童書電影，生命的夢與真

我第一次見到童書與電影理論上的紙上談兵變成了真實的、會行走、呼吸、跳躍的課堂，是在2004年的卡子小學。在那所位于大山深處的不完全小學里，我第一次感受到一方小小的屏幕能夠給孩子們帶去怎樣的影響。十幾年后，在淮安天津路小學，無論是幾十人的教室投影儀小課堂，還是數百人的禮堂大銀幕電影課，盡管人數和條件有了諸多不同，相同的仍然是置身其中那無比美好的欣喜與震撼。

讓童書與電影互相融合，讓夢與真和我們的生活交互，它或許會成為一種手段，成為把我們所有人聯合起來的一種方式。讓我們所有人都有更多的可能來找到我們生命中的一切的不可或缺。

電影意味著神秘的夢

很多時候，我會覺得，每觀看一次電影，就是一次進入夢境，一次夢境的擁有。

所有生命的秘密與浩瀚、自由與幽微，全在一場短暫的影像世界里得到鋪展。既不可思議，像夢一樣難以捉摸，又無需解釋，像生活本身一樣真誠。

這神秘的夢，是只有我們才擁有嗎？還是海鷗與野花，也都會有夢呢？我們還不知道。我們中的有些人在去嘗試了解，有些人寧愿相信，有些人對此既無興趣，也無力探求。

現實中，有些人和事，或許暫時無法達到，那么，試著去制造夢，讓一切乘著想象的翅膀去完成。這一切如果有意義，又有著怎樣的意義？

夢，神秘的，難以言說的夢啊！電影是夢嗎？區別于其他的經典藝術樣式（建筑、音樂、繪畫、雕塑、詩〈文學〉和舞蹈），電影藝術用科技帶來的聲光影效果、用那些精準而遼闊、簡單又神秘的電影專有語言所創造的世界，與我們夢的屬性，何其相似！

夢，在哲學上的意義，再怎么強調也不為過。莊周夢蝶，代表著自我的完整與循環，同時也意味著某種神秘的叩問與思辨——人，能否認識真實的真相？如果一場夢足夠逼真，人有沒有能力知道自己在做夢呢？

就像電影里那樣，如果夢與現實、物與我的迷離與交織，纏繞，滲透，融合，又會如何？

我曾在相當長的一段時期里，無比堅信：夢是生命的圓滿，人是由夢的推動才活著。有夢則活，無夢則死。每每令人想起古典小說封神演義中的情節：菜無心可活，人無心，必死。夢之于我，同心之于人。

然而夢所具有的縹緲、無法捉摸的特性，又令它顯得虛無與輕。具有夢的屬性的電影，自然也就帶有了一種標簽：電影，等于娛樂品，等同于輕，很輕很輕。

電影不是純粹的娛樂品

我們更該面對和認知的是：電影，是一種藝術樣式，每部優秀的電影都是一件了不起的藝術品，那些不那么優秀、甚至那些糟糕的電影是失敗的藝術品。

藝術品是什么呢？我覺得這是基于想象、基于夢和物質的基礎上，將意識形態、精神生產物化的結果。是某種神秘的、理性與非理性兼而有之的情感表達，是伴隨人類從遠古走來的重要依存物，和陽光、水、空氣一樣不可或缺。

而什么樣的電影才算是了不起的藝術品呢？

通常意義上，通過某種小眾的權威學術團體所認可的電影，才堪稱藝術品。但筆者認為這是偏頗的。

無論當下的電影用怎樣爛俗的劇情、怎樣過分的影音特效、怎樣無孔不入、令人尷尬的廣告植入，來進行病毒式的推廣和介入我們的生活，每一部電影本身都值得我們每個渴望逐夢、渴望超越真實生活的人們了解它、鑒賞它，并把它當做珍貴的藝術來珍視。

那么，如何才能在真實的生活中，與電影這個帶有強烈夢幻屬性的藝術品更好地相處？如何才能看懂電影這件藝術品？

往功利方面說，同樣看一部電影，如何才能更有效地獲取知識？更多地享受到深層次的愉悅？說通俗些，想要成為一個電影達人，一個有情趣的人，就需要對電影的故事內涵，藝術形式，拍攝手法……以及更多更多比如社會關系、人性、心理、生理等諸多方面有所探求并加以品析，才能有更多收獲。如同我們鑒賞一個古物，某個古老朝代的寶貝，我們需要了解這件寶貝所處時代的信息，人文風貌，藝術風貌，科學工藝發展水平，甚至是皇帝的私生活（比如，從某些看似八桿子打不著的典籍、甚至野史、戲說演義里找到相關線索，去推測這個皇帝為什么會格外喜歡某種風格、質地、顏色的瓷器），這樣才能“真正”地，或說更多維度和層面“懂得”這個穿越了漫長的時間還“存活”的寶貝。

