葫蘆絲的演奏技巧探析

張大鵬

葫蘆絲的構造

葫蘆絲歷史悠久，其淵源可以追溯到先秦時代，主要流傳于傣族、阿昌族、佤族、德昂族和布朗族等少數民族聚居的云南得宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。葫蘆絲又名葫蘆簫，是由葫蘆笙演進而成，因它吹奏出的顫音有如抖動的絲綢那樣飄逸輕柔而得名。葫蘆絲的形狀和構造別具一格，它由一個完整的天然葫蘆、三根竹管和三枚金屬簧片做成，整個葫蘆做音箱，葫蘆底部插進三根粗細不同的竹管，每根插入葫蘆中的竹管部分鑲有一枚銅質或銀質簧片，兩旁是附管，上面只設簧片，不開音孔（指傳統葫蘆絲），發出與主管的共鳴和弦。通常左面附管發“3”音，右邊附管不發音（或發低音“6”）。

葫蘆絲的音色、定調、音域

葫蘆絲的音色柔美、細膩，極富歌唱性，具有含蓄、朦朧的美感，優如天籟之音優美動聽，如此美妙的音色與其特殊的構造是分不開的。同時，制作取材完全選用天然材料也是重要原因之一。我國的民族樂器之所以音色不同，大都是根據發音體的振動和共鳴體來決定。葫蘆絲之所以有如此美妙的聲音就是因為它的制作共鳴體不同、發音體不同等有機組合到一起，造就了完美的音色。葫蘆絲的發音體簧片，也是關健部件，吹奏時散發著強烈的金屬質感。擴音管，由竹子做成，飄灑出千年古老的神韻。共鳴體葫蘆，是天然美化音色的音箱，使音色更加圓潤、甜美、優雅，更富有彈性。

葫蘆絲的定調是以全開下把音第三音孔音高為準。例如，全開下把音第三音孔為“C”音，那么這件葫蘆絲的調就是C調。一只葫蘆絲全開下把第三孔發音的高度是哪個音，就是什么調，如相當于F音，就是F調，相當于D音，就是D調。同時在演奏曲目時，有時需要轉調，也就是改變原來的演奏指法，通過改變“都”（do）音位置轉成所需的調。葫蘆絲雖然只有七個音孔，音域跨度有11個音符，但通過變換指法，也可以演奏出不同的調。轉調的指法相對于本調來說復雜很多，難度也大，需要加強練習。

傳統葫蘆絲音域最低音到最高音為一個半八度音階，例如，音序排列從低到高3567123456等。經過改良加鍵的音序排列為356712345671。

演奏時遇到的問題和氣息運用

第一、“嗡”音的避免

初學葫蘆絲者一般都會出現這樣的現象，在吹奏葫蘆絲時發出的音從頭到尾只有一個“嗡”音。這說明在演奏時氣息沒能讓簧片達到一定程度的震動，氣息較弱。可以試著慢慢加力使氣息能讓簧片充分震動，音即變為正常。也就是說在演奏葫蘆絲時氣息相對需要一定的強度，低音區的演奏力度要強一些，發出的音才正常。

當能吹出正常的音后又會遇到這樣兩個問題，一是音頭總是“嗡”音先發出，接著才發出正常音；二是當吹奏期間換氣時，音尾總是會帶出一個“嗡”聲，嚴重影響吹奏效果。怎樣避免音頭和音尾的“嗡”聲呢？解決音頭的“嗡”聲，其方法是在吹奏時用舌尖頂住上腭發“吐”音開頭即可避免“嗡”音出現。因為發“吐”音時其實是一個氣息瞬間爆發性動作，爆發音肯定帶有一定的力度和強度，使氣流一出來就達到了發正常音所需的力度，音頭便清爽干凈。

解決音尾的“嗡”聲。當吹完一個音，特別是5.6.7.三個低音后，隨之便會出現“嗡”聲，聽起來特別不舒服。出現這個“嗡”聲是因為吹完一個音后，其實口腔里還有余氣，這部分余氣釋放時，幾乎沒有力度和強度，故這部分氣發出的音便是“嗡”聲。要避免它，只有吹完后，吹奏者快速的把嘴唇打開，把氣流斷掉，余氣依然保留在口腔里，便可避免余音“嗡”聲的出現。

