《大宇宙I》第五首《幽靈船夫》音樂分析

摘 要：喬治·克拉姆（George Crumb，1929-）為美國現代音樂的代表作曲家?！洞笥钪鍵》是克拉姆在1972年創作的鋼琴獨奏小品，這部作品運用了許多非常規演奏法，音響效果奇特，帶有奇幻色彩。本文對其中的第五首《幽靈船夫》進行分析。

關鍵詞：喬治·克拉姆；大宇宙；音響

《幽靈船夫》為《大宇宙I》的第五首，天蝎座，象征著克拉姆自己。他在譜面標記了其性格：“怪誕而邪惡的”。天蝎座在十二星座中最神秘、最極端，而這首作品在《大宇宙I》里音響效果是最詭異、最恐怖的。

一、材料分析

《幽靈船夫》共運用了七種材料。

材料①：首先，右手食指和中指裝上金屬套管，用指套在鋼琴琴弦上刮奏，產生一種明亮、尖銳的音響色彩。左手指尖強力撥奏琴弦低音區。同時使用制音踏板【1】。隨后的顫音是用金屬指套快速敲擊琴弦所產生的。這個材料的音高#D-A-B來源于“三音細胞”【2】，即以“4-2-3”為固定音程度數。

材料②：為大字二組A——大字組#D在琴弦上用指尖快速滑奏，類似于雷聲，也有些像疾風的呼嘯聲。此材料在《大宇宙I》的第一首中出現過。

材料③：純五度音程。此材料在每一句中幾乎一直持續，構成了十八個平行五度，加上其機械的節奏，帶來空靈、壓抑的感覺，類似于幽靈船夫徘徊的腳步。這種平行和弦的用法繼承了德彪西的特點。

材料④：在琴弦上滑奏。此材料有兩種形式，第一種是演奏者以弱——強——弱的力度用右手在琴弦的低音——高音——低音進行滑奏，同時伴隨著演奏者鬼魅式的呻吟，帶來非常詭異的效果。第二種是用右手指甲在琴弦的中端來回滑奏，每次出現都伴隨著人聲念咒或喊叫，營造窸窸窣窣的氣氛。

材料⑤：在琴弦上撥奏。此材料同樣有兩種形式，第一種是用戴金屬指套的右手敲擊琴弦。第二種是顫音，這種顫音是用金屬指套快速敲擊琴弦產生。這個材料近似曼陀鈴等彈撥樂器的音色，帶有毛骨悚然的音響效果。

材料⑥：在鋼琴鍵上用很強的力度彈奏單音、音程或者和弦。

材料⑦：所有的人聲材料。包括幽靈般的呻吟、像念咒語似地半歌唱、嘶嘶地喊叫以及三個音為一組下行的嘆息。

二、結構分析

《幽靈船夫》在結構上具有三部性，可分為引子+A（a+b）+A’（a’+b’）+A’’（a’’+c）+尾聲，見譜例1。引子由材料①構成，中間三段為并行，同頭異尾，情緒逐步增強。

第一段（A）的內部可劃分為兩句（a+b）。a句由材料②的滑奏引出，隨后材料③在低聲部襯托，高聲部為伴隨著琴弦滑奏的幽靈呻吟，接著是材料⑤的呈示以及縮減發展。b句由材料⑥做單音持續的襯托，伴隨著材料④和材料⑤，演奏者半唱出詭詐的咒語“I-ri-mi-ru！”，接著插入引子中的材料①，連接下一句“Hass！Hass！”喊叫的人聲。

第二段（A’）的結構與第一段相同，但是a句中平行五度的烘托比第一段降低了一個大二度，材料⑤升高了一個大二度，并且材料比第一句發展了更多，毛骨悚然的氣氛更加強烈。除此之外，人聲的情緒、力度更強烈。b句材料⑥的持續襯托由單音變成了三度疊置的雙音，演奏者的半唱咒語變成了“Ka-ra-bra-o！”。

第三段（A’’）的a句與之前相比，幽靈呻吟聲更加強烈，并且材料⑤摒棄了開頭的八分音符，之間發展十六分三連音，使之越來越密集，帶來緊張感。同時伴隨著演奏者同樣用三連音型發出5組強烈的嘆息。第二句（c）與前兩段不同，由高低聲部齊奏的材料②和材料⑤相互交錯，就像可怕的幽靈在電閃雷鳴中，同時伴隨嘆息的人聲，力度非常強，達到全曲的高潮。

尾聲運用引子的材料，加入a句的開頭，最后以幽靈微弱的呻吟結束全曲。

三、詭異音響的形成

《幽靈船夫》音響效果令人驚駭，通過象征性手法表現了幽靈的形象，富有神秘色彩。這種詭異的音響效果是由多種元素造成的。

首先是演奏法，由琴弦帶來的特殊音響，加上刮奏、滑奏、撥奏、敲擊等等手法，與聽者預想的鋼琴音色相差巨大，帶來奇異的感覺。并且琴弦的音色較刺耳、尖銳，甚至讓人感覺難受。傳統音樂以協和、對稱來表現“美”，而克拉姆則通過怪異的演奏法使音響失衡，來體現幽靈的“丑”。在這里，音高不再是主角，音色由陪襯變成了最具表現力的元素。

其次是人聲，第一句人聲沒有標明音高，而是畫了一串符咒一樣的曲線，并且注明演奏者像幽靈般呻吟。之后人聲又高喊像咒語般的少數民族詞匯，以及訓斥般的喊叫和沉重地嘆氣，十分駭人。這些人聲是非歌唱性的，以非常規的發聲方式和語氣來表現，就像幽靈時而發怒，時而嘆息。這種新人聲的方式帶來原始的神秘感，體現克拉姆尋求遠古野性的意愿，帶有神秘主義和唯心主義的影子。

最后是音高。常規演奏的音大部分都分布在低音區，造成陰沉、轟鳴的氛圍。出現頻率最多的是平行五度材料，造成空靈的音響效果，烘托幽靈的鬼魅氣氛。這種抽象的氛圍描寫方式具有印象主義風格的特征。

綜上所述，筆者發現，《大宇宙I》中第五首《幽靈船夫》運用了七種形態各異的材料，帶來詭異的音響效果，創作手法十分先鋒。但是作品的整體結構和發展手法卻較為傳統。由于七種材料本身足夠有特點，克拉姆并沒有對它們做太多的展開，而是把重點放在力度、情緒上，著重烘托氣氛?？死吩诮Y合傳統的基礎上進行無限的創新，對20世紀新音樂的發展起到了重要的推動作用。《幽靈船夫》恐怖的詭異氣氛，是由演奏法、人聲和音高三種元素共同營造的，音色在全曲中起到了最重要的表現作用。《幽靈船夫》這首作品使用先鋒的表現手法，除了體現出神秘感和詭異感外，還傳達出了幽靈深切的絕望、憤怒之感?！洞笥钪妗敷w現的是形形色色的大千世界，而《幽靈船夫》在其中便代表著世界上陰暗丑惡的一面。

注釋：

[1]制音踏板（damper pedal），標記為PI。

[2]三音細胞（3-tones）為《大宇宙I》的核心音程，集合原型為pc3-5[0，1，6]。

參考文獻：

[1]彭志敏：《新音樂作品分析教程（上）》，長沙：湖南文藝出版社，2004年版。

[2]蔡良玉：《論克拉姆的思想和創作》，音樂研究，1989年01期。

作者簡介：

胡佩瑤，女，武漢音樂學院2017級研究生，作曲與作曲技術理論和聲方向。