李娟 郝寶珠 蔡雪媛 吳麗芳
摘 要:近幾十年來,隨著社會經濟水平的發展和綜合國力的增強,我國的國際地位空前提高,我們民族文化在世界范圍內的影響力也逐漸變大。但是,在民族音樂文化的傳承和發展及其在大學的教育普及等工作方面還有不少問題需要解決。本文以民族音樂及其文化發展的現狀為突破口,以經典的案例來進行途徑與方法的分析和總結,最后得出民族音樂的文化傳承和高校普及的有效途徑和方法。
關鍵詞:民族音樂;文化;高校;傳承
本文對民族音樂及其文化傳承的有效途徑和可行辦法,對高校民族音樂文化普及的有效途徑與辦法等問題進行研究探討,旨在促進民族音樂與民族音樂文化在中華民族這塊土地上更好地進行傳承,也促使民族音樂與民族音樂文化在大學這個平臺上更好地傳播和發展,切實增強民族音樂文化的影響力和發展實力。
一、民族音樂及其文化范疇
民族音樂指的主要是一個民族在發展中創造產生的音樂形式,包括民歌、戲曲、說唱等形態,它具有鮮明的特色,是一個民族的文化記憶和沉淀,也是民族文化綜合水平高低的決定因素之一[1]。
民族音樂文化是指長期以來,人們在一定的生產、生活等社會實踐過程中逐漸發展并形成的價值觀念和理念。我國民族音樂文化的內涵具體表現為:和諧的價值體系、統一的語言習慣、獨特的音樂文化系統、多樣的樂器構成等方面。
首先,作為幾千年來民族文化的重要組成部分,我國的民族音樂文化的思想觀念、價值觀等方面都受到了傳統文化的重大影響,主要表現為和諧價值體系的呈現。其次,以深厚的漢語言文化功底為基礎形成和發展而來的中國民族音樂,受到漢語言文化特征的影響,表現為具有統一文化思維習慣和語言習慣。再次,由于集中體現了各民族生活和精神,我國民族音樂不是一種純聽覺的藝術形式,而是綜合了很多音樂元素,形成了獨具特色的音樂文化系統。
二、民族音樂文化傳承現狀分析
從古代開始,音樂教育在我國就居于重要地位,周朝貴族階層把 “樂”設立為是一項專門的教育科目,對本階層的子弟們進行音樂素養的培養和教化,并把音樂鑒賞和運用能力作為個人綜合素質高低的一個判斷標準。
現代的學制中,從清末開始建立的新式學堂里也把設立為一門正規課程。但是,由于當時在學制建設方面過多模仿西方的課程體系,我國的課堂音樂知識教學主要以歐洲的音樂常識和新式的歌曲為基礎內容,對民族音樂的涉獵不多。新文化運動開始后,受西方文化思潮的影響和沖擊,我國主流音樂教育陣地更是被西方的音樂文化全盤占領。
改革開放實施以來,流行音樂發展勢頭強勁的加入,中國的音樂文化格局變得更加復雜。因為具有較強的娛樂性,流行音樂受到青少年群體的追捧和喜愛,對傳統音樂文化繼承形成沖擊,許多大學生都不了解民族音樂范疇,也不會唱地方戲和民歌。外來音樂文化的入侵阻斷了我國的民族音樂文化傳承之路,學校音樂教育作為民族音樂教育的主陣地應當承擔起發揚和傳承民族音樂文化的重要使命。
三、呼倫貝爾學院的民族音樂文化探究活動
以鄂溫克族、達斡爾族和鄂倫春族在內的草原游牧民族的音樂文化整體被稱為“三少”民族音樂文化。為了打破現今音樂文化的僵化局面,呼倫貝爾學院在“三少”民族的音樂文化和高校音樂教育的融合方面做了成功的探索和嘗試:
首先是設立民族音樂的美學體驗情景。對于“三少”民族的音樂文化而言,想把音樂教學的課程和課堂教學有機結合起來,就要幫助學生潛移默化地接受本民族音樂的審美,使學生在美學感受情境中了解和掌握民族音樂的專業知識。
其次是引導學生對民族音樂進行創新?!叭佟泵褡逡魳肺幕m然在我國音樂藝術的領域內比較獨特,而呼倫貝爾學院地理位置適宜,學生可以近距離地感受“三少”民族音樂的風景和心境,教師也可以成功引導學生獲得聽覺和視覺的雙重感受,激發其創造力。
第三是幫助學生建立興趣點。呼倫貝爾學院在“三少”民族音樂教學中,有意識地培養學生熱愛民族音樂的情緒,促使學生從自身角度出發去把握、學習民族文化,在學習中融合民族文化,并對其進行發揚和傳承[2]。
四、高校民族音樂文化普及現狀研究
現如今,我國仍未建立起富有自身特色的民族音樂教育體系,民族音樂教育的地位也沒有在學校的音樂教育中得以確立。主要原因如下:
一是大學生一味追捧流行音樂,對民族的音樂文化興趣不大。流行音樂不僅歌曲的曲調簡單,便于記憶,還多以失落、愛情、惆悵為主題,迎合了大學生們喜好前衛、時尚、刺激等因素的心理特征。
