關于綜藝節目舞美燈光的設計創新的分析

摘 要：隨著社會經濟的不斷發展，電視綜藝形式趨向多元化，內容也越來越豐富，越來越多的綜藝節目走進人們的視野中，受到觀眾的歡迎。觀眾在觀看新的綜藝節目的時候，第一印象取決于舞美燈光的營造的氛圍。本文對綜藝節目舞美燈光的設計進行創新分析。

關鍵詞：綜藝節目；舞美燈光；設計創新

前言：現階段，舞美燈光技術在不斷發展，在電視綜藝節目中插入多媒體屏幕和各式各樣的舞臺燈光已經成為常態，觀眾也越來越接受這類綜藝節目。因此，設計者在對綜藝節目舞美燈光進行設計時，應該結合新的科學技術，將新鮮的設備引入舞美設計中，使整個綜藝節目在播放時更容易吸引觀眾。

一、綜藝節目舞美燈光的現狀

隨著國家對電視節目要求逐漸嚴格，綜藝節目想要在競爭中生存非常難。好的舞美燈光設計可以帶領觀眾進入節目中，用豐富的內容和氛圍抓住觀眾的心里，吸引觀眾的繼續觀看。然而現階段綜藝節目的舞美燈光設計還存在著許多的問題，為綜藝節目的長遠發展帶來了挑戰，特別是多媒體屏幕顯示技術的應用。多媒體屏幕的應用，可以在綜藝節目進行時為節目搭配各種各樣的模塊視頻，使綜藝效果更加具體化。將多媒體屏幕與多種顏色的光源進行搭配，實現現實和虛擬的整合，呈現出豐富多彩的光線效果。在多媒體屏幕和舞美燈光的結合下，賦予電視綜藝節目新的呈現藝術的方式。許多電視綜藝的編導沒有給予舞美燈光設計足夠的重視，在實際的電視綜藝節目設計中存在舞美燈光不契合的情況。主要表現在沒有形成舞美燈光控制的具體思維，沒有將系統資源最大化整合，所以，作為綜藝節目節目舞美燈光設計者，一定要認識到綜藝節目自身的特色，從綜藝節目現場工作出發，將舞美燈光針對節目特色進行調整，與多媒體屏幕結合，使綜藝節目的舞臺效果能夠不斷優化，技術應用逐漸成熟，使綜藝節目能夠獲得更多的觀眾基礎[1]。

全民娛樂時代在不斷的走進觀眾的視野中，一時間國內外涌出了大量的新型綜藝類節目，大型綜藝節目越來越多樣化。例如，收視率屹立不倒的《快樂大本營》、《天天向上》、《非誠勿擾》，《夢立方》和逐漸興起的新型節目《王牌對王牌》、《新相親時代》、《最強大腦》等等，都在不斷對舞美燈光設計嘗試新的突破。近年來出現的綜藝節目形式空間圍合感較強、充分的營造了節目的氣氛、保證節目互動性，這就對舞臺色調選擇、節目氣氛營造、調動觀眾視覺等舞美燈光設計具有較強的表現能力和控制能力。隨著舞美燈光的不斷創新，設計適合的舞臺場景，同音效完美結合烘托綜藝節目的氣氛，最大化的吸引觀眾的眼球，是舞臺表演的視覺效果最大化。

二、綜藝節目舞美燈光的設計與創新

（一）舞美燈光在綜藝節目中的設計作用

在舞美燈光中主要角色是照明藝術，燈光師利用燈光照明，對綜藝節目的線條、色彩、光線、布局、對比度進行設計。照明結果的氛圍制造與節目之間的適合度，考驗燈光師是否對綜藝節目內容理解透徹，是否真正掌握了燈光技術。舞臺需要燈光來賦予靈魂和性格特色，雖然舞臺的大小受到場地的限制，但燈光技術可以將有限的空間轉化為觀眾高層次的視覺效果體驗，從而實現綜藝節目的可持續發展。例如，浙江衛視的《喜劇總動員》，在節目中運用燈光技術減少舞臺周圍干擾，突出喜劇演員在表演時的過程，運用移動的光線吸引觀眾，使觀眾跟著節目的節奏走，將舞臺延展到觀眾席中心，極大程度的給與演員演出更多的空間，通過對喜劇人的人物塑造，更好的詮釋喜劇任務的性格和心里活動及更深層次的思想情感表達，推動故事情節的發展，強化節目在觀眾心中的位置。

