巴洛克時期合唱藝術(shù)的美學(xué)思想
——以亨德爾的清唱劇《彌賽亞》為例

王雅婷

（河南大學(xué)，河南 開封 475000）

巴洛克時期合唱藝術(shù)的美學(xué)思想
——以亨德爾的清唱劇《彌賽亞》為例

王雅婷

（河南大學(xué)，河南 開封 475000）

本文從巴洛克時期的合唱藝術(shù)特征出發(fā)，以亨德爾的清唱劇《彌賽亞》為例對巴洛克時期合唱藝術(shù)的美學(xué)思想進(jìn)行著重分析。

巴洛克時期；合唱藝術(shù)；美學(xué)思想

前言

音樂領(lǐng)域中的巴洛克時期，如同其他藝術(shù)領(lǐng)域一樣，也體現(xiàn)了各種不同的風(fēng)格。 這段時期的音樂中沒有太多的思想，講究韻律的優(yōu)美。歌劇﹑清唱劇和大合唱是聲樂方面最重要的一些新形式，而奏鳴曲﹑協(xié)奏曲和前奏曲則是為器樂而創(chuàng)作的。在這個時期的音樂創(chuàng)作中，多推崇情感為基調(diào)的創(chuàng)作理念，因此，這種思想也對合唱藝術(shù)的美學(xué)思想產(chǎn)生了一定的影響。

一、巴洛克時期合唱的藝術(shù)特征

巴洛克時期的音樂節(jié)奏強(qiáng)烈﹑跳躍，采用多旋律﹑復(fù)音音樂的復(fù)調(diào)法，強(qiáng)調(diào)曲子的起伏，所以很看重力度﹑速度的變化。對于巴洛克時期的合唱藝術(shù)來說，其合唱作品大都是在大小調(diào)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作，對于和聲的運(yùn)用也已經(jīng)十分的普遍，調(diào)高的轉(zhuǎn)變關(guān)系于和弦的功能作用成為音樂表現(xiàn)的主要手法。此外，復(fù)調(diào)的表現(xiàn)手法也應(yīng)在和聲的功能性結(jié)構(gòu)之內(nèi)，并且還肯定了小節(jié)線對于強(qiáng)弱排率的劃分作用[1]。

二、清唱劇《彌賽亞》合唱題材形式的和諧之美

（一）音響層次的和諧感

合唱藝術(shù)與其他的藝術(shù)表演類型最大的不同在于其是通過多聲性進(jìn)行合唱以達(dá)到最終的音響效果，在進(jìn)行合唱時要求各個聲部之間能夠在旋律以及和聲織體上進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，既相互區(qū)別，又相互融合，從而體現(xiàn)合唱藝術(shù)的和諧之美。合唱作品中的音色可能隨時會發(fā)生變化，和聲織體也存在著變化的趨勢，因此，合唱的音響層次感就隨之而來。具體來說，巴洛克時期的合唱音響層次感主要可以通過兩個方面來進(jìn)行敘述。

一方面是合唱藝術(shù)的音色部分的和諧之美，以清唱劇《彌賽亞》為例，對于此部分和諧美主要是通過和聲聲部之間的變化與統(tǒng)一的過程來進(jìn)行體現(xiàn)的。通過協(xié)和和弦與非協(xié)和和弦在演奏過程中進(jìn)行相互的碰撞﹑磨合從而使得彼此達(dá)到一種平衡的狀態(tài)。實(shí)質(zhì)上，和弦連接就是具有感染力的不協(xié)和和弦通過合唱演奏的進(jìn)行進(jìn)而向穩(wěn)定的協(xié)和和弦轉(zhuǎn)變的過程，不僅關(guān)乎縱向和弦排列過程中的和諧美，也包括和弦橫向連接中的和諧之美[2]。在亨德爾的清唱劇《彌賽亞》合唱演奏中，由于有相當(dāng)一部分和聲聲部都有著非常明顯的功能性特征，因此它們都在曲目的表演中經(jīng)歷了由最初的協(xié)和和弦轉(zhuǎn)變?yōu)椴粎f(xié)和和弦，然后再由不協(xié)和和弦轉(zhuǎn)變?yōu)閰f(xié)和和弦的階段。以其中的著名片段《哈利路亞》的和聲部為例，具體情況為：

