現代女性工筆畫與傳統工筆畫的異同

摘 要：隨著時代、社會的發展，以及女性社會地位的變化，現代女性相對傳統的古代女性更加自由、沒有束縛，思想亦更加開放，因此女性藝術家在繪畫群體中逐漸扮演著越來越重要的角色。她們在繪畫的過程中不僅師法傳統，并且嘗試突破與創新，無論是在題材、繪畫技法、繪畫材料，還是繪畫媒介等方面，都在尋找具有標識性的現代語匯。

關鍵詞：女性；工筆畫；傳統；現代；女性繪畫

一、影響女性繪畫發展的因素

（一）時代背景

封建社會時期，由于父系氏族取代母系氏族以及宗法制度等因素影響，男尊女卑觀念形成。《易經·系辭》中說：“天尊地卑，乾坤定矣；卑高以陳，貴賤位矣。”“干道成男，坤道成女。”這就把男尊女卑說成是一個自然法則，將男女關系以尊卑貴賤來做區分。同時后期受儒家文化的影響，“女性”所承載的社會功用是協調家庭順利物質資料生產的媒介，是相夫教子的責任擔當，更是家庭瑣事的直接操縱者，這些精神重壓導致古代女性的才華被窒息，從事文學藝術活動的權利被剝奪，即使參與創作，她們所誕生的作品也會被銷毀或貶斥。[1]

（二）個性發展

儒家教育是以男性為主宰，只有男人可以進書院、念私塾，女性的教育狀況，是受限制的，有條件的家庭會給家中的女兒請教書先生，只能接受不同男子的“家庭式”的有限的教育。班昭的《女誡》強調對婦女“從人”的教育，“三綱五常”因此，女子的教育、個性的發展在古代社會中被忽略，被否定、束縛的。“禮教”和“婦道”是中國古代婦女家庭教育的主要內容，而他們的終生追求則是 貞節、服從、柔順與卑弱。所以當時的社會更加不會重視女性自身的才智的發展，更提出“女子無才便是德”的觀點。

二、古代女性與現代女性在繪畫中的異同

1.古代女性工筆畫

題材

從流傳下來的的古代女性畫家的繪畫題材多以花鳥（閑花異草、蟲草魚禽）為主，風景（假山、花園、亭閣）、人物（仕女畫）次之。“受生活環境、社會環境、封建道德規范等因素的影響，閨閣畫家幾乎沒有涉及如下題材：邊疆地區戰爭場面的軍事題材畫、帝王將相的生活實景畫、貨郎圖、嬰戲圖、節令畫和戲曲題材”[2]。

構圖

譬如北京故宮博物院藏文俶《花卉圖》冊，便是女性畫家構圖的象征。文俶（1595-1634），明代畫家，字端容。漢族，吳（今江蘇蘇州）人。文征明玄孫女，嫁趙靈均，與丈夫一同隱居。其他家族成員如文彭、文嘉、文伯仁等人皆為書畫名家。徐沁《明畫錄》中云：“文俶，字端容。吳人貢士，從簡女歸趙宦光子均，寫生花卉蟲蝶，信筆鲇染，無不鮮妍靈異，圖寒山草木昆蟲凡千種，又繪木草如其數，他若湘君擣素，惜花美人諸圖，精妙絕倫，上署：天水文俶云。”

用色

中國女性傳統工筆畫以重彩居多，著色重，多以如朱砂、石綠、石青等礦物質顏料著色暈染。染色步驟繁復，需要多次疊染，色彩深沉厚重，富麗堂皇，精致工整，富于裝飾效果。

技法

傳統工筆畫中無特殊技法的應用，從技法方面來看，傳統工筆畫的主要技法有皴擦、分染、罩染、統染、平涂、烘染、反襯、提染等。

2.現代女性工筆畫

題材

從題材方面來看現代女性的工筆畫題材不僅僅限于花鳥魚蟲、靜物、風景、人物，隨著抽象藝術的出現，畫家個人內心情感的表達成為繪畫題材，還有社會題材。

構圖

譬如現代藝術家高茜《合歡之三》上圖是對稱形構圖，畫面的處理是高茜一貫的忠實的平面化路線，這是她對傳統中國畫血脈的傳承。

用色

工筆畫分重彩和淡彩，中國傳統工筆畫以重彩居多， 著色重。現代女性工筆畫則多繪淡彩，主要使用植物質顏料設色，植物色又稱水色，水色較為清澈、明亮，著色、暈染更為清雅，多用如藤黃、花青等顏色渲染。

技法

現代工筆畫在傳統的技法上加入了新的嘗試，如撞水撞色、撒鹽等水墨實驗技法，并在繼承傳統技法的同時不斷嘗試新材料工具的使用，如紗布、海綿、砂紙、保鮮膜等。

社會價值

繪畫作品的社會價值也開始隨著繪畫題材的變化有所改變。現代女性工筆畫不僅僅限于欣賞玩樂、怡情養性，現代女性畫家獨具特色的藝術風格，并逐漸形成的繪畫語言，在她們的創作中能自然地傾注自己的真情實感。繪畫作品是個人情感觀點的表達，成為社會文化的一部分。

現代女性畫家的繪畫特點：

用細膩的繪畫語言將心中所感所想呈現于畫面上，而且個性張揚，擁有自己獨特的審美視角，并逐漸形成了特色的“女性繪畫圖示語言”。 畫面色彩豐富無規律性，題材大膽創新，畫家作品不僅可以客觀反映現實存在，而且可以表現主觀思想，服務與社會大眾。

三、現代女性工筆畫的趨勢及其影響

當代女性畫家不僅蕙心蘭質，用細膩的繪畫語言將心中所感所想呈現于畫面上，而且個性張揚，擁有自己獨特的審美視角，并逐漸形成了特色的“女性繪畫圖示語言”。

在技術上，女性的特征會繼續保持，在表達的內容上現代女性畫家趨向寬闊，畫面色彩豐富無規律性，題材廣泛，畫家作品不僅可以客觀反映現實存才，而且可以表達主觀思想，服務于社會大眾。

未來，女性畫家在畫壇中的地位將越來越重要。她們既有沿襲傳統的細膩繪畫語言將心中所感所想呈現于畫面上，又有個性張揚，用筆潑辣、線條粗狂。當代女性畫家擁有自己獨特的審美視角，并逐漸形成了特色的“女性繪畫圖式語言”。古代女性畫家的繪畫是內心“從屬”心理的體現，而現代女性則體現出一種主體性、自發性。

注釋：

[1]趙樹勤主編：《女性文化學》，長沙：湖南師范大學出版社，2015年，109頁。

[2]李湜：《明清閨閣繪畫研究》，北京：紫禁城出版社，2007年，192頁。

參考文獻：

【1】李湜.《故宮藏女性繪畫》 故宮博物院紫禁城出版社 2001年9月

【2】主編 王次炤.《藝術學基礎知識》中央音樂學院出版社 2006年5月

【3】陶詠白 李湜 編.《失落的歷史----中國女性繪畫史》湖南美術出版社 2000年6月。

作者簡介：

陳思孝（1990—），女，江蘇南京人，南京師范大學泰州學院，助教，教師，研究方向為美術學（中國畫）。