淺析東昌府木板年畫

摘 要：年畫作為民間藝術品，在我國從古到今民間普及率是最高的、從年畫的題材到內(nèi)容形式、從技術手法到藝術風格，都有著不同的地域特色；山東省東昌府區(qū)民間木版年畫具有較高的藝術價值和文化價值，被列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。本文就東昌府區(qū)的木版年畫.從作品題材、作品選料和作品藝術表現(xiàn)的技法上來対比分析其藝術的特質(zhì)。

關鍵詞：民間藝術；木板年畫；傳承；保護

我國春節(jié)有張貼對子和貼門神的習俗；這就是在我國民間美術中最為普及的藝術門類一民間木板年兩。

1、年畫的起源和形成

古書里記載黃帝曾在門戶上畫神茶郁壘二神像用以驅(qū)除鬼怪，最早在漢代年畫就以“守門將軍”的門神形式出現(xiàn)了，這個神話或許是最早門神畫的來歷。據(jù)傳說在唐代，唐玄宗李隆基命令唐代大畫家吳道子去畫鐘馗奇異的相貌，并分別在木板上摹刻出來，由唐玄宗分賞給滿朝大臣，懸掛在各家的門前用以辟鬼。試想今天我們所說的門神、年畫，應該是從那時傳下來的，大部分都是木刻版，分色套印的。據(jù)《東京夢華錄》記載，木版年畫應該是出現(xiàn)于唐，普及于宋。

各地的木板年畫工藝有相似之處，基本采用堅硬、紋理細膩的梨木，棗木板雕刻后，刷上水墨并印在我國特有的宜紙上，由于宣紙吸水性強，色彩原料也屬偏水性的，一張年畫的印制，需要分層換版反復印制，才成為彩色年畫。

2、東昌府區(qū)木板年畫產(chǎn)生和取材

山東省聊城市東昌府區(qū)位于黃河下游的魯西平原，京杭大運河像一條游龍穿越境內(nèi)，因得運河舟楫之利，明清時期聊城商賈云集百業(yè)興隆，被譽為“挽漕之咽喉，天府之肘腑”。經(jīng)濟的繁榮帶動了文化的興盛。東昌府木版年畫在這塊沃土上應運而生。多少年來，它以獨特的藝術魅力吸引著廣大群眾。它取材于民間生活，而又不拘泥于現(xiàn)實生活，不受時間和空間的限制，對表達的內(nèi)容加以高度概括和形象地夸張。它生動地反映了勞動人民對現(xiàn)實生活的需求、向往和當時的社會風俗。

就藝術成就而言，東昌府木版年畫的成就應當首先歸功于刻版藝人。聊城在明清之際刻書業(yè)盛行，“海源閣” 藏書的一部分是聊城本地刻版的，刻版藝人從為書籍雕刻插圖開始，擴展到年畫的創(chuàng)作，造就了一批刻工能手。東昌府的民間藝人有著獨特的審美意向，木版年畫作品生動簡潔，注重刀感，沒有繪制，沒有暈染，具有原生態(tài)的特點，與楊家埠木版年畫共同代表著山東年畫的東西兩大系統(tǒng)。

東昌府木版年畫從取材上講，其范圍非常廣泛。大致分為四大類，一類是古代神話、民間傳說和歷史人物，如“天仙配”“武松打虎”“鐘馗”等，二類是求福鈉祥傳統(tǒng)題材如“雙喜臨門”“五子登科”“文武財神”等，表達了人們對美好事物的向往。第三類是有關反映現(xiàn)實生活的題材如“耕織圖”“小漁家樂”等，四是各類戲曲的故事題材。其中，東昌木版年畫的“門神”的選材又是其一大特色，包括了“上送下財”“麒麟送子”“趙云”“天神”“地神”“灶神”“大全神”“車神”“井神”等。將年畫、門神畫二者融為一體，形成了東昌府木版年畫獨有的藝術風格。

3、東昌府木版年畫的作品選料和印刷技藝

東昌府木版年畫的刻板工藝具有顯著的地域特點，在全國木版年畫行業(yè)獨樹一幟。雕刻木版所選用的板材多為棠梨術與梨本，木質(zhì)細膩，光滑，不容易變形，構圖簡潔，人物突出，刻畫夸張。刻版的時候要掌握運刀技巧，使刀跡自然生動，弧線與直線并用，轉(zhuǎn)折選型用刀大膽，歸納、概括形成直角、三角形體，產(chǎn)生的節(jié)奏和韻味，頗具現(xiàn)代感。印版分為大號、中號，小號三種，大號版長約60厘米，寬約40厘米：中號版長約40厘米，寬約30厘米：小號版長約30厘米，寬約20厘米，還有十幾厘米的神碼。現(xiàn)在的印版一套大多數(shù)是三塊板反正面（六面）組成，也有四塊一套的。

