書法藝術線條運用立體雕塑公共空間的思考

摘 要：書法藝術與雕塑藝術在視覺上的一致性，使書法藝術的點、線、面能應用到三維雕塑藝術中，并賦予雕塑在空間形式、肌理、色彩上以東方特有的活力，致使雕塑在藝術上有了新的生命意義和精神。

關鍵詞：書法藝術線條；雕塑；生命精神；三維空間

書法是一門古老而獨立的傳統文化，由點、線、面組成，書法的線條蘊含著許多美，像音樂的流暢、舞蹈的神韻；美學的深意； 雕塑的肌理，建筑的風格流派等……書法中的許多特點被廣泛應用于包裝、廣告、標志、工藝美術設計及公共空間環境等二維平面設計中，但在三維雕塑中卻很少運用。書法線條的二維語言轉換應用到三維立體雕塑中，不僅能美化環境、別具風格，體現出中國傳統的文化內涵，更能賦于雕塑藝術以生命精神的意義。

一、書法藝術與雕塑藝術的差異

（一）視覺上的差異。書法藝術與雕塑藝術這兩種藝術形式在視覺上、空間維度上存在著很大差異。對書法藝術的欣賞，首先是從它的章法、線條、結構來欣賞，點、線、面是在二維空間平面展開并進行的。雕塑藝術主要是通過作品的立體體積、色彩、肌理、不同素材來組成的，是在三維空間展現的。公共雕塑、景觀雕塑一般在室外公共場所，并與環境融合與襯托。

（二）材料上的差異。書法藝術自紙發明以來，高雅的書法藝術作品一般都懸掛在室內藝術館、展覽館、圖書館等地方，材料一般用宣紙、墨等書寫材料。在室外空間上展現，表現的材料有時是石頭，如漢代《石門頌》等摩崖刻石。石頭為材料在公共景觀中比較常見。也有木頭為材料的，都是用墨書寫，用刀斧刻成的，視覺上都是在二維空間上展現的。雕塑藝術用的材料比較雜，有石頭、木頭、不銹鋼材料，寒冷的地帶還有冰雕、雪雕等，視覺表現上為三維空間上展現的。

二、書法藝術與公共空間雕塑藝術的一致性

書法藝術與公共雕塑之間是兩種不同空間維度的藝術，書法藝術的點、線、面表現形式是在二維平面上展開的，而公共雕塑是三維空間藝術。物質形式本身沒有必然的聯系，但卻在視覺上有著理念的一致性。

書法漢字的結構是由上下結構、左右結構、左中右結構等不同結構組成，是按照大自然美的法則進行組合的一門象形藝術，又是人類智慧結晶的抽象藝術。文字由象形文字產生經3000年的演化，歷經真、草、隸、篆幾種書體形式，結構上表現為方圓、重輕、虛實、疏密、聚散、分合、粗細等法則，可為形象千姿百態，儀態萬方，變化無窮，為公共雕塑創作提供了無窮的資源。

公共雕塑和書法藝術不同，它運用的是三維立體的藝術語言——空間、體量、形式、材質、肌理等，而這些與書法的藝術語言形成差異，但書法元素的點、線、面的構成和三維立體雕塑有著一致性。也就是說，在二維空間中，書法表現特征主要是通過線條的運用——曲直，點的運動——虛實，面的運動——墨塊，來表現的。但都無法獨立表現出三維的特征。如果把點、線、面加以高度、寬度、厚度用以體量、形式、材質、肌理等立體空間形式表現出來，就賦予了書法藝術三維立體的生命特征了，線條的空間立體感通過對三維物體的依賴而表現出來。在二維和三維的視覺關系間，線是它們相互協調和默契的語言，通過線的運動，并將線條于三維空間中，使其隨筆劃的不斷變化、逆轉、運動，而成為一種具有三維立體的圖像。從而線賦予雕塑產生強烈的視覺沖擊力，并賦予觀者豐富的想象力，及新的體驗和感受。

如位于四川射洪的“子昂”公共雕塑（圖1）。

陳子昂， 唐代文學家。以他的名字為創作元素，采用制作方式為不銹鋼烤漆線條，通過草書的連綿造型，將“子昂”草書與毛筆結合，組合成別致雕塑造型，主題思想為“一方土地，孕育一代人杰”[1]，雕塑因此而具有十分突出的中國雕塑的民族特色。

