藝日志



阿爾貝托·賈科梅蒂作品展
展期:2017年5月10日至2017年9月10日地點:泰特現代美術館
在20世紀的藝術中,鮮少有人的作品比賈科梅蒂更具辨識度,他獨特的細長結構也不可避免地與戰后彌漫在空氣中的絕望和掙扎聯系在一起。本次泰特美術館將以前所未有的研究力度深入賈科梅蒂非凡的生平及檔案,從其第一件作品中的超現實成分,一直延續到其成熟風格出現,著重關注曾對賈科梅蒂藝術構成影響的藝術和他在其中的實踐,而作品也將包括一批從未展出的石膏和圖紙,以及更具知名度的油畫和青銅雕塑。

第57屆威尼斯雙年展
展期:2017年5月13日至2017年11月26日
地點:威尼斯市內多處地點
克里斯汀·馬塞爾為第57屆威尼斯雙年展策展人,主題為“藝術萬歲”。與往屆威尼斯雙年展一樣,2017年雙年展仍將在一系列國家館、展示空間中進行。為了體現“藝術萬歲”的宗旨、強化雙年展與藝術家之間的關系紐帶,本屆雙年展上,藝術家的展示行為被帶到第一線。在雙年展進行的6個月期間,每周都將舉辦“開放圓桌”活動,藝術家和觀眾可以一邊共進午餐,一邊討論藝術家的創作實踐。

鎮院之寶:“青花壽山福海香爐的故事”
展期:2017年4月28日至2017年12月31日
地點:南京博物院特展館2樓9號廳
2017年3月,南京博物院特展館“鎮院之寶”展廳中將推出《青花壽山福海香爐的故事》展。青花壽山福海紋瓷香爐是明永樂官窯的黃鐘大呂之作。香爐因外壁滿繪洶涌波濤和疊嶂山巒,寓意壽山福海而名。它高58.0厘米、口徑37.6厘米、最大腹徑46.0厘米。同樣的完整器,世界上僅存此一件,展覽將講述它的故事。
川久保玲 在邊界之間
展期:2017年5月4日至2017年9月4日
地點:紐約大都會藝術博物館
日本著名設計師川久保玲,1942年出生于東京,1973年創立個人服裝品牌“Comme des Gar?ons ”。她最為突出的設計風格是不規則的解構主義,狂熱而大膽直接,注重意識概念的表達,黑色更是成為她的代表顏色。
這次展覽是大都會博物館自1984年來首次為在世的時裝設計師舉辦個人作品展,重點展示川久保玲“在邊界之間”的實驗性設計理念,在東方與西方、男性與女性、過去與現在這些對立概念中,她是如何思考與探索。展品包括川久保玲自1981年至今設計的120件女裝,將囊括其設計生涯最具代表性的作品。

羅伯特·勞森伯格回顧展
展期:2017年5月21日至2017年9月17日
地點:紐約現代藝術博物館(MOMA)
本次展覽是泰特與MoMA合作的羅伯特·勞森伯格回顧展的第二站,展覽借展到了罕少外展的作品。超過200件涵蓋繪畫、雕塑、攝影、集合藝術、行為表演、服裝及舞臺設計等各種類別的作品,貫穿了藝術家60余年的創作生涯。


“刻畫”齊喆個人作品展
展期:2017年4月22日至2017年6月2日
地點:廣州琶洲廣交會威斯汀酒店東裙樓1、2層
畫家自述:
這次展出的是我的版畫作品。多年來,以刻畫為主要手段的版畫與具有材料豐富性的壁畫一道構成了我的主要創作方向,我希望二者之間能夠建立一種相互影響、相得益彰的關系,建立一種跨界的、互生的良性局面。這次展出的版畫作品比較明確地呈現出我的探索:從壁畫的材料、技法等方面得到了更多的借鑒和融合,產生了更豐富的可能性。
故宮博物院藏四僧書畫展
展期:2017年4月28日至2017年6月28日
地點:故宮博物院武英殿書畫館

展覽選取院藏“四僧”佳作,以時代為序,力爭通過豐富的作品展示,將“四僧”最為典型的面貌展示給觀眾,使各位觀者能夠對“四僧”的書畫藝術獲得較為全面的認識。
適于心—永樂皇帝的瓷器特展
展期 :2017年5月18日
地點:“臺北故宮博物院”
“潔素瑩然,甚適于心”是永樂皇帝對自己心愛瓷器的贊譽。明成祖朱棣,年號永樂(1403-1422),是明代第三位皇帝。在他當政的22年期間,文治武功兼備,如營建紫禁城、派遣艦隊交通南洋、編輯永樂大典、制作大量官方用器等,建樹極多。其中,這些合于永樂皇帝心意的瓷器,經過了600年的歲月,留存至今,不僅展現永樂時期瓷器的工藝成就,同時是多方文化來往的具體例證。
永樂皇帝的瓷器中,最具代表性的是甜白、青花及紅釉瓷器。甜白釉色創燒于永樂,恬靜優雅,開創白瓷新面貌。青花瓷器的造型豐富多變,有許多文化交流下產生的新器形。“臺北故宮博物院”典藏的傳世永樂瓷器,質量俱精,本次展覽特別精選100件左右的作品,分為三個單元。第一單元“內府燒造”,呈現永樂時期瓷器的性質、面貌及特色。第二單元“對外交流”展現瓷器上所見與西藏以及中西亞文化交流的軌跡,第三單元“承襲與模仿”,呈現明代永樂、宣德時期的瓷器在清代康熙、雍正、乾隆時期的仿作,希望透過本次展覽,參觀者能從中看到傳世永樂官方用瓷的時代面貌及文化意涵。



好奇柜|魔都首屆博物藝術展
展期:2017年4月6日至2017年7月16日
地點:朵云軒藝術中心 上海市徐匯區天鑰橋路1188號
好奇柜(Cabinetsof curiosities)是文藝復興時期一種百科全書般的收藏陳列方式,內容涵蓋生物地質人類考古宗教歷史藝術等,被視為一個展現世界的微觀劇院,以及記憶殿堂,成為歐洲博物館的前身。
工業革命之后,好奇柜在公共視線中被博物館取代,但并沒有因此消亡。無數人不可遏制地收集占有各種物品,每個平凡個體中的獨特生命軌跡在一系列物件中得到延伸,形式卻不盡相同,愛好、信仰、私欲、病癥……但究其本質,那些看似古怪獵奇的收藏卻展示著無限細分的人類隱性文明,而這種隱性文明卻恰巧是博物的定義:博聞古今,廣納萬物。
無限細分的隱性文明集中出現于同一空間時間的相交點時,也才讓我們意識到這顆星球上萬物龐雜以及生命本身的珍奇獨特:生命不息,好奇不止。

(編輯/雷煥昂)