藝術市場不再野蠻生長

文：彭文斌

藝術市場不再野蠻生長

文：彭文斌

廣州國際藝術博覽會藝術總監、廣外藝術學院客座教授、廣東省中國畫學會理事、中國收藏家協會會員、中國攝影家協會會員、海峽文交所藝術顧問。

野蠻生長，是任何一個市場由稚嫩走向成熟的必然之路。

過往十年，泡沫、假拍、江湖、縮水、非法集資等，一直是中國藝術市場的代名詞。近三年，中國藝術市場持續萎縮陷入低谷，其中，受到沖擊最大的既不是高端稀缺藝術，也不是大眾買得起的消費藝術，而是那些沒有投資與審美價值的泡沫藝術。

2017年以來，藝術市場的“冷”“暖”話題爭論不休。筆者認為，不能用簡單的“冷”“暖”來描述，在中國藝術市場調整期的交易中：高端藝術禮品市場斷崖式滑坡，但這并不阻礙中低端藝術市場的快速崛起。藝術資產投資規模的迅速擴大，正在引領藝術市場走出“陰霾”。

今年3月香港巴塞爾的展館熱度與成交數據，也證明藝術市場在從下跌到上揚的拋物底線爬升。從全球藝術市場來看，收藏結構快速調整，西方波普藝術家沃霍爾、抽象藝術家托姆布雷、畢加索交易額的大幅萎縮。紅極一時的中國當代藝術作品成交下跌近60%，反映出買家趨于理性。在以往信息閉塞的時代，只有那些掌握權力、資源的藝術家才能獨霸“江湖”，缺乏判斷能力的買家盲目追捧。我們看到，變得理性的買家正從跟風量買幾個大師的平庸作品，轉向收藏名氣稍弱藝術家精品。

當然，藝術市場價格的理性回歸是一個必然的過程，良性藝術生態環境的形成，也需要一個周期。當年，吳冠中面對高漲的作品連他自己都困感了——我的畫真的值這么多錢嗎？他曾經在一次采訪中說道：“畫的價格是由市場決定的，那是收藏家投資家的事兒，錢并沒有進我的口袋，與畫家無關，畫家重要的是要把畫畫好。”

我們看到，藝術正在回歸本質。從藝術市場的體制建設上來看，隨著藝術品產權版權鑒定、價值評估體系、監管退出機制、金融保障體系等一系列措施的完善，藝術市場將快速脫離野蠻生長，面臨重新洗牌并從無序調整為有序。“互聯網+藝術+金融”的跨界融合模式將啟動金融杠桿，讓藝術品以新的業態推向市場。

從購買端來看，中國已經處于個人和家庭擁有大量財富的時代。藝術品作為家庭資產配置已經成為可能。中國正真正迎來一個藝術消費的時代。從以往追求投資回報率到追求家庭審美享受，甚至對下一代的教育功能。個人和家庭正攜巨大購買力進入藝術品市場，在中短期內不僅會影響中國藝術品市場，同時會影響著中國收藏的格局。

另一方面，從前幾年廣匯、萬達高調注入藝術資本并嘗到巨大甜頭，到這幾年蘇寧、寶龍、華誼兄弟等實力集團的陸續介入，使得中國藝術品價格迅速進入“億元時代”，推動了一大批中青年潛力藝術家的挖掘與興起。

盡管未來幾年，大眾廣泛參與的中國藝術品市場將會越來越火，需求將井噴。但是現實中沒有足夠的便捷渠道和可靠平臺，讓人們放心購買。過去八年，全國的藝術博覽會熱而格外引人關注，已經占據了藝術品市場交易的一定份額，不僅吸引了越來越多的中國藏家開始關注，也給畫廊主和藝術家們提供了一個龐大的信息交流舞臺，它將會成為未來促進中國藝術品交易增長的重要力量。

(編輯/董萍)