仲和

世人盡知國畫大師黃賓虹認傅雷為知己，其實這最初緣于黃賓虹的女弟子——也是傅雷的表姐顧飛。鮮為人知的是，1944年的“黃賓虹八秩誕辰書畫展覽會”正是由顧飛與裘柱常、傅雷等共同署名發起。11月4日，“燦然古色，淵乎其聲——顧飛百十誕辰畫展”在上海文史研究館舉行。

展覽展出顧飛從年輕時到近百歲的數十幅畫作與文獻資料，顧飛家人、生前好友及學生等百余人參觀并座談。從不同角度暢談顧飛的藝術生平經歷及“虹廬藝術”在當下的意義。“顧飛生前從未炒作過自己，她是一個真正的畫家，一位安靜、純粹的畫家，這樣的畫家對當下藝術界有著諸多鏡鑒意義。”一位學者說。知名畫家了廬與蕭海春則認為，顧飛先生畫作中文氣足，講究淵源與傳承，她為人坦蕩而低調，她的人格與畫作，對當下的藝術界有很多啟發，“從顧飛先生的山水筆墨中是可以清晰看到黃賓虹先生的巨大影響，這對從另一角度理解黃賓虹很重要。”

顧飛（1907-2008），上海南匯人，是明末上海望族顧氏家族的后人。顧飛畫學黃賓虹，詩學錢名山，她也是1934年中國女子書畫會的發起人之一，1944年，與裘柱常、傅雷等共同署名發起在滬舉辦“黃賓虹八秩誕辰書畫展覽會。其作品曾入選柏林藝展，詩、書、畫三者俱佳，廣受贊譽。在上海中國畫院籌備時，被吳湖帆提名為甲字畫家。后任教于上海工藝美術學校，晚年被聘為上海文史研究館館員。

黃賓虹與傅雷的緣份，正是緣自傅雷在顧飛家中見到黃賓虹的畫作后求畫而結識。對于拜黃賓虹為師，顧飛的一篇回憶錄中記有：“1928年春天，我在福煦路汾陽坊的一戶人家做家庭教師，前弄堂就是神州國光社，當時擔任總編輯的黃賓虹先生就住在那里，汾陽坊弄堂之間相隔只有幾步寬，前后人家不但可以看得見，甚至隔弄可以對話，我每天教書之余讀書、畫畫。并把畫好的畫張掛在房間里，大概是對面黃家發現對面的女孩是個畫畫的，有一天黃老師的侄女映芬隔窗打招呼，說伯父是個畫家，家里有很多藏畫，可以來看看。我聽了很高興，當下就跑過去了。黃老師和師母正好在，他們給我看了他的作品和家藏的古畫，并問了我一些問題：比如以前跟誰學，學了幾年，哪樣的好，好在哪里，我都一一相告。他們大概是看我很誠實又勤奮，就答應可以來學畫。此后，由二哥倫布陪著向黃老師行了拜師禮，就算成了黃家入門弟子。”

1944年，顧飛與裘柱常、傅雷等共同署名發起在滬舉辦“黃賓虹八秩誕辰書畫展覽會。

受家學淵源與兩位恩師的影響，顧飛一生淡薄名利，在黃賓虹與錢名山兩位恩師過世之后，除了工作相夫教子，堅韌承受社會的變化，后在上海工藝美術學校任教。顧飛女兒，著名翻譯家裘因說：“媽媽退休后‘文革爆發，她好像又回到了二十歲前獨自修煉狀態，成為沒有光環的藝術家。”顧飛畢生堅守著一份在傳承中“推陳出新”的內相追求；延續著近千年中國傳統文化精神的寄托。

許是“士人精神”的教育與習慣使然，晚年的顧飛依然堅持每天“日課”，作永無止境的追求，直到九十八歲依然創作山水，后以一百零二歲高齡過世。上海文史研究館館長郝鐵川表示，藝術大師的造就，天時地利人和，缺一不可，本應成為顧飛老師藝術爐火純青的年代，卻讓她內心備受煎熬……溫故知新，如何總結上海的文化藝術歷史的今年教訓，去實現上海文化繁榮美景的再現，是一個課題。”主持展覽開幕的上海文史館副館長沈飛德認為，顧飛先生是上海文史館館員，她的畫作重內美，重人格，重傳承，這對當下有著諸多意義。

