葛繼利 王寅
美聲是目前國際藝術中品位最高的音樂藝術,其具有較高的科學性和藝術性,并作為一種系統的聲樂藝術被我國音樂界重視。我國民族聲樂教學深受美聲唱法的影響,尤其是新疆民歌教學。因此,本文主要針對美聲唱法對新疆聲樂教學的影響展開分析。
美聲的意思就是美麗的歌唱或歌曲,其不但是一種發聲方法,也是一種演唱風格,通常被稱為美聲唱法。美聲唱法與其他唱法最大的區別在于其采用了一種喉頭位置較低的發聲方法,產生一種明亮、飽滿且富有共鳴的音色。美聲唱法對中國民歌聲樂教學產生了較大的影響,既提升了我國民歌聲樂教學的質量,也有助于推動民歌聲樂教學的發展。
一、美聲唱法及新疆民俗音樂的簡介
美聲唱法的特點就是真聲假聲并用,即采用混合聲區唱法,將真假聲根據發音的高低混合應用。從共鳴方面分析美聲唱法,主要是將唱歌能用到的共鳴腔體全都調動起來。在美聲唱法中,男聲不采用傳統戲劇中老生的那種唱法,多采用真聲;而女聲則更貼近傳統戲曲中青衣的唱法,采用真假聲的混合,男聲和女聲最大的區別在于共鳴腔體的運用。
新疆民俗音樂作品旋律優美、節奏輕快且結構規整,曲調輕松歡快,大多新疆民歌采用七聲自然調式,也有部分民歌采用五聲調式,歌曲結構相對比較完整且曲調悠長,不少歌曲具有敘述性特點。新疆民歌的歌詞多采用通俗易懂的詞匯描繪人們的日常生活,例如新疆舞蹈史詩《十二木卡姆》就通過歌曲敘述了維吾爾族人們的生活審美及對藝術的追求,像《歌唱解放軍》《新疆好》《花兒為什么這樣紅》等歌曲流傳甚廣,深受全國人民的喜愛。
二、美聲唱法對新疆民歌聲樂教學的影響
新疆民歌聲樂教學保留了傳統新疆民歌的特色技巧,并結合美聲唱法中的呼吸方式,要求學生采用腹式呼吸,即用腰腹呼吸,也就是說,在唱歌時要保持吸氣的感覺,這樣能保證唱歌時擁有均勻的氣息,從而保障歌唱的連貫性。而傳統的新疆民歌則無法很好地做到這一點。由于美聲唱法是一種以意大利語為基礎的音樂藝術,咬字時需要降低后頭的位置,通過字的著力點,提起軟腭并立起咽后壁,能夠有效地保持咽喉的穩定性。運用美聲唱法能夠清晰地唱出每個字且能夠保障演唱的通暢性,這使得新疆民俗音樂得到了進一步的發展。新疆民歌聲樂教學受美式唱法的影響,吐字時需要在一個通道內運行,不能因為發音的寬窄尖團而改變通道,要保持通道的統一性,進而使聲音統一。
從共鳴方面分析,傳統新疆民歌聲樂教學主要側重于口腔共鳴,注重局部共鳴。在借鑒美聲唱法之后,新疆民歌聲樂教學要求學生打開喉腔,在保持通道穩定性的基礎上發聲,避免了傳統共鳴中的擠、卡、壓等問題,發聲圓潤、咬字清晰且音色能被大眾所接受。不同風格的民歌作品借鑒美聲唱法的地方不同,這使得不同風格的新疆民歌表達出來的感覺不一樣。
三、借鑒美聲唱法的作用
美聲唱法的引入提升了我國民族聲樂教學的科學性和系統性,突破了我國傳統聲樂教學中側重演唱經驗的總結與歸納,未對發音進行科學指導的局限。聲樂教師在教學的過程中,需要系統研究影響歌唱的各方面因素,探究歌唱共鳴及咬字的方式。我國民歌聲樂教學表現出較好的發展趨勢,促進了聲樂教學的規范化發展。
隨著新疆民族聲樂教學的不斷進步,新疆民歌也得到了迅速發展。將美聲唱法與新疆民族聲樂相結合,拓展了音樂研究的范圍,同時也加深了研究深度。總之,新疆民族聲樂在借鑒美聲唱法的同時,應保持新疆民族聲樂的特色。隨著社會的不斷進步及人們審美觀念的不斷變化,新疆民歌聲樂教學也在不斷改變。新疆聲樂理論側重于本土文化,多是總結新疆當地聲樂藝術發展歷程及演繹時需要遵守的藝術規范,大多數都是經驗式的總結,缺乏對科學原理的闡述,而借鑒美聲唱法則可以有效補充這一不足,聲樂教學與藝術理論的有機結合,能推動我國新疆民歌聲樂教學的發展。
四、結語
新疆民族聲樂的發展歷經多年,是新疆勞動人民智慧的結晶,美聲唱法雖源于歐洲歌劇,但兩者在許多方面有著相似之處。新疆民族音樂的演唱技巧、發音方法及教學模式都是立足于傳統新疆民族聲樂文化發展而來的,借鑒美聲唱法,可有效促進新疆民族聲樂的快速發展。
(1四川音樂學院;2四川文化傳媒職業學院)