舞美燈光不僅僅可以構建視覺和空間思維，也可以展示人物情感性格。舞美永遠離不開燈光和色彩，這兩者是視覺感知的重要影響因素。例如，東方衛視的《百里挑一》相親節目中的燈光顏色體現出相親過程中兩者的思想及周圍氣氛，柔和、鮮亮的燈光色調引導觀眾形成輕松的視覺享受，將本來陌生的兩個人之間的尷尬互動，變成了幸福、溫馨的大型公益相親節目。

近幾年，音樂、舞蹈、組合的選秀類節目層出不盡，現場氛圍和節目情節容易帶動觀眾的情緒，燈光時明時暗、追光燈的不規則運動一定程度增加了綜藝節目的節奏感，將晉級過程中的緊張氣氛，帶入觀眾的思維中，讓觀眾感覺到身臨其境。例如湖南衛視的《我是歌手》中在歌手進行競演過程中出現大量激光柱的運用，將現場和電視機前的觀眾帶入節目的節奏感中，與競演音樂播放相結合，帶動了觀眾的情緒，渲染了歌曲的意境。再如騰訊視頻出品的《創造101》，在進行公演對決的時候，兩組公演隊伍同時出現在舞臺上，利用燈光來突出一對的演出，在演出過程中，隨音樂節奏不斷變換的高頻率燈光轉換，為觀眾帶來視覺上的沖擊，最大程度的將觀眾帶入節目中[2]。

（二）舞美燈光在綜藝節目中的創新策略

我國現階段的綜藝節目類型主要有表演類、訪談類、競賽類、娛樂類等等。在節目內容安排上注重觀眾互動和節目節奏。綜藝節目中的舞美燈光應與時俱進，緊跟文化流行和科學技術，讓觀眾提高審美，舞美燈光設計可以貼合觀眾內心和時代需要。在舞美燈光設計中應該采用如下創新方式：

首先，舞美燈光受節目的需求影響會有不同的展現形式。表演類節目一般都以歌舞演出、小品演繹、雜技等節目為主，例如每年的春節聯歡晚會。節目的核心在于每個表演的個體節目中，所以必須要集中燈光，分清群演中的主次順序，營造良好的節目氛圍，創造表演類節目的視覺效果；在訪談類和娛樂類節目中，為了整體的布局需要明亮的現場燈光。因此在燈光設計中應以節目類型為設計基礎，為后續的實際實施方案提供準確方向。

然后，要根據攝影的需要來綜合制定舞美設計。舞美設計的綜合性較強，每一個組成的部分都是一個個體，不能忽略每個個體的存在，只能綜合對舞美設計進行考慮。燈光設計需要與其他部門配合工作，所以其工作量比較大，范圍涉及也比較廣。舞美設計是節目的靈魂，燈光設計是節目的基礎，綜藝節目的觀看角度與舞臺劇不同，觀看舞臺劇時是對西方文化的透視，觀眾之間無交流，只能從自身視角觀看整個舞臺；但在綜藝節目中，錄制機位視角是可以隨意切換的，是一個360°全方位的視頻綜藝節目。不同的觀看角度需要不同的燈光設計，使各種形態的節目都能夠在觀眾面前展示自己。

最后，要根據時代步伐，運用先進的科學技術。科學技術的不斷進步為燈光設計增加了無限的可能，提供了更多的方法。在舞美設計中可以運用電腦特效、動畫特效來增加升級，增加觀眾的視覺沖擊。在新媒體技術的不斷成熟下，將舞美設計工作拋棄傳統刻板印象，隨著各種科學設備的使用，增加了燈光技術的要求，對舞臺的多種燈光給予了新的嘗試機會，改善觀眾的審美視覺疲勞。

結論：綜上所述，在綜藝節目中，將舞臺燈光和舞美設計相結合，可以突顯電視綜藝的價值，將電視綜藝現場的元素進行調動，突顯節目的特點，引導觀眾進入設立的情境中，提升電視節目的藝術性、綜合性、趣味性，為我國傳媒行業的發展提供依據。

參考文獻：

[1]曲江鳴.論綜藝節目舞美燈光的關系[J].數字化用戶，2017，02：122.

[2]夏吉宏.論綜藝節目舞美燈光的設計創新[J].新聞戰線，2016，05：89-90.