在這部分中，可以明顯看出其是按照主﹑下屬及屬和弦的演奏原則進(jìn)行演奏，曲目聲部的橫向連接使得聲部之間達(dá)到一個相對平穩(wěn)的狀態(tài)，從而實(shí)現(xiàn)了橫向和弦與縱向和弦的和諧之美。

另一方面，合唱織體在同一合唱曲目中的構(gòu)成關(guān)系也是和諧美的重要組成部分。其中，最為常見的手法就是對主調(diào)和聲織體和復(fù)調(diào)對位織體進(jìn)行相互交叉使用，從而達(dá)到和諧美的藝術(shù)效果，這在亨德爾的清唱劇《彌賽亞》運(yùn)用的最為常見。如上文中提到的音樂合唱曲目《哈利路亞》，不僅有運(yùn)用到塊狀的和弦式織體，還在一定程度上加大了對賦格式的模仿予對位織體，既有兩者進(jìn)行交叉使用進(jìn)行演唱的情形，也有彼此單獨(dú)出現(xiàn)進(jìn)行演唱的情形。這些風(fēng)格迥異的演奏手法與織體的運(yùn)用，在一定程度上加強(qiáng)了巴洛克時期的音樂戲劇沖突性效果。

（二）合唱結(jié)構(gòu)的對稱性與整體性

清唱劇《彌賽亞》中的合唱曲目《All we like sheep have gone astray》，在曲目的最初部分使用的是對四個聲部通過和聲的方式進(jìn)行演唱，當(dāng)演唱到第九小節(jié)的主和弦的時候稍停頓一下，隨即采用模仿復(fù)調(diào)的分聲部繼續(xù)進(jìn)行演唱，男女高音聲部以及女中與男低音聲部相互依次交替進(jìn)行演唱，其中偶爾會出現(xiàn)四個聲部進(jìn)行合唱的情況，在最終的結(jié)束部分通常是由男高音進(jìn)行收尾演唱，其他四個聲部輔助演唱，通過抒情式的演唱風(fēng)格對音樂的主題進(jìn)行突顯。由于這種對稱性的合唱結(jié)構(gòu)能夠給聽眾以和諧的感受，因此在巴洛克時期是較為常用的演奏模式。此外，清唱劇《彌賽亞》還表現(xiàn)出壯闊宏偉的藝術(shù)風(fēng)格。在其合唱曲目中，既有完善的演唱結(jié)構(gòu)，能夠有效地平衡各個不同聲部之間的演唱效果，而且還能使得各個結(jié)構(gòu)組合在一起表達(dá)出高度的一致性。因此，對于《彌賽亞》來說，不僅作品本身能夠有豐富的情感，而且其作品結(jié)構(gòu)上還能夠體現(xiàn)出形式上的美感。

三、結(jié)語

綜上所述，我們可以從多個方面對巴洛克時期合唱藝術(shù)中的美學(xué)思想進(jìn)行理解。巴洛克時期的合唱藝術(shù)通過對不同聲部的交替運(yùn)用以達(dá)到音樂多層次的視聽效果，是巴洛克時期華麗音樂的典型代表。通過將豐富的情感融入到良好的演唱結(jié)構(gòu)中進(jìn)而達(dá)到合唱藝術(shù)的完美和諧狀態(tài)。

[1]鄒麗霞.巴洛克時期合唱藝術(shù)的美學(xué)思想分析——以亨德爾的清唱劇《彌賽亞》為例[J].黃鐘,2014(03):87-93.

[2]馮凈.淺析亨德爾的清唱劇《彌賽亞》[J].藝術(shù)品鑒,2016(07).

[3]趙亮.亨德爾的清唱劇《彌賽亞》初研[J].北方音樂,2015(10).

J605

A

王雅婷（1995—），女，漢族，河南洛陽人，本科，學(xué)生，研究方向：音樂。