探究如何打造中國民族歌劇的特色

摘 要：歌劇藝術是一種借鑒、融合了文學、繪畫、音樂、以及舞蹈等多種藝術形式的綜合性舞臺表演藝術形式。中國民族歌劇在從匱乏到豐富的發展過程中形成了具有中國民族特色的歌劇表演形式。然而興盛繁榮過后，在快速發展的多元化社會潮流下，由于多方面因素，中國民族歌劇的發展受到了影響和沖擊。本文將結合北京文化藝術基金 2017 年度資助項目、中國廣播藝術團重點打造的中國民族交響樂歌劇《莫高窟》，對我國民族歌劇發展現狀問題進行研究分析，探究在新時代應如何打造中國民族歌劇的特色，期望為中國民族歌劇的興盛發展提供有益參考。

關鍵詞：民族歌劇；莫高窟；民族特色

一、影響民族歌劇發展的因素

民族歌劇作為我國藝術寶庫中的閃亮之星，經歷了從創始到繁榮的歷史發展過程。但是在時代的發展變遷下，我國民族歌劇的發展受到了嚴重的沖擊，影響了我國民族歌劇的發展。通過分析研究，主要包括以下以及因素。

1.1社會文化多元化帶來的沖擊，

在我國實行改革開放以來，一方面由于我國經濟的快速發展，電視、電影、手機等新媒體以及自媒體的迅猛發展，人們的信息源更加廣泛；另一方面，外來的音樂文化和風格對我國的藝術市場產生了最大的沖擊。這種多元化的文化現象加上人們對精神文化需求的不斷提高，人民的精神文化享受由單一轉向多元化，這對于我國的民族歌劇發展產生了最大的沖擊。

1.2民族歌劇劇本的創作難度大

一個好的劇本就是一部優秀歌劇的根基靈魂。但是歌劇的寫作具有一定的難度；同時，對創作人的音樂素養要求很高；再加上我國的歌劇在創作上更多的盲目模仿國外形式，缺乏內容與變現形式的自主創新。另外，我國的歌劇創作在借鑒國外作品時沒能與我國藝術需求的具體實際相結合，這些導致歌劇的創作質量不高，未能受到人們的歡迎。

1.3歌劇演員的流失

由于歌劇的表演需要和藝術特點，對于歌劇演員的要求很高。所以一個優秀的歌劇演員不僅需要一定的藝術基礎，還需要通過數十載的專門培養。這使得優秀的歌劇演員數量本來就不多，再加上由于一些原因，許多優秀的歌劇人才多離開國內舞臺而活躍于國外各大劇院。優秀歌劇演員的流失無疑對歌劇的發展產生了重要的影響。

二、如何打造我國民族歌劇的特色

雖然我國民族歌劇的發展受到了一定的沖擊，但是在長期的發展過程中積累了一定的社會基礎，同時加上人們對于精神文化享受需求的提高，民族歌劇依然有煥發光彩的機會。下面就結合演出取得巨大反響和良好效益的北京文化藝術基金 2017 年度資助項目、中國廣播藝術團重點打造的中國民族交響樂歌劇《莫高窟》進行分析，探討如何才能創作出民族歌劇精品，打造我國民族歌劇的特色。

2.1吸收我國戲曲精華

我國的戲曲文化歷史悠久，源遠流長。從宋元時期的南戲、元代的雜劇、明中后葉有傳奇、清中后期的地方戲到現代的戲曲，我國的戲曲始終保持著繁榮發展，始終影響著人們的審美觀念和藝術理念，為人民大眾所喜聞樂見。在取得成功的中國民族交響樂歌劇《莫高窟》中，在音樂方面經過考證采用了西域少數民族的旋律和曲調，同時也引用了大唐漢族的五聲音階，在音樂創作和唱法上則注重突出中國特色，可以說這很好地吸收利用了我國的戲曲音樂精華。

