論中國第一首交響樂

摘要：交響音樂被公認是測定一個民族的音樂文化發展高度的座標之一，作為一種外來的藝術樣式，交響音樂直到“五四力前后才傳入我國。黃自是我國近代著名的作曲家，音樂教育家。曾留學美國歐柏林學院與耶魯大學，師承耶魯大學音樂學院的大衛·斯坦利·史密斯教授，是中國較早接受西方正統音樂教育的音樂家之一。他的音樂創作在中國近代史上具有深遠的意義，其中，管弦樂《懷舊》》是我國第一部真正意義上的管弦樂作品，是黃自1929年為悼念其女友胡永馥而作。

關鍵詞：交響樂；黃自；《懷舊》；創作風格

一、管弦樂序曲《懷舊》的簡單介紹

管弦樂序曲《懷舊》的音樂創作風格為浪漫主義與古典主義交匯的風格。 體裁上為音樂會序曲，是一種古典主義與浪漫主義時期流行的交響曲題材，屬于標題性音樂。主部主題～～嘆息、傾訴的音調，可以理解為是黃自對于胡永馥的懷念的情緒，貫穿于全曲的各個部分，是全曲前進的動力之一。配器上的運用也是屬于古典浪漫時期手法，本曲為雙管四圓號，三長號，兩小號，一大號的配置，這是一種成熟于浪漫派“成熟期”以及后期的固定編制形式。

二、對管弦樂序曲《懷舊》的分析

《懷舊》為奏鳴曲式，曲式結構嚴謹，調性明確。

引子：1～～20；是一個“呈示—展開—再現的三部性結構，它確定了全曲的敘述方法，提示了全曲的總的氛圍，也孕.育了全曲的主要形象，因此很富于概括力。

開始由低音弦樂奏出一個很有表情的緩慢樂句，蒼涼肅穆，帶有沉思的性格，給人以“不堪回首月明中”之感。接著，衍化出中提琴上的嘆息音調，又擴展為雙簧管上如泣如訴的旋律，音樂變得激動起來。當感情的浪花濺起又落下以后，開始的緩慢樂句以緊縮的形式在大提琴上再現。這時定音鼓的滾奏聲象驟雨過后消逝在遠方的郁雷，隱約可聞地響起，復歸于靜寂。于是呈示部便開始了。

呈示部：21～～130；主部主題：21～46；副部主題：47～80；副部第二主題：81～～104；結尾：105～～120。首先由小提琴在g小調上奏出第一主題，它脫胎于引子中的嘆息音調并逐漸轉化為熱情的傾訴。當音樂推進到高潮時，緊接著在降E大調上以對置的方式出現了牧歌風格的第二主題： 它明徹寧靜，氣息悠長，富于田園般的詩情畫意，似是某種自然景色所勾起的對于美好的愛情生活的回憶。由于回首往事而激發的熱情的高漲，為副部的出現作了準備。

副部在降B大調上，是舒展如歌的愛情主題； 它的音調素材來自主部第二主題，但更偏重于心理刻劃，因而更內在深刻，也更纏綿動人。在結束部，木管和圓號吹出了一個圣詠風格的主題： 純凈而莊重，使人想起送葬的行列和宗教的儀式。

展開部：（121～～216）；展開第一主題后段：131～～168；過渡句：170～～174；展開第一主題前段：175～～216；展開部分為兩個階段。第一階段是主部材料的緊張展開，激動和不安的情緒有如浪潮般洶涌，不可遏制。在這里，嘆息和疑問變成了抗議和掙扎，并且形成一股巨大的沖擊力，從而推向了展開部的第一個悲劇性的高潮。在高潮的頂點上，第二階段開始了。

這是展開部的“重頭戲，有三個層次。

第一層次：小號和長號吹出副部開始的四個音，但形象起了質的變化，由舒展如歌、一往情深變成威嚴有力、咄咄逼人：似乎象征粉無法抗拒的命運的力。與之形成鮮明的對比的，是以同樣的音調為基礎所構成的旋律，由長笛和單簧管吹出，有如舞曲般輕盈雅致，似乎是無端被死神奪走的愛情在記憶中的復現：兩者的音調來源相同，形象意義卻迥異。于是現實的存在和心靈的幻影便形成尖銳的對立，給人以撫今追昔、倍添凄涼之感。

第二層次還是兩者的交遞，但更加嫵媚，隨著一聲銅鈸的顫吟，進入了第三層次。

第三層次是全曲悲劇性的總高潮。全部銅管發出撕裂人心的慘號，與此同時，原來有如舞曲般輕盈雅致的旋律由全部木管和弦樂用最強音奏出，變得特別激動和不安，有如絕望的掙扎。面對著命運和死亡，溫馨的回憶只不過是破碎的舊夢，再也難圓了。

再現部：217～303再現部使感情得到凈化和升華，然后進入了一個更高的境界，這就是全曲的尾聲。

尾聲： 304～～339尾聲仍來源于引子開始的緩慢樂句，但換成了G大調，移到了高音區，氣息更為寬廣：

陰霾的氣氛至此一掃而空，變得豁然開朗。獨奏小提琴和中提琴一唱三嘆地反復應和著，表現出不絕如縷的綿綿思念。沉痛的悼念轉化為深情的向往：“但教心似金錮堅，天上人間會相見。

總之，盡管這部作品是黃自留美期間所作，屬于習作的性質，難免帶有某些模仿的痕跡，而且在風格上也缺乏本民族的特質，但是卻不失為至情之作；同時黃自的創作特征—在這部作品中也可見端倪。《懷舊，不僅是中國第一首交響音樂創作，而且粼蔥也是第一首在國外首演并獲得好評的中國交響音樂作品。當年上海音專的學生丁善德在回憶聆聽這場音樂會的感受時說：“雖然時光已流逝了半個多世紀、但當時的情景，至今仍在我的腦際留下了鮮明而深刻的印象，那些平日瞧不起中國人的外國樂師們，這時都專注而虔誠地演奏著，完全被這個中國人的作品折服了。當時我的心情非常激動，深深覺得自己是一個中國人而自豪。雖然當時在那廣裹而貧窮的中國土地上，這樂聲是微弱的，但它卻顯示了中國人是有才能和智慧的。中國不僅有燦爛的古代文化，還將創造出光采奪目的新文化。”的確，《懷舊，的樂聲雖然微弱，但它顯示了中國人的才能和智慧，長了一向被洋人瞧不起的中國人的志氣，從而鼓舞了中國音樂家創造新文化的信心。

參考文獻：

[1]懷念黃自[J]. 汪頤年. 人民音樂. 1985（04）

[2]揭開交響音樂神秘面紗[J]. 陳泓茹. 南京曉莊學院學報. 2013（06）

[3]黃自的音樂[J]. 趙元任. 中國音樂. 1987（03）

[4]中國交響樂探究[J]. 崔旭. 遼寧師專學報（社會科學版）. 2010（05）

[5]黃自作品研究[J]. 王震亞. 音樂藝術. 1992（03）

周釗（1993-），女，聊城大學音樂學院16級研究生，專業為音樂學，研究方向為聲樂。

（作者單位：聊城大學音樂學院）