此次展覽展示了顧飛從年輕時一直到近百歲的書畫作品，早年筆墨清疏淡潤，擬倪瓚山水中，有多幅由錢名山題跋，極力贊美。晚年則筆墨蒼莽，得黃賓虹真傳。讓人驚訝的是，顧飛九十多歲所繪工筆人物《飛天》等畫作，筆墨設色均精細之極，這在畫家中大概是十分少見的。

顧飛先生的弟子、知名畫家蕭海春回憶了他在工藝美術學校問學顧飛的經歷，“當時是教人物畫，為人坦蕩，有正氣，她當時要求我們必須多讀古代畫論。”蕭海春表示，也正是從恩師顧飛處，他看到了不少黃賓虹的原作，也開始真正理解黃賓虹，并于其后追尋中國筆墨的傳統。

知名文人畫家了廬雖然因身體原因未能參加展覽，但他表示，顧飛先生是真正的士人畫家，從顧飛先生的人格與畫中，對當下的藝術界有很多啟發，“從顧飛先生的山水筆墨中是可以清晰看到黃賓虹先生的巨大影響，這對從另一角度理解黃賓虹很重要。”

作家王小鷹回憶了她與晚年顧飛的交往，并表示顧飛的畫室并不大，甚至有些局促，“畫室雖然局促，但心中卻是有千山萬水。”

黃賓虹的致顧飛裘柱常夫婦信極多，其中有不少是重要畫論，為顧飛畫作題跋也較多，此次展出的一幅山水，得黃賓虹真傳，上有黃賓虹二百多字的題跋，極力稱贊：“觀其落紙風雨急，筆所未到氣已吞。畫有氣方有韻，氣由力生。言地質學者，太陽有求心力與離心力，此即書法家拔鐙法，畫者得之，以求虛實兼到之方，而實處如山岳江河。無輕松之意，筆乃沉著，沉著后之輕松，猶扛鼎者舉重若輕也。此東坡風雨疾之言也。否則如狂飆吹落葉，安得有氣？練氣之法，必求練筆始。有清一代，畫之有筆者無幾，亦由文人以為寫意之事，不下苦力，其不如明賢多矣。明季大家，媲美元人，不為虛譽，女子畫中兩道坤，可欽也。”

黃賓虹在致顧飛的信中有：“默飛女棣大鑒：頃誦手書，并大作畫冊閱悉，虛懷毅力，討論六法，以求精進，欣喜無量。近來我國畫家雖多，而研究實理，遠遜他邦，以自滿自足，輕心掉之，因乏進步。且見外邦作風之盛，輒思盡變我國舊有之法，而用夷變夏；拘守陳跡者，只知婁東王煙客、圓照、麓臺，虞山石谷為正宗，又不能明其古來所傳授之正法何在，無怪為人所輕視，實未能確見婁東、虞山精品真跡，又不能追婁東、虞山所師之古人，其墜落不亦宜乎。鄙人生平篤嗜畫法，于古人名跡無不觀，力所能致則取之，其不能致者，必臨摹一過，學其筆墨章法，不取貌似，繁者或用簡，簡者或以繁，取其法備氣至而已。董北苑，南宗之嫡祖，巨然師之，元四家及文、沈、唐、董、四王、吳、惲，無不師之，而面貌不同。重其精神，不為優孟，是為上品。拙筆山水于古人無一似者，然處處具從古人法中極意揣摩，勤力練習，數十年來無一日之間斷。自比于習戲曲者，不先從手口下苦功，而僅僅于衣冠形式得其外觀，求為名角難矣。女棣深造畫理，請先究筆法，附《筆法圖》并拙畫，可細按之，要使無一弱筆，歐人謂之弱點，無一筆非法，則我國國畫雖萬古常新也。順詢近好。賓虹手奏。 ”