“子昂”二字與毛筆合為雕塑，突出了書法線條的張力和運動著的立體線的流暢。體現了二維書法藝術和三維雕塑藝術的一致性，具有東方雕塑藝術的神秘魅力和民族特色，且把線條的韻律在空間進一步淋漓盡致地舒展出來，在公共空間中具有了強烈的視覺沖擊力，同時美的旋律又叫人難以忘懷，過目難忘，讓人情不自禁地想了解這東方文化的底蘊，這又不失起到傳統文化教育啟蒙的作用。

三、書法線條運用在三維雕塑藝術中賦有的

生命精神意義

中國書法的線條有著獨特的精神內涵。它有著中國人對人生、宇宙、生命、哲學、宗教獨特的理解，呈現出個性獨有的藝術心靈世界，所以它是中華傳統文化的精髓，又是中華古老文化的歷史縮影，是沉積千年的中華傳統文化的活化石。書法和其他門類的藝術不同，它在千年書法中，形成篆、隸、楷、行、草字體，并形成一門藝術，這是西方字母文字無法比擬的。西方繪畫素描體現出結構準確，而中國書法和水墨畫則展現出神似。尤其書法家通過書法表現出的線條，具有表達情感體現書法章法、結構，達到心手雙暢的天人合一境界的藝術效果，賦予了作品生命精神意義，以至于在中華文明歷史上千年不衰。如王羲之的“天下第一行書”《蘭亭序》、顏真卿的“天下第二行書”《祭侄稿》、張旭、懷素的狂草，等等。

書法藝術是由點、線、面構成的，而雕塑藝術的構成中也存在點、線、面元素。從精神內涵上，都是通過一定的結構形式來展現飄渺的精神世界，中國書法這種通過線條體現出來的活力與精神的“生命意義”元素融入到公共藝術雕塑的創作，必然賦予雕塑在線條上有西方雕塑無法比擬的精神活力和生命意義，也更好地展現了雕塑藝術的三維立體精神空間和藝術價值。

雕塑家、畫家劉永剛先生的作品《站立的文字》是他以漢字為創作資源的雕刻作品，作品的立意來自古老的文字。是漢字和八思巴字（一二四四年，西藏佛教薩斯迦派喇嘛八思巴被忽必烈封為國師，一二六九年奉旨創制元代朝廷使用的文字）的融合。

劉永剛先生在以”站立”為主題的系列作品中，創作了七十八件大體量、極富視覺沖擊力和震撼力的作品。他從文字傳統符號中提取了象和意的部分，用雕塑的文字線條立體地表達了一個完整的人和人之間關系、生命體和生命體之間的關系，一個完整意義上的形體“愛擁”，賦予了文字藝術的三維立體空間精神生命和藝術價值。

中國研究院研究員，著名的美術批評家郭小川說：“劉永剛作品、繪畫和文字我覺得很好，能夠把中國的書法文字真正做到世界上有震撼力的、這么有成就的藝術家確實不多，劉永剛為我們打開了新的空間和可能性。”[2]

中國藝術研究院的研究員，專門研究西方藝術，著名批評家王端廷說，走進美術館看到外面擺著劉永剛的大型雕塑，我直觀的第一個感受是“站立的文字，行走的人”，還有一個是“象形的文字，象征的意義”。王端廷并對其作品意義進行了解讀，比如劉永剛對 “愛擁”這個題目的愛的寓意，有中西文化的擁抱、碰撞、交流的意思，還有中國人站立起來種種含義。[3]

確實，在劉永剛的作品中，我們非常獨特地看到把文字作為雕塑，把二維平面文字變成三維的立體雕塑構成，作品所展現出來的非凡氣勢，從而書法線條在三維雕塑藝術作品中賦有了生命精神的意義。

畢加索曾說過：“倘若我是一個中國人，那么我將不是一個畫家，而是一個書法家。”所以，書法藝術孕育著傳統文化的精華，意義是深遠的，中國書法藝術是“中國文化核心的核心”[4]。

可見，二維書法藝術融會貫通于三維雕塑藝術中，會對公共空間的社會環境、人文環境產生深遠影響，會推動傳統文化傳播和人文思想正能量的發放，會對書法藝術非物質文化遺產的傳承具有特殊的社會意義。

參考文獻：

[1]李矛.漢字書法在公共雕塑造型中的運用[J].包裝工程，2011，（05）.

[2][3]博寶資訊網.劉永剛雕塑繪畫作品展研討會.2011.4.28.

[4]熊秉明.中國書法理論體系[M].天津：天津教育出版社，2002.

作者簡介：

楊曉萍，黑龍江工程學院藝術與設計學院副教授。研究方向：書法與設計。