇進入茶社演唱之后，與早已進入茶社的二簧（京?。┬纬闪讼嗷ジ偁幍木置?，因其鄉音等優勢博得觀眾喜愛，逐漸成為風靡全省城鄉的成熟劇種，并涌現出不少班社，如在開封演出的義成班、天興班、公議班、公興班等。到了二三十年代之交，開封相國寺內先后建立了永安、永樂、國民、同樂4個戲園，連同寺外的其他戲園，成為豫劇的主要演出場所。

1935年年底，豫西名角周海水率班到開封演出，受到豫東藝人的歡迎，為豫西、豫東調兩大流派的交流開了先聲。1937年年初，常香玉、張同慶等成立中州戲曲研究社，系統地研究豫劇藝術。中州戲曲研究社與以陳素真為主演的豫聲劇院、以馬雙枝為主演的永安舞臺，同在開封獻藝，彼此取長補短，促進了不同流派的交流，使豫劇更臻完善。

1937年七七事變后，抗日戰爭全面爆發，為了迅速喚醒民眾共赴國難，王鎮南創作了反映抗日生活的時裝戲《打土地》，常香玉在開封主演，在民眾中引起巨大反響，《河南民報》（1938年2月4日）評論道：“《打土地》敘述暴日侵略，一女子夫喪子亡，背鄉離井，哀婉動絕，以至于瘋狂。劇情之細膩曲折、婉轉緊張，為歷來各劇所未有。悲時令人心酸，樂時使人肚疼，激發愛國情緒，加強抗敵精神，暴露倭寇之獸行，揮發無遺?！笨谷諔馉幤陂g，樊粹庭、陳素真為喚醒國人，取“醒獅怒吼”之意，改豫聲劇團為“獅吼劇團”，在省內外演出了《殲毒計》等劇目，以此鼓舞民眾抗戰。后常香玉、陳素真等流亡到西北，在西安、蘭州等地演出。1940年，樊粹庭與韓盛岫等合作，在西安就地招收河南來的難童，進行訓練，為豫劇培養了一批人才。毛蘭花、閻立品、馬金鳳等奔波于尚未淪陷的鄭州、洛陽、許昌、漯河及豫皖、豫鄂邊新興商埠搭班演出，維持生活，也使豫劇得到傳承?？谷諔馉巹倮?，豫劇得到恢復和發展?？谷諔馉幒徒夥艖馉幤陂g，劇作家樊粹庭、毛鎮南等創作、改編的新劇或古代戲，如《義烈風》《凌云志》《王佐斷臂》等，在戲劇界都有很大的影響。

豫劇演出最成功、最經典的非《朝陽溝》莫屬。該劇由楊蘭春編劇、導演，作曲王基笑，其優美的旋律，生動的情節，再加上河南豫劇三團各位藝術家精湛的表演，一經問世便名聞全國。1963年，《朝陽溝》攝制成電影。京劇、評劇、呂劇、眉戶、滑稽戲等都曾移植、演出過本劇。

豫劇在發展過程中，因受語音方言等人文環境和地理環境的影響，形成了各具特色的聲腔流派：以開封為中心的祥符調，以商丘為中心的豫東調，以洛陽為中心的豫西調（又稱西府調），流行于漯河、許昌、周口一帶的沙河調，流行于豫北地區的高調。經過一段時間的融合，形成了多用上五音的豫東調和多用下五音的豫西調。

豫劇的唱腔主要有慢板、二八板、流水板、飛板四大板類，各板路中又有許多變化，如慢板中又分金鉤掛（快三眼）、連環扣、迎風、哭劍等，還可派生出栽板、七轍、五音、拐頭釘等；二八板又可分為快二八板、中二八板、慢二八板、二八連板、緊二八板等，還可派生出呱噠嘴、狗撕咬、亂彈、垛板等；流水板又可分為慢流水板、快流水板、流水連板等；飛板則沒有嚴格的節奏和節拍的限制。

豫劇樂隊的文場主奏樂器，早期為大弦（八角月琴，演奏員兼吹嗩吶）、二弦（竹或木質琴筒蒙桐木面的高音小板胡）和三弦（撥彈樂器）。20世紀30年代，樊粹庭與陳素真把板胡引進豫劇舞臺，并進行了細微的改良，此后板胡就成了豫劇的主弦。50年代后，一般的文場逐漸增添二胡、琵琶、竹笛、笙、悶子、大提琴等。有的增加墜胡、古箏等。還有增加電子琴，小提琴及西洋銅管、木管樂器的，組成中西混合樂隊。戲曲鑼鼓是戲曲音樂的重要組成部分，它那鏗鏘鮮明的節奏，對烘托舞臺氣氛具有重要作用。豫劇打擊樂的樂器有：單皮鼓、大鑼、鐃镲、小鑼、梆子及堂鼓、大堂鼓、小镲、吊镲、碰鈴等等。豫劇的主要伴奏樂器有“一鼓二鑼三弦手，梆子手鈸共八口”之說。具體有：板胡、二胡、三弦、琵琶、笛、嗩吶、大鑼、二鑼、手鈸、板鼓、梆子等，以梆子按拍，節奏明快、歡暢。

1994年，河南電視臺開辦了戲劇欄目《梨園春》。該欄目的開播，對戲曲的發展產生了有力的影響，不只在河南、在全國甚至海外，都隨之掀起了一股豫劇熱。加之國家對傳承傳統文化的重視，戲劇進校園，可以預見豫劇將會再創輝煌。

（作者單位：河南省社會科學院）