第二、氣息的運用

氣息的運用，在所有吹奏樂器中都顯得尤為重要，特別是吹奏葫蘆絲氣息的控制，力度的分配，是演奏好葫蘆絲的重要環節，葫蘆絲的氣息運用和其他的吹奏樂器有明顯的區別，一般的吹奏樂器當演奏到高音部分時，大都需要一定的力度和強度，相對于低音的演奏要更用力；而葫蘆絲恰恰相反，越是高音氣流就越弱，特別是高音5和6的吹奏。只需較短的氣流即可。反之則會導致高音損壞，夾有氣流聲或根本不發音，故演奏高音時要特別注意氣流一定輕緩。

技巧與分析

葫蘆絲的演奏技巧相對豐富，并且具有一定的特色，大致可分為口內技巧和手指技巧，在演奏中兩者結合運用，其中有連音、單吐、雙吐、三吐音、滑音、顫音、墊音等等。

1、連音就是譜面上連線內的音符，在演奏中手指要做好配合，指法連接流暢，音與音之間的過度音自然，時值均勻，氣息運用平穩連貫、力度適中，音量一致，音色優美，情緒飽滿。演奏時要根據音樂情緒的起伏而起伏，力度有時需要做出適當調整，根據樂曲的要求調整好氣息。

2、單吐在演奏樂曲時用的比較多，吹奏的方法是舌尖頂住上鄂，發出“吐”的聲音，發音要干凈、利索，在連續吹奏時要富有彈性，像在橡皮筋上彈跳一樣，但時值一定要準確。練習時由慢到快反復練習，仔細體會舌頭的伸縮位置，吐奏低音時力度相對大些，吐奏高音時相對小些，吐音時不可鼓腮，嘴角不能漏氣，保持口形正確，吐音時氣息要頂住，不能有回氣現象而出現大量雜音。

3、雙吐是在樂曲中演奏歡快、跳躍、熱烈的樂段，雙吐的速度比單吐要快一些。演奏的方法是在單吐的基礎上加一個“苦”字，連起來形成“吐苦”的聲音，利用舌尖和舌根的連續動作使音斷開，產生顆粒感的快速吐音效果，雙吐用“TK”標記在音符上方。

4、三吐適用于前八后十六或十六后八的節奏型，富有歡快、跳躍性。三吐實際是單吐、雙吐的組合體，用舌尖和舌根連續發出“吐吐苦”的聲音，在譜面上記有“TTK”或“TKT”等標記。

5、滑音是指葫蘆絲演奏的重要技巧之一，常用在悠揚舒展樂句當中，使演奏出的音色更甜美、流暢、圓潤。滑音可分為上滑音、下滑音、復滑音和疊滑音等幾種。上滑音是由低音向高音抹動逐漸抬起，產生一個柔滑的過渡。下滑音是高音向低音逐漸過渡，也是一個柔滑的過渡，氣息要逐漸加強。復滑音是上下滑音的組合體。疊滑音是為了音樂更柔美跳躍，在出現本音前加一個疊音，然后迅速滑到本音。疊音發音極短，幾乎不占時值，在本音的上方音孔快速地開閉一次。一般是用本音上方二度音或三度音來完成。

6、顫音的練習及運用

顫音是指由按主要音和上方相鄰音的手指快速、均勻地交替而形成的。演奏時手指顫動的時值要均勻，輕重一致，要富有彈性和靈活性，并用吐音吹奏音頭，先將本音發出，接著迅速而均勻地開閉本音的上一音孔，使本音與其上方音快速均勻地交替出現。

在葫蘆絲的演奏中顫音是常用的技巧，樂曲中有了顫音，音樂的表現力更為豐富。特別是高潮部分的快速顫音會讓人激動不已。如《金色的孔雀》《多情的巴烏》這兩首大家都喜愛的樂曲，除了本身的旋律優美外，重要的一點是采用了顫音的演奏，使樂曲顯得更加歡快，神韻十足，令人為之而陶醉。

