“新”是最后也是最好的輪回

吳曉波

張陽(yáng)是茶語(yǔ)網(wǎng)的創(chuàng)始人，常居重慶，云游四海，日日與茶人相處，像是這個(gè)行業(yè)里的“百曉生”。每次見(jiàn)面，他總能從行囊里摸出幾泡茶，云里霧里地誘惑我。前日閑聊，無(wú)意中他跟我講到茶界的一個(gè)小秘密。

當(dāng)今中國(guó)茶界有68位“國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人”，加上各省級(jí)非遺傳繼承人還有數(shù)百位，他們均是一派江湖的首領(lǐng)，大多年過(guò)半旬，技藝嫻熟而固守傳統(tǒng)。可是，現(xiàn)今的飲茶一族卻以都市年輕中產(chǎn)為主，茶于他們，既是飲品，更是生活方式和知識(shí)審美的一部分，所以，對(duì)茶以及茶具器皿的趣味評(píng)鑒與老一輩有很大的差別。于是，這便出現(xiàn)了一個(gè)很有意思的景象——一些老輩的“非遺傳承人”自己不敢，或者說(shuō)也不能再有突破，便悄悄地鼓勵(lì)自己的子輩大破大立，一旦引發(fā)“茶杯里的風(fēng)波”，他們轉(zhuǎn)身附和指責(zé)，卻又內(nèi)心頗為竊喜。破與立，傳承與創(chuàng)新，永遠(yuǎn)是匠人一生面臨的課題。

在景德鎮(zhèn)做瓷器的匠師，人人都背誦得出宋應(yīng)星在《天工開(kāi)物》中對(duì)制瓷工藝的描述：“共計(jì)一坯工力，過(guò)手七十二，方克成器。”在祖輩傳下來(lái)的典籍中，七十二道工藝歷歷在冊(cè)，如枷如鎖，不可僭越。可是，在今日之世，一件瓷器是否真的還必須經(jīng)歷七十二道工藝“方可成器”？這實(shí)在是一個(gè)大大的問(wèn)題。

1989年出生的崔懷宇是一位漆藝師，在他看來(lái)，傳統(tǒng)漆器雖精良，但顏色深褐沉悶，遠(yuǎn)離現(xiàn)代人的審美和使用場(chǎng)景。經(jīng)多次嘗試，他調(diào)制出了明快亮眼的馬卡龍色，并據(jù)此做出了新漆器。然而，這在崔懷宇的老師看來(lái)，無(wú)疑是對(duì)漆的一種不尊重。師徒因此分道訣別。我們真的要為這樣的訣別喝彩。

80后中，有人重新定義了漆的顏色，有人使雨傘煥發(fā)出人格化的新魅力，有人讓絲綢畫(huà)繢的四百年工藝獲得了新生，還有人能把外公家族祖?zhèn)鞯挠峒夷旮馄奉?lèi)翻新，實(shí)現(xiàn)超過(guò)千萬(wàn)的銷(xiāo)售額。這些年輕匠人的集體出現(xiàn)，徹底顛覆了人們對(duì)匠人的固有陳見(jiàn)。他們沒(méi)有花白的胡子，沒(méi)有陳腐的習(xí)氣，不再茍且于古老幽暗的作坊，不再只為“皇家”或“貴族”服務(wù)。他們年輕，快樂(lè)，敢破敢立，向傳統(tǒng)致敬，更讓前輩望塵莫及。在他們的身上，我們看到了新匠人的“三新主張”：新審美——突破舊有美學(xué)范式，為當(dāng)代生活服務(wù)，符合新東方的審美趣味，無(wú)論在實(shí)用性還是呈現(xiàn)方式上，都能夠別于前人。審美無(wú)優(yōu)劣，新舊只在心念之間。一切創(chuàng)新，都不是為了迎合，而是能夠別開(kāi)生面；新技藝——利用一切可以利用的新技術(shù)、新材料、新工具，用工業(yè)4.0的思路突破舊有的手工模式，在個(gè)人定制與可復(fù)制之間探尋危險(xiǎn)的平衡。運(yùn)用新的制作手段，讓所謂的“皇家特貢”變成普羅中產(chǎn)的家常之物；新連接——運(yùn)用互聯(lián)網(wǎng)模式，再造匠人與消費(fèi)者的關(guān)系，在網(wǎng)絡(luò)及現(xiàn)實(shí)世界創(chuàng)造新的體驗(yàn)場(chǎng)景，讓美好器物成為新中產(chǎn)生活的一部分。

上大人問(wèn)禪師：我如何能知道明天會(huì)發(fā)生什么？禪師反問(wèn)：你今天能看見(jiàn)明天的太陽(yáng)嗎？答：看不見(jiàn)。禪師說(shuō)：那你相信明天會(huì)有太陽(yáng)嗎？上大人笑答：我明白了。湯之《盤(pán)銘》曰：“茍日新，日日新，又日新。”新是最后、也是最好的輪回。