二是中國民族音樂的藝術特點對自身發展造成了局限。雖然是傳統文化的重要組成部分,但是中國民族音樂種類繁多,每類音樂又包含多種體裁,是一個十分復雜的體系,對其進行深入學習和把握十分困難。
三是目前我國高校的音樂教學內容和課程設置不利于民族音樂文化的傳承和發展。調查結果顯示,普通師范大學的音樂課程主要包括鋼琴、音樂樂理、聲樂、音樂賞析、作品分析、鋼琴藝術史等課程,以西方音樂的教育為主線。由于試圖以西方的音樂理論來闡釋中國的民族音樂,中國的民族音樂居于陪襯的地位,也沒有一套完整的理論體系可以作為講授內容,不利于音樂文化的傳承和發展。
五、大學生音樂文化普及方法分析
(一)在高校加強民族音樂文化的教育的現實意義
首先是幫助學生增強文化內涵,凈化心靈。當代學生,尤其是藝術類學生的文化素養普遍不高,需要進行重點培養,把民族音樂文化教育融合到高校教學活動中,可以提高學生的整體文化素養。在老師的帶領下,學生能夠系統了解中國的文化歷程,還可以激發學生學習歷史文化的興趣,陶冶他們的情操,凈化他們的心靈,幫助他們樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。
其次是豐富教學內容并提高教學質量。把民族音樂文化內涵融入教學之中,可以實現藝術多元化的目的,一方面是對單一的教學模式進行改善;另一方
面是在教學中解讀民族藝術的表現形式。
第三是幫助學生提升素養,并深入了解我們的民族文化。民族音樂匯集著各個民族的智慧,學生在學習和欣賞民族音樂時能夠深入了解各民族的文化特色。在教學中,學生還可以全面掌握各民族的風土人情,為民族間的溝通、交流提供基礎。
(二)大學生音樂文化普及的有效方法例舉
第一是樹立現代化的教學理念。若要把民族音樂文化融入到高校的教學課程中,并采用現代化教學方式進行傳播,首先是讓授課老師改變傳統教育理念。音樂老師不僅要重新審視民族音樂文化的地位和作用,還要引導學生采用正確的態度對待民族音樂。在對待外來的音樂文化時,高校的音樂教學應該有選擇、理性地學習和采納,而作為基礎的課程,音樂教學要對學生的思想行為觀念加以引導,加深學生對民族音樂文化的了解并促使他們意識到傳承和發展民族音樂文化的意義。
第二是從實際出發優化課程設置。在高校的音樂教學中,課程設置是否合理直接影響教學效果?,F如今,我國一部分高校的音樂教學里根本沒有傳統音樂課程,學生對此一知半解,民族音樂文化發展的前景堪憂。教育教學研究人員應該綜合考量和優化調整課程,把民族音樂文化教學作為日常音樂教學的一部分引進高校課堂,讓高校學生深入了解民族音樂文化并提高音樂素養,為我國民族音樂的文化傳承事業培養更加優秀的人才。
第三是采取多樣化的教學手段。在具體的教程過程中,教師可以采取多樣化的教學手段和方式突顯民族音樂文化的重要性,促使教學質量的改善和提高。例如,在鑒賞教學課開課之前,教師需要事先搜索、整理課程相關資料做好課堂準備,再結合多媒體教學手段提升教學效果。
六、結語
在目前的民族音樂文化和民族音樂文化的傳承研究中,在目前的大學音樂教學研究中,更多地是單獨對音樂作品本身進行考量,而沒有對音樂文化進行一個綜合的考量,丟失了其文化的意義。本文從明清民族音樂和民族音樂文化的概念出發,對民族音樂與民族音樂傳承進行分析研究,總結民族音樂文化的傳承模式和傳承方法,調查研究大學生音樂文化普及現狀,對大學生音樂文化普及方法進行分析,以期推進民族音樂及其文化傳承的研究和實踐,希望能為我國高校民族音樂教學和民族音樂文化的傳承工作提供參考和借鑒。
參考文獻:
[1]胡玉蘭.試論民族音樂文化的傳承[J].大舞臺,2014,03:209-210.
[2]張薇.中國民族音樂文化在高校中弘揚與傳承的現狀分析[J].黑龍江生態工程職業學院學報,2013,01:140-141.
基金項目:本文為河北省社會科學基金項目“民族音樂文化傳承與大學音樂文化普及”成果(課題號:HB17YS054)
作者簡介:李娟(1977-),女,漢族,河北邢臺人,碩士,副教授,研究方向:音樂與舞蹈學;郝寶珠(1962-),女,漢族,河北張家口人,碩士,副教授,碩士生導師,研究方向:音樂與舞蹈學;蔡雪媛(1981-),女,漢族,河北承德人,碩士,講師,研究方向:音樂學;吳麗芳(1981-),女,漢族,河北邯鄲人,碩士,講師,研究方向:聲樂藝術教育與研究。