關于中國油畫藝術創作創新與發展的思考

摘要：本文以中國現代油畫的發展為視角，就中國油畫藝術的發展方向及如何發展展開了研究。首先分析了油畫在中國的發展歷程及發展現狀，提出若要中國油畫朝著更健康的方向發展必須與中國民族文化想結合。而后就油畫創新的方法展開了分析，指出：中國的藝術工作者必須與中國美學相結合與傳統文化相結合，有效地將中國民族性工藝及本土文化滲透于油畫創作之中，使中國傳統藝術在油畫藝術創作中大力應用。從而使中國油畫得到更廣闊的發展。

關鍵字：油畫；民族性；創新

一、 油畫在中國的發展歷程及發展現狀

明朝時期，油畫藝術開始由西方的傳教士傳到中國，并慢慢向中國市場開拓。為了迎合貴族的審美，傳教士也把中國畫的技法融入到自己的繪畫當中。這算是油畫在中國進行的最早的改革。

到了二十世紀初期，部分去西學習的畫家在完成學業后返回中國，開始在中國發展西方繪畫的教育。中國的油畫得到了極大的推進與發展。

新中國成立后，國家制定了文化發展的相應政策，西方的寫實油畫在中國得到了很大的支持。隨即各種各樣的油畫表現形式開始和這個時代的精神及生活狀態相結合，以藝術的形式展現出了中國的現狀。

改革開放以來，社會經濟飛速發展的前景下，油畫創作的內容和范圍不斷擴大。為了趕上社會發展的步伐，藝術作為中國文化的重要組成部分，必須要進行轉型。20世紀七十年代末到八十年代中期，隨著經濟的緩和和發展，我國油畫的創作題材不再是文革時期的革命及偉人題材，“紅、光、亮、高、大、全”也不再作為油畫創作的標準。社會的變革讓中國油畫藝術家的創作作品有了新的時代感和內容形式。中國的油畫從此獲得了新的生命。伴隨著油畫的中國化進程，藝術家逐漸從開始時期的偏重于創作題材，到了后來多把重點放在了語言上的表現和探索上。油畫藝術逐漸成為與中國繪畫有關的藝術。

二、 油畫藝術創新的必要性

如要理清中國油畫創作創新的必要性，首先應當分析中國油畫藝術的發展經歷，并在這一過程中發現問題，并和社會的發展相結合，探尋出其必要性。

從油畫傳入中國后，中國人就對來自于西方的油畫進行了中國式的改革。至上世紀50年代-70年代時的星星及傷痕美術后進入了改革高潮。其中“85美術”思潮便是中國油畫家改革欲望的顯現。雖然這對于在此之前的中國油畫藝術來說這是頗具影響力的進步和發展，但是我國當時的油畫作品所呈現的無重心、無規律及歷史淵源的面貌，無疑是中國藝術家對西方藝術不完全吸收、照搬和無厘頭挪用的結果，而并不是真實意義的把油畫變為中國自身的藝術。在任何一個歷史時代和藝術潮流中，如果喪失民族特性，其藝術家及藝術作品必然會成為外來藝術的附庸和尾隨者。而這一現象已經在中國當前油畫的發展形式中出現。長此以往，油畫在中國的發展前景將不再樂觀。

其次，當前依然有相當多的油畫藝術創作者對中國傳統文化缺少深入的了解和探索，對民族性符號的借用也比較少，讓藝術作品進一步完美的體現和解決民族性問題依然是藝術工作者需要研究和考慮的問題，還需要很長一段路要走。藝術與本土文化的結合不僅影響我國的內部文化建設，也影響著我國藝術文化與世界的交流及中國藝術形象和中國油畫獨立身份的確定和中國對全球藝術文化發展的貢獻。因此中國油畫民族化將是必然，油畫創新也是必然。

再次，從世界油畫格局來說，具有頑固生長力的藝術必須扎根于本土文化之中。作為外來物種的油畫如果脫離了本土的民族性，不能從本土文化中汲取營養、不能與傳統文化在一定程度上形成延續關系、不能與西方油畫分割開，就必然會失去發展動力及生命力。因此，在強大的民族文化的影響下及當下中西結合的情景下，中國油畫必須扎根本土文化，保持自己固有的特色，必須要敢于創新。

三、 中國當代油畫創新的途徑

基辛格曾說“創造性經常產生于兩個不同概念意外碰撞的火花中”。油畫傳入我國以后，經過西方文化與本土文化的交流與碰撞產生了不同的油畫藝術效果。油畫從西方到東方，無論是在內容上還是在精神上，其轉變過程都很復雜。中國油畫如要創新，必須：

（一）與中國式美學相結合

從我國傳統的文化精神層面來看，我國的文化講究意境、中庸和諧、天人合一等。這是儒家、道家等傳統文化的一種藝術縮影，同時，這些思想又根植與每一個國人心中。國畫創作過程中的意境及寫意的表現手法，給予了國畫獨特的藝術特征。這特別值得我國當代油畫創作者運用于油畫創作中。尤其是中國古代畫論中的“氣韻生動”等，更強調了中國繪畫中的“形”與“神”、“情”與“景”等在畫面中的重要性。如果想要中國油畫更好的發展，我們不但要吸收西方油畫的精華，還要講中國優秀的文化傳統及美學理念等。使其既有油畫特點又富有中國特有的韻味。從而形成獨特的中國式油畫。

（二）立足于中國優秀的傳統工藝文化

當一個文化傳入一個新的地方時，這個文化的接收者必須立身于自身的文化傳統，并與自身的文化傳統相審視和對照。根據自身的情況和需要來進行改造處理。在保留其基本樣式的情況下推陳出新，并朝不同的方向發展。要想使中國油畫變成本土文化，必須充分利用東方特有的油畫元素，為油畫在中國的發展展開一條光亮的大門。若油畫創作者都積極地將本土文化融入創作之中，這便有利于油畫在中國的進一步發展，同時，也有助于中國傳統藝術文化的進一步繁榮。這樣，我國油畫創作的道路才能越走越遠。

結語：

經過一個多世紀的學習和創作的結合，中國油畫取得了令人滿意的成果。“與時俱進，積極創新”是事物發展的規律，如果中國油畫跟不上時代的發展，適應不了社會觀念的變化和全球一體化的趨勢，它就會落后于現代社會的發展、跟不上人們的需求，慢慢的就會失去生命力和發展的機會。因此，我們的油畫工作者們必須認真深入向優秀的民族傳統藝術學習。更本質地從傳統的文化精神和傳統文化資源中汲取營養，以自己的藝術個性進行創新。這對創造出具有民族藝術特色的中國油畫藝術作品比較有利，從而有利于中國油畫更廣闊的發展。

參考文獻：

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[3]尚德周.《意在筆先：德周談中國書法對油畫用筆的啟示》陜西人民美術出版社；2010.10.1

作者簡介：駱雪玉（1990.04），女，漢族，籍貫：安徽省阜陽市，齊魯工業大學藝術學院，16級在讀研究生，碩士學位，專業：美術 ， 研究方向：油畫

（作者單位齊魯工業大學藝術學院）