東昌府木板年畫的印刷工藝方面，在明清乃至民國采用的是我國傳統(tǒng)印刷方法，即“木版水印”或“印花套板”。印制年畫的用紙也非常有講究，多用傳統(tǒng)的生宣紙，所用的圓錐形色刷，是用當?shù)匾吧参镯敹说娜酌妥乩υ桑纤嚾藗儼焉⒔凶鎏俗印Ｔ谟‘嫊r采用“雙拉”技藝，這一點在全國的木版年畫的印畫上也是不多見的。

當代，由于年畫的需求量的減少，基本改用普通印制方法，印刷年畫時要先將每幅年畫的墨線和套色版準各齊全后，開始將二百張紙壓在刷印畫案的固定位置，再把畫版仰放在紙的左邊，用于翻紙，蒙在涂勻顏料的畫板上，右手用板刷刷畫版上面的紙，如此一張一張在同定位置上，將紙刷完，然后再換另一顏色版，依樣刷完紙后再換一版，直到全部完成一幅畫后為止。印制年畫時，年畫200張為一塊，印刷時應先印墨線，依次黃色，再藍，紫、橙、大紅色，有的最后再套印金粉。印制時用力重則容易爛，用力輕則不瓷實，所以，用力的大小，藝人要經(jīng)過長期的實踐后熟能生巧，細心揣摩才能掌握。年畫印好后還需停幾個小時使顏色吃入紙內(nèi)，如此經(jīng)過多道工序，最后印制出的年畫，色彩鮮艷，日久不褪色。

東昌府木版年畫歷來只有“草版”，即只印不畫，全部用木版分色套印，可用紅、黃、灰、青、黑5種基本色，最多的為七色八版。整個畫面五彩繽紛，裝飾性強。人物面部不著色，使其形象史加突出醒目。

4、東昌府木板年畫的意義和重要性

東昌府木版年畫基本上屬于農(nóng)民自己的藝術。畫中形象質(zhì)樸、自然、簡練單純，比較直白地表達農(nóng)民樸實的主觀愿望。很多畫面都有情節(jié)性、裝飾性、趣味性，色彩鮮艷強烈。這樣的表現(xiàn)方法既適合于廣大農(nóng)民、市民的欣賞習慣和審美趣味，也便于木板印刷制作。

東昌府木版年畫歷史悠久，既傳承中國傳統(tǒng)木板年間的精髓又具有其代表地城特色的藝術特點，它的保護與發(fā)展將推動文化發(fā)展與繁榮起到非常重要作用。

5、加快對我國民間傳統(tǒng)文化藝術的傳承和保護

木版年畫已經(jīng)成為我國民間傳統(tǒng)文化藝術中最珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和保護，在對于人類遺產(chǎn)保護史上是具有重要意義的。

首先是木板年畫生存境遇不容樂觀。隨著我國改革開放進一步發(fā)展，我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的傳承和保護面臨著危機，盡管國家對其搶救工作非常重視，做了大量工作，但是力度還不夠，還有很多具體問題亟待解決。其次是木版年畫作為瀕危文化遺產(chǎn)，國家組織相關專家進行理論研究工作相對滯后，亟待完善。第三是木版年畫的文化藝術價值是不可低估的，它所特有的藝術語言，能夠清晰地展現(xiàn)出古代農(nóng)耕時期大眾的心理活動；能夠本真的塑造和刻畫出大眾的心靈寄托；能夠生動地描寫和表現(xiàn)出自古以來我國民間文化生活的美好景象。這種民間藝術形式是祖先留給我們的珍貴財富，加快實施對這以寶貴財富傳承和保護的措施，是我們責無旁貸的責任和使命。

參考文獻：

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[3]王樹村。中國年畫發(fā)展史[ M ].天津：天津人民美術出版社，2005.

作者簡介：

曹亞環(huán)（1994-），女，聊城美術學院17級研究生，專業(yè)為美術，研究方向為中國畫。