李亞琦
摘要:舞蹈,是一門叫教人欣賞美創造美的學科,是眾多藝術家從歷史中,從生活中提煉出來的美,這種藝術的美感指引著更多的人去學習,去創造,去實踐。舞蹈編導則是后繼者,將前人挖掘出來的文化與藝術通過專業知識進行延伸與發展,通過新的視角找出事物本身存在的多種可能,從而使舞蹈這一藝術形式生生不息,永遠具有生命力與活力。
關鍵字:藝術、舞蹈、舞蹈編導、肢體、思維。
在舞蹈這門學科的各個門類中,舞蹈編導于我而言是略顯辛苦但又苦得其所的一門學科。因為作為一名舞蹈編導,不但要掌握多方面的知識與技能,還要有顧大局拘小節的專業素養。舞蹈編導,顧名思義就是將編與導相結合,創作出既有創新又有創意的舞蹈作品,在實踐中還承擔著將所創作的作品展示在舞臺上的重任。因此,一名優秀的舞蹈編導,不僅要有扎實的基本功基礎,還要鍛煉肢體的靈活性與表現力;不僅要有天馬行空的創意,還要有豐富的文化內涵;不僅要有總攬全局的魄力還要有“心有猛虎細嗅薔薇”的細膩情感??傊磺卸际窃跒椤熬帯贝蚧A,那么,一個舞蹈編導如何才能打破一切局限與常規,找到獨具新意的題材呢?
一、生活的力量會激發無限的創作欲望
有句話說“藝術來源于生活,而又高于生活”,我認為這句話是極對的,生活是需要去體會的。生活中的我們無論何時何地都在經歷、成長。那在這過程中就會有無數值得我們去發現的事物、情感或其他,這些可以在我們心中激起波瀾或者讓我們久久不能忘懷的人或事都是可以激起舞蹈編導的創作欲望與靈感。就像海政文工團的女子群舞作品《我等你》,這不就是真實的生活感觸?樸實的軍嫂一天天的等著在外保衛祖國的丈夫,把她們心中擔憂與牽掛的情感表現的淋漓盡致。里面不需要太多的技法,就可以打動人心,編導韓真老師就是在生活中去發現的,并敏銳的提取素材,從而創作出的經典作品。所以生活是需要我們去發現的,要有細膩的情感去體味生活,生活就會賦予你源源不斷的創作靈感。
二、文化是通往未知世界的第二扇門。
就我而言,一般尋找靈感的途徑是看書,“書中自有黃金屋”。對一位優秀的編導而言,豐富的文化知識不可缺,一個作品要想在舞臺上屹立不倒,首先它得有文化的支撐,沒有文化底蘊的作品就不會耐人尋味,也不會給觀眾帶來思考,更不會在觀眾心中留下什么深刻的印象,所以要做有深度的作品,有思想的作品,也要帶著思考的去讀書,例如一個國外的經典名著《紅與黑》,第一次接觸,只是覺得在講男女主人公的愛情;再次接觸,會覺得反映社會的一些問題;三次接觸,才發現主人公的命運與社會的關系。當它觸動到你的時候,就會引起你的思考并鉤起創作欲望,當你理解之后,作品整體框架也就隨之出來了。另一方面對于作品中人物形象塑造來講,看書也是很有必要的,例如北京舞蹈學院舞蹈作品《孔乙己》大家都很熟悉,這是魯迅先生的文章,通讀全文后發現魯迅先生筆下的孔乙己竟然描寫的如此生動形象。再看作品,發現舞蹈中的人物形象塑造的更加準確,這正是利用書中描述的人物形象再加工,而創造出了準確,生動而又典型的人物形象。因此作為編導還要博覽群書多從書中汲取所需的知識,才不會書到用時方恨少。
三、科技不僅會帶來智能與便捷,還會與你擦出藝術的火花。
如今社會發展的速度飛快,各種新型的科技日益潛入我們的生活之中,時代在變化,人們的知識就不應該停留。為什么會有“見多識廣”這個詞。細想來這個是有原因的,見到的新事物多了,你的知識面也會寬廣,在這個社會,見識是你的資本,也是技高于人的籌碼。對于科技來說,近幾年才開始融入到舞蹈當中,比如像新媒體與舞蹈的融合。新媒體與舞蹈屬于不同語境下的藝術媒體,當二者結合時,會碰撞出什么樣的火光?北京的東烏西兔藝術中心就嘗試了新媒體與舞蹈創作的融合,他們從以往創作的作品中抽取“長方形”這一圖形,作為創意的出發點從而引發了人與圖形意象與空間的無限創作,在體驗與即興中發現新媒體表演藝術的創作可能性與新潮。
四、說話是人類最直接的方式,要敢于辯駁。
靈感的爆發有時候可能源于爭吵與交流。為什么這樣說?因為我們每一次自己創作作品還是欣賞別人的作品,都會帶著問題去看,當你提出問題,別人解決問題的時候,這就是靈感碰撞的時候,因為一個讀者就有一個哈姆萊特,每個人的視角不一樣,所帶來的感受也不一樣,在交流過程中,也許就會給你啟發,當然有時在上課的過程中與老師們同學們的探討也可以激發靈感,有時因為一個想法的不一致而展開的激烈討論,其實是一種良性的學習方式,交流會帶給我們更多的思考。與有思想的人交流,會開闊你的思路,豐富你的創意;與有閱歷的人交流,你會體會他的經歷,探索他的生活。其實這有時也是一種不錯的體驗。
五、編創者就是思考者。
在編創的過程中多思考,多反思,在生活中也要多思考多反思,無論何時心中常存“為什么”,這樣你會比別人多一份收獲,因為你想知道為什么,所以你會去尋找答案,在尋找答案的過程中你已經得到了答案,過程并不重要,更重要的是尋找的道路。當你的邏輯清晰,路線明了的時候,編創也變得簡單了。一般來說編創者應該具備一些思維能力,如逆向性思維、突發性思維、整體性思維等,在平時實踐中鍛煉這些思維能力,在編創是時對作品進行思考,也會使作品具有邏輯性與整體性。
六、“實踐是體驗真理的標準”。
通過實踐,也可以或得許多創作靈感。舞蹈作為肢體的藝術行為,就是要在實踐中發現美并且創造美,當編創者練就了靈活的肢體,他的肢體就是語言,比如一句“我愛你”,編導就可以用幾種方式來用肢體呈現出現,而這幾種方式就需要一遍遍實踐、摸索,將情感灌注在四肢上,跳出心中所想。對于動機來說,當一個動作出現失誤,就出現了發展的動機,這個動作就是創作的靈感,將一個動機無限的發展下去,就形成了完整的一句話,這是獨樹一幟的,屬于自己的話語。所以說不要怕出錯,“山重水復疑無路,柳暗花明又一村”,所以很多事情你不去嘗試,怎么能體會到呢?
綜上所述,編導的創作來源有很多,值得我們繼續探尋。初入編導行業的我們,還需加強自身的修煉,在掌握了老師們所教的編舞技法與編舞思路之后,還應該有舉一反三的精神。常說“一生二、二生三、三生萬物”,其實這就是編導們所需要的,當具備了豐富的文化素養,廣博的知識,與善于思考,善于嘗試,善于發現的心靈以后,靈源就會像泉水一樣涌出,思想上所擦出來的火光會指引我們走向更遠。
(作者單位:西北民族大學)