顫音能使吹出來的音有波浪形感覺，在樂譜里用tr表示，演奏的方法就是在本音和上方二度音之間不斷反復，如果需要和上方幾度音反復，一般會在tr上加一個阿拉伯數字，如在tr上方標記的是3則表示本音和上方三度音反復。如果tr上方沒有標識任何數字，則表示本音和上方二度音反復演奏。葫蘆絲上3的顫音一般演奏成3535353，而不能演奏成3434343，因為這樣演奏首先從聽覺上不舒服，因為4這個音在葫蘆絲里顯得很不實在，其次4的指法有點復雜。故3的顫音無特殊要求外通常演奏成35353。

顫音的練習是一個長期性的練習，方法雖簡單，但要熟練快速，那得花一定的時間，練習時要從慢練開始，待熟練后，逐漸加快。練習時，無論快或者是慢，速度要保持一致，不要或快或慢，注意加強雙手無名指的訓練。

7、指震音和氣震音的練習及運用

指震音也叫虛指顫音，還叫隔孔打音，一般用符號～～～標識，指震音是葫蘆絲演奏中重要的技巧，在傣族風格的樂曲中用的最多。其方法很簡單，顧名思義，隔孔打音，即在本音位置的下二孔，手指平穩扇動，產生類似弦樂揉弦的效果。以全按作5.為例，當吹奏3時用無名指扇動1音孔，吹奏2時扇動7.音孔，其他的依次類推。

指震音的練習雖然動作簡單，但要練好還要花一番工夫，主要是手指的練習，要做到外形的美觀、速度均勻、能快能慢、控制自如，發出的音要圓潤，不要有痕跡，做到虛指顫音的最佳效果。大多演奏者喜歡把虛指顫音每一次顫動都把音孔關閉得很實在，這樣出來的效果我認為不是最佳，這會使音顫動的幅度很大，沒有優美之感反而覺得是一種噪音，大家可以試一試手指扇動時不要把整個音孔關閉，而只關閉音孔的三分之一的位置，會出現什么樣的效果。

氣震音，也稱腹顫音，一般用符號～～～標識，它是靠氣息有規律的強弱交替而形成的水紋般音波，是依靠腹肌和橫隔膜有彈性的顫動而獲得的。其效果也類似弦樂揉弦，但它和指震音相比較在風格上不如指震音濃郁。氣震音給人的感覺是清新。淡雅的，在中速，慢板的抒情曲中用的特別多。指震音和氣震音的共同點都是起到美化的作用，二者的有機結合可使葫蘆絲的演奏達到最佳的藝術效果。它們的練習都要經過一個漫長的過程，功夫到了位，才能做到控制自如。

8、打音、疊音的練習及運用

打音在葫蘆絲的演奏中也極為廣泛，打音符號類似提手旁，打音一般在旋律平行時采用，它可代替舌吐將同度音分開，其演奏方法是在相同音之間加奏一個時值極短的低二度，如一到一的進行，我們在兩個音之間加奏一個時值極短的低音7，在聽的時候感覺不出來低音7的存在。初學者往往低音7的速度不夠，打音的效果出不來，顯得笨拙、遲鈍，所以打音的速度要快，手指要有力而富有彈性。打音可以在氣息不斷的情況下，使同度音斷開，而吐音斷音時氣也斷了。打音的斷音效果可使音樂有延綿之感，可以做到似斷非斷，音斷意綿；而吐音斷音是干凈有力，特別是硬吐。而軟吐時斷音效果與打音斷音效果差不多，故兩種斷音方法大家可在適當的音樂環境中酌情采用。

疊音符號類似“又”字，疊音的演奏和打音相反。打音是加奏下方二度音，而疊音是加奏上方二度音或三度音如演奏1到2，我們在中間加奏一個時值極短的3音，如演奏1到3，我們在中間加奏一個時值極短的5，疊音也可將同度音斷開。疊音主要是為旋律加花，使音樂更具特色，更具動感，有錦上添花之感。疊音的采用非常靈活，可根據樂曲風格或自身對音樂的感覺酌情采用。

（作者單位：青海省演藝集團）