在藝術的殿堂里，那些最古老的電影作品，不過才一百年。很難說是什么古物、古董。然而，作為第七藝術的電影，比之建筑、音樂、繪畫、雕塑、詩（文學）和舞蹈這幾種有著數千年、甚至上萬年歷史的藝術樣式擁有著更大、更廣闊和復雜的空間。它經過大量精確的計算、編排，以及更重要的，難以用數據衡量的神秘的情感與藝術的注入，可以說包容了幾近無限的信息。作為一種視覺和聽覺兼而有之的交流系統，電影語言的復雜程度，是沒有受過專業電影技術訓練的人難以想象的。

把電影描述成如此夢幻、又有極高專業壁壘的樣子，絕非是想要令其拒人千里之外。不懂得電影語言語法，其實并不影響我們踏進電影的世界。

然而，如果只是吃著爆米花，喝著可樂，輕松地看著很輕很輕的電影的話，我們是很難得到更多的教益與樂趣的。

要知道，相當多的電影，背后都隱藏著一部或多部文學原著（不僅限于童書）的身影。從迪士尼早期令人耳目一新的，那些由安徒生、卡洛科洛迪等人的著作改編的童話電影，到令人瞠目結舌的《駭客帝國》背后那本莫測高深的科幻小說《神經漫游者》。從《戰爭與和平》《日瓦戈醫生》這樣鴻篇巨制的史詩，再到普希金的童話詩改編的《漁夫和金魚》以及那波戈莫洛夫那短短篇幅的《伊萬的童年》，不勝枚舉。

在飛速運轉的消費社會里，我們在日復一日匆忙前行時，似乎已經淡忘了自己的很多本性。童書，以及童書所改編的電影，或許能夠成為喚醒我們的純真本性的最好媒介。

有一種聲音，叫做讀書無用論。這種理論是頗有殺傷力的，在每個時代的轉角，每次巨大變革的前夜，大眾對文明的消沉與迷惘尤甚。連讀書上學都無用了，何況看那些始終被戴著“閑書”帽子的文學書、童書和看“娛樂”的電影呢？

其實我們忽略了，人類能夠演化成今天的樣子，絕不是因為每次都在衡量一門學問是否有用，再去決定是否繼續思考下去。看似沒有實際用途、虛無縹緲的夢，實是人所以成為人的基本屬相，不會也不能因為簡單的所謂“有用”和“無用”而被取舍。

夢想與真實共存

中國人，哪怕只是對藝術有一絲絲的了解，大概也會聽過這樣一個無法不印象深刻的說法：藝術要講究真善美。20世紀80年代在中國大陸風行一時的譯制影片《the Sound of Music》（音樂之聲），國人甚至直接就用《真善美》作為中文名。

然而這個世界上，終究又有著很多虛假的東西難以言說。

那種在風沙嚴重的北方都市俏立風中的由鋼筋、水泥、塑料、熒光、化學、絲絹制成的花團錦簇、綠樹成蔭，我們經常見到。這種東西在光天化日寒風凜冽中確實不無詭異之感，令我們不禁詬病城市管理者的粗鄙與虛榮。然而，當天還沒亮的時候，月華灑滿大地，給它鍍上一層銀亮色的像夢一樣美麗神奇的光暈，那光景美得如此真實，又如此奪人心魄。這又該怎么解釋呢？

答案或許很簡單，虛假有時會與真實交相輝映，一切取決于我們看待事物的角度、時間、背景，乃至心情。對于藝術來說，夢（盡管有時這夢是人工營造的虛假的夢）與真同時存在。

世上有很多無奈。正像我們都開始覺得文學閱讀很重要，有些人卻是因為殘酷的應試教育才有如此認知。因為中考與高考都有閱讀理解與作文，能否更好地得到這幾十分，似乎關系到了大多數人一生的命運，這似乎成了壓在我們心頭與身上的重負。那么真，那么現實。這也許又成了另一種維度上的夢與真。

某種意義上來說，我們或許每時每刻都生活在“夢”之中，同時也是每時每刻都活在“真”之中。人，說到底就是“夢與真”的存在。夢與真實，永遠不會消亡。人，歸根結底無法、也不能否定自己的本性。

退一步來說，如果一個人肯花時間親近文學，親近電影藝術，哪怕他沒有什么靈魂爆發式的覺醒，他也必然會有一點思考、有一絲觸動，這正是收獲。童書與電影融合產生巨大能量的童書無疑是集合了美好與人類情感的一個寶貝。那種打開一本書就走進一個世界的感覺，瑰麗的、曼妙的、感傷的、簡單清澈的，每個走進去的人，可以變得偉大或者神奇，也可以變得寧靜與幸福。