2.2突出時代發展特色

從古至今，無論是國內還是國外，沒有哪一種藝術形式的發展能脫離時代發展的大背景、大環境，我國民族歌劇的發展當然也不例外。我國民族歌劇之所以能夠從無到有再到經歷一段時期的興盛繁榮，正是把握了當時時代發展的脈搏，展現了當時時代的精神。所以，毫無疑問的是要打造我國民族歌劇的特色，就必學牢牢把握我國當代的時代特色。歌劇《莫高窟》正是把握了我國和平發展的主旋律和一帶一路的發展戰略，反映了時代人民的生活，說出了人民的心聲，所以獲得了人們的喜愛與支持。

2.3深入人民群眾創作

人民是歷史的創造者，是藝術創作的源泉。所以在打造我國民族歌劇特色的過程中，歌劇工作者必須深入到人民群眾之中，加強與人民群眾的交流，了解人們的想法，掌握人們的精神文化需求，從人民的生活中尋找靈感。脫離人民進行藝術創作就如大樹脫離了根，是無法長久發展的。歌劇《莫高窟》正是深入人民之中，通過人物內心的獨白，從小人物身上真實反映出時代的迷人風采，加上凄美的愛情故事情節很好地契合了人民的精神文化需求。

2.4加強歌劇人才培養

一個完美的歌劇作品需要創作好的劇本和精彩的表演，這都離不開優秀的歌劇人才。在打造我國民族歌劇特色時，必須重點關注對于歌劇創作、表演以及理論研究的人才培養，為歌劇人才提供良好的工作氛圍。從歌劇《莫高窟》的團隊就可以更明顯直觀的看出優秀人才對一部優秀民族歌劇的重要性。《莫高窟》歌劇的總策劃彭家鵬是國家一級指揮；導演梁寧是優秀青年導演；服裝設計師肖文雄現任職于中央歌劇院舞臺服裝設計；主要演員有中國廣播藝術團青年男高音歌唱家薛皓垠聯手空政文工團青年歌唱家于海洋，中國廣播藝術團岳璐，北師范大學研究生高瑞璇等擔任美聲唱法和民族唱法的主演，還有其他的燈光、化妝、道具等團隊成員均為各自方面優秀的人才。

除此之外，也要提高歌劇演員的感悟總結與傳承意識，只有加上感悟與傳承才能實現對歌劇人才的全方位培養，因為實踐經驗體悟是無法從課堂中獲得的。而作為作者本人的我也有幸參與了這次演出，擔任民族組的女一號蜜兒這個角色所以對于這部歌劇我深有感觸總結了以下幾點心得體會：1這部歌劇也是我人生中主演的第一部大型民族原創歌劇，對于我來說具有很大的挑戰和突破性，意義深遠；2同時，歌劇表演是一個整體的多元化的活動，在聲音上需要有很高的要求，包括咬字清楚、節奏，音準準確，還有一點非常重要：與樂隊的完全融合這對歌劇演員都是極大的挑戰；3作為歌劇演員在表演過程中如果想要有最自然的表演狀態不僅需要學會放松，而且需要三點：真聽、真看、真感受，才能讓表演真實自然，深入觀眾的心里；為期一個半月的排演讓我有一個里程碑式的進步，不管是在專業還是在舞蹈表演上都有很大突破，在深刻了解女主人公蜜兒這個角色后自己非常致力于融入角色里，高亢的女聲唱段配合著有一定難度系數的舞蹈表演著實讓觀眾看完意猶未盡，而身臨其境的我也強烈感受到歌劇帶給人的魅力是無限之大的。

三、結語

雖然因為社會文化多元化的沖擊、劇本創作難度比較大以及人才流失等多方面因素，我國民族歌劇的發展面臨困境。但是通過吸取我國戲曲精華、挖掘我國歷史內涵、突出時代發展特色、深入人民群眾創作、加強歌劇人才培養等措施，打造我國民族歌劇的特色必將使我國民族歌劇重新煥發風采。

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