稷山高臺花鼓和萬榮花鼓之比較研究

摘 要：山西具有豐富的民間舞蹈文化，其中，“花鼓”在山西豐富的民間舞種類中最具有代表性。“稷山高臺花鼓”以驚險刺激的舞臺表演方式被大眾所熟知，“萬榮花鼓”則注重鼓藝的精湛，以多鼓著稱，兩者最大的區別在于風格特點的不同。正是這些不同，體現了運城地區不同的風俗習慣所造就的不同的民間藝術。

關鍵詞：稷山高臺花鼓；萬榮花鼓；比較

鼓，具有豪邁的氣勢和強大的號召力，是力量的象征。而花鼓作為中華鼓藝的一種，常出現于喜慶的節日，烘托出歡快的節日氣氛，其中最具代表性的當屬山西花鼓類舞蹈中的晉南花鼓。

晉南花鼓是中國花鼓藝術的精髓，早在明清時期，花鼓已經在山西南部的運城、臨汾等一帶流行。晉南花鼓跨越了數千年的歷史文化，在歷史的變遷中逐漸形成了獨具特色的晉南花鼓風格，但是相同地區的同一舞種，也會因為地點的不同而受到影響，所以經過時間的推移和文化的變遷，逐漸形成了稷山高臺花鼓、萬榮花鼓和翼城花鼓等不同的花鼓類型。以下是我對晉南地區的稷山高臺花鼓和萬榮花鼓的分析和比較。

一、晉南地區花鼓簡介

1、稷山高臺花鼓

稷山歷史悠久，是農耕文明的的發祥地，稷山高臺花鼓的產生與當地的風俗文化和民俗信仰等因素息息相關。起初，高臺花鼓是祭祀農神的一種活動，為了祈盼來年風調雨順，五谷豐登，后來，隨著社會的發展，高臺花鼓日漸變成了慶祝節日，愉悅百姓的方式。

稷山高臺花鼓集雜技，鼓藝和舞蹈為一體，在表演時，男生在高臺上打鼓，女生地面跳舞，鑼鼓在場外進行伴奏，鼓手的表演必須在用扳凳搭成的高臺上完成，所以具有“高、奇、險、絕”的風格特點。現如今，我們所看到的高臺花鼓的表演一般分為三個部分：第一部分是“鼓娃戲春”，這一部分是表演者在平地上進行的表演，繼承了傳統鼓舞的表演方式；第二部分是“鼓鬧豐收”，隨著音樂節奏的加快，表演者的動作幅度也越來越大，同時隊形的變化也更加豐富；第三部分是“踏鼓登高”，也是整個表演的高潮部分，表演者會依次登上高臺展示“孔雀開屏”、“鳳凰展翅”等高難度造型。這樣豐富的表演內容是其它花鼓無法呈現的。

2、萬榮花鼓

萬榮花鼓產生于山西晉南地區的萬榮縣，起初是人們賣藝時所表演的，之后經過長時間的演變，融入了舞蹈、體育和戲劇等元素，成為一種民間社火舞蹈。萬榮花鼓隊一般由七個表演者組成，講究的是各個角色之間的密切配合，其中打鼓者、打鑼者和打鈸者各一個，剩下的則為打手鑼者，花鼓手是這幾個角色中最難掌握的一個，要求邊擊鼓邊跳舞，講究以腰為軸進行擰、傾、含等動作體態，對鼓、舞的協調配合具有很高的要求。

二、稷山高臺花鼓與萬榮花鼓的相同之處

人類社會的發展與進步必定會帶動文化藝術的成長，在此過程中有遺失也有保留。而晉南花鼓之所以可以保留下來，其最主要的原因就在于它自身所持有的文化特性。在特殊的文化背景下，它形成了鮮明的傳承性、民俗性、群體性和娛樂性，而這些特性在高臺花鼓和萬榮上也同樣具備。

1、傳承性

我國民間舞蹈都是通過民間藝人代代相傳，保留至今，晉南花鼓則沿用這一繼承體系，通過師徒傳承，延續這門藝術。在起初，晉南花鼓藝術曾一度“傳男不傳女”，導致花鼓藝術進入衰敗時期，之后隨著新中國成立，人們文化素質日益提高，才打破了這種封建思想，帶動了花鼓藝術的發展。

2、民俗性

花鼓是一種在民間產生的舞蹈，所以它與當地的民俗活動緊密結合。起初，我國的傳統舞蹈的形成是因為信仰，而體現信仰的方式則是民俗活動，如：運城的關帝廟、萬榮的后土祠、稷山的稷王廟等，每年在各自的集會日時，他們都會邀請花鼓表演前去助陣，在重大節日時，晉南地區的各個地方都會用花鼓去喜迎節日，增加節日氣氛。這些足以說明白晉南花鼓具有鮮明的民俗性。

3、群體性

中華民族是一個有民族凝聚力的國家，時刻提醒我們要團結，個人依附著群體，群體也離不開個人，這種群體精神已經深入了我們的骨髓，融入了我們的血液。“群舞”是舞蹈表演中最常出現的一種形式，尤其在各種大型慶祝活動中，要想場面聲勢浩大，宏偉壯觀，更是得有成群結隊的表演者，才符合我們中國文化血脈中的群體精神。

4、娛樂性

舞蹈是人們抒發內心情感、宣泄情緒的一種工具，具有自娛自樂的性質。晉南花鼓承載著晉南民間文化、民間習俗和民眾的情感表達，本身就具有娛樂性。人們通過敲打花鼓來抒發情感、表達節日的喜悅心情，儼然已經成為一種娛樂性的民間藝術了。