童書的夢與真和電影的夢與真，交相輝映，童書與童書所改編的電影在一起，不是簡單的加法，而是乘法，它們在一起，產生的是強勁而持久的巨大能量。我們新教育電影課程項目組做過很多嘗試，但始終把書本與電影融合放在最重要的位置上。我們籌劃編纂許久即將正式推出的一系列《童書電影課》相關圖書，堪稱是我們在推廣閱讀道路上最重量級探索的結晶，是整合與傳播文學和電影能量的便捷工具。

我們編撰的此套叢書，對電影從主題的確立、如何用情節和戲劇元素講故事等內容表現手段，到視覺設計、攝影、視效、剪輯手法、色彩運用等，再到對白、音樂等聲音元素的運用方式均有較為詳實和獨到的分析與思考。為讀者全方位展現了電影在故事層面、社會層面以及教育撫養下一代層面的多重身份。

我們希望在家庭生活、校園生活、教育生活之間，搭建一條從夢到真，再從真到夢的管道，探討盡可能多的可能性。我們將選取的影片與文學作品統一置于我們的真實生活里來闡述與探討。此外，我們還盡量選擇大量當今讀者看過的可能性較高的影片為例。為了讓讀者盡可能由自己所親近熟悉的事物開始，順暢地了解電影與文學充滿魅力的世界。

純粹的、真正美好的事物有很多，知曉是容易的，我們從童書、從電影里就可以看到很多，然而做到卻難如登天。

童書電影課具體如何實踐？每部電影與童書，我們均提供了精彩片段等相關信息，并針對每本童書、每部電影設計了兩者異同、探討賞析、共鳴共行、拓展活動等開放性環節。這樣，相信即便是對電影與童書很少涉獵的老師和父母，也可按圖索驥，輕松嘗試。

我們選擇了包括《哈利波特》等廣為傳播、但藝術水準也相當可觀的所謂主流商業大片。同時也暫時放棄了格林兄弟和俄國詩歌的太陽、偉大的普希金都曾書寫過的《漁夫和金魚的故事》（盡管該故事流傳深遠，但據此改編的影片過于稀罕小眾，暫難尋覓）等影片。

我們不反對童書文學與電影藝術是好看的，好玩的，是拿來享受和欣賞的。但我們更堅決地認為藝術品絕不僅僅是這樣的。它更具有難以描述的神秘力量與美。這力與美，可以從根本上感動人、改造人，進而改造世界。

我們需要文學與電影藝術的感覺。它們給人的感覺，就像清晨拉開窗簾，朝陽第一縷光線照在身上的光明與感動。我們需要純真，美麗，孤獨，悲情，憂愁，甚至焦慮等等這些人類擁有文明以來最具人性光輝的精神財富。唯有它們才能帶給我們真正的感動和啟示。無論世界怎樣變化，愛，悲憫與同情，永恒不變。

我們需要文學與電影藝術里的故事，無比需要。

從數千年前的甲骨卜辭中，甚至更早的各種契刻符號圖文遺跡中，我們都能感覺到敘事的片斷，從洪荒的遠古開始，我們就已經在需求故事了。在高速運轉、充滿嘈雜的現代文明社會中，我們無疑更需要故事。我們需要電影與童書，我們需要這故事里的夢想，故事里的真誠，我們需要知道世界的神秘與遼闊，需要知道世界更多的是愛與理解，探索與發現，神秘與未知。這或許會令我們對自己堅定信心繼續前行更有裨益。

最后，我想強調的是：跳出銀幕之外來看待電影；跳出書本之外來看待文學。或許對于我們的生活來說，這樣更為合宜。這和功夫在詩外，是一樣相通的道理。

一個多小時的電影，在小小的銀幕之外，有著無數種可能性的延展。文學原著正是其中至為重要的部分——所謂小電影，大乾坤即為此意，反之亦然。作為觀影者，如果能真正意識到這一點，就能進入一個與以往不同的境界。透過童書，透過電影，透過其中的夢與真的反復交織，我們甚至或許終將緩緩揭開我們的童年的秘密，我們家庭的秘密，我們與這個世界的關系。

相信老師們能夠在未來童書電影課程的繼續實踐中，能發現更多的方向與可能，再通過我們更多新的思路和相對系統的整理之后，我們會進入更深入的生活與學習境界，我們所閱讀的每一本優秀的童書，都將開創新的情感記憶與格局，我們所觀看的每一部電影，都將提供跨越以往的沉痼與藩籬的新的視野與夢幻。這些，終將給我們帶來耳目一新的驚喜，絢爛，乃至幸福。

（作者單位：新教育研究院新閱讀研究所）