三、稷山花鼓與萬榮花鼓的不同之處

1、系鼓方法不同

在稷山高臺花鼓中，將放在胸上方的鼓叫做“高鼓”，放于胸前的叫“中鼓”，挎于左腰旁的叫做“低鼓”，將鼓掛在前額、胸、腿、腳等部位的叫做“多鼓”。其中，“低鼓”在表演中多為壓軸表演，對花鼓的演出具有重要影響。稷山高臺花鼓有正反擊、單跪擊、踢腿擊和蹲步繞膝擊等擊鼓方式；有前進步、后退步、蹲步和跳步等舞步；在舞姿方面，有“水中撈月”、“孔雀開屏”、“金雞獨立”等。

在萬榮花鼓的表演中一般只有“低鼓”和“高鼓”。“高鼓”緊貼下頜，有利于控制花鼓上下顛動，擊打“高鼓”時，左手持木制硬槌，右平持牛筋軟槌，左右交替的擊打鼓面；“低鼓”置于表演者左側腰部，擊打時雙手持木制硬槌，腳下多為“猴步”、“曲步”和“橫步”，上身隨著步伐的轉變而晃動，擊鼓方式多為“顫擊”。

2、表演形式不同

稷山高臺花鼓起初主要是在平地上進行表演，一位演員在中心抱鼓表演，其余的演員則在旁邊配合，表演者也全部是男性演員，后來，隨著社會的進步和人們思想素質的提高，逐漸有女演員加入，由之前的單打變成了兩人雙打。現如今，高臺花鼓的重點體現在用十幾條板凳疊加的高臺上，幾十個表演者在高臺上做“水中撈月”、“孔雀開屏”、“金雞獨立”等分層造型，以高臺層數來判斷記憶的高低，這也是整個演出的高潮部分，由于表演難度系數的提高，表演者中女性演員的比例大大加強了。

相比稷山高臺花鼓驚險刺激的表演形式，萬榮花鼓的表演形式略顯平常，注重花鼓的表演。在起初，萬榮花鼓表演最少需要二十人，且全部為男性，女子角色也由男演員扮演，后來經過王企仁老人的創新，只需要三人就可以演出，并且女性也可以參與其中，擊鼓的方式也更加多種多樣。

3、風格特點不同

“高、奇、險、絕”的風格特點是稷山高臺花鼓的亮點所在。“高”指架子高，空間高。現在我們所看到的高臺花鼓，道具層數一般為七層或九層，最多時設有十三層，高度可達九米，將近三層樓的高度，從而體現出“高”的特點。“奇”指鼓藝之奇特。演員在表演時身上佩帶有高鼓、低鼓、胸鼓和腿鼓，經過發展，花鼓去掉了“肩鼓”和“膝鼓”，但是在高臺最頂端的一個人同時佩戴了“頭鼓”、“肩鼓”和兩個“腿鼓”。他們不僅要單打、兩兩對打，還要串場混合打，這就要特別重視打鼓的技藝，體現了鼓藝“奇”的特點。“險”指造型險，體現在金字塔式的高臺上。表演進入高潮時，演員們在邊打鼓的同時邊搭建高臺，當搭建完成時，百余名演員要一層一層的登上高臺，用腿和腳成為和高臺的接觸點，擺出“孔雀開屏”、“風凰展翅”等各種高難度造型，讓觀看者瞠目結舌，這便是稷山高臺花鼓的“險”。“絕”指技藝之絕。稷山高臺花鼓這種獨特的表演方式是其它舞種不能與之比較的，其獨特的魅力，吸引著無數觀眾，是當之無愧的“絕”品。

萬榮花鼓是最具有鄉土氣息民間舞蹈，具有“槌兒真、動作花、表情活”三大藝術特點。

槌兒真，說的是擊打花鼓要真實。不論是擊打高鼓還是擊打低鼓，萬榮花鼓都要求“點點不空”，每一槌都要落在鼓面上，并且鼓聲要清脆悅耳，這對打鼓人技藝的要求是非常嚴格的，沒有幾年的功力是達不到要求的。

動作花，是指擊鼓方式花哨，舞蹈動作豐富。擊鼓方式的花哨和舞姿是否豐富決定著演出的好壞，萬榮花鼓有正反擊鼓、勾擊鼓、吸腿擊鼓、吸腿繞膝擊鼓、蹲步繞膝擊鼓、蹲步左右掏腿擊鼓等動作，足以體現出萬榮花鼓動作之豐富。

表情活，指的是表情靈活。起初，在表演萬榮花鼓時，不管上身怎樣運動，腳下怎樣歡快，表演者的頭是不動的，后來經過田金川老師的表演，表演者就開始“搖頭晃腦”，增加了人物的鮮活感，盡顯萬榮花鼓的幽默詼諧，至此之后，表情活成為了萬榮花鼓的一大特點。

四、結語

經過時間的推移，人類社會在一點一點的進步，但是之前的文化成果在慢慢地消失。晉南花鼓是晉南地區的老百姓生活和信仰的一種表達方式，在新的時代，晉南豐富的民間花鼓藝術已走出國門，成為弘揚民族精神的重要形式。通過稷山高臺花鼓和萬榮花鼓的對比，致使我們更加關注晉南花鼓，思考如何去很好的傳承和保護這些非物質文化遺產。

參考文獻：

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[2]萬榮縣志 - 第十二卷 290 頁

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[5]楊云.試論萬榮花鼓的文化特征與審美旨趣[J]北京舞蹈院學報.2008.1.

基金項目：

本項目為湖南省大學生研究性學習和創新性實驗計劃項目《精準扶貧視角下的農村兒童舞蹈美育發展路徑研究——以株洲縣為例》階段性研究成果，項目編號：湘教通〔2017〕205號

作者簡介：

李夢悅 ，湖南工業大學音樂學院碩士研究生，藝術碩士舞蹈編導方向。