新世紀初大陸武俠電影呈現的人文情懷

董起章+劉昊

對于中國大陸電影來講，從踏進21世紀的那一刻開始，便似乎擁抱了一個暌違多時的輝煌。在這一時段中，各種類型的影片制作都趨于更加成熟。也正是從這時起，中國觀眾對于電影的認識程度也得到了歷史性的深化，他們的熱情為當時的電影制作提供了莫大的動力。在品類紛紜的電影作品中，導演們似乎對武俠影片情有獨鐘，當時在國內享有聲譽的導演，幾乎均有武俠影片問世，他們的作品本身便流淌著熾熱的血液，當然要在武俠影片中將這些昂揚的精神加以闡發。而更值得注意的是，21世紀初，大陸武俠電影充滿了人文情懷，這是中國電影從專注于影像拍攝技術到體現文化精神的重要轉變，也反映出當技術走向成熟之后，緊接出現的便是對精神內質的追求。奧地利鋼琴家奧施萊弗曾經在《琴曲的宿命》中如此評價鋼琴創作的過程：“學習鋼琴永遠是這樣一個過程：你必須先學會前輩每個音符的具體位置，這甚至就是一種機械的方式。隨后，你慢慢從中尋覓出前輩蘊含其中的情感。再后來，你才有可能將這類情感轉移到你隨后的創作中。”[1]這段話也可用以評價21世紀初武俠影片走向輝煌的歷程。

一、 開掘歷史掌故中的精神資源

電影是一種舞臺藝術，這是它最為本質的屬性。同時，它又是一種展現著文化信息的藝術，這可以說是電影的應有之義。在西方早期的現代電影，有不少就是演繹文藝復興時代的諸多名著而成，像但丁的《神曲》，彌爾頓的《失樂園》和《復樂園》，都是常常出現在銀幕中的經典作品。這一傳統在西方一直延續下去，于是出現了改編文學作品的思潮，例如，紅極一時的《亂世佳人》便是依據《飄》（Gone with the Wind）改編而成，這是電影史著作中常援引的例子。如果從理論的層面來分析，西方影片改編文學作品并不僅僅是因為文學作品為電影制作提供了現成的故事情節，更重要的是文學作品常能給電影帶來思想的光輝，這是使電影作品流傳長久的根本原因。

中國武俠電影在進入21世紀之后，也開始自覺走上了借鑒文學作品的路線，并且獲得了明顯的成功。文學作品常常以塑造人物性格和制造曲折情節而見長，這些要素在電影制作中也同樣必需。張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》，便是結合文學作品和歷史著作的典范。從劇情的設置來看，基礎情節是深受民國著名劇作家曹禺先生《雷雨》的影響，講述的是五代時期皇族內部錯綜復雜的權力斗爭與亂倫之戀。但與《雷雨》最大的區別在于，《滿城盡帶黃金甲》將故事的時代背景設置在古代，由此而帶有一種厚重的文化底色。畢竟在《雷雨》的時代，深受民主科學思想洗禮的年輕人，對于一夫多妻與傳統倫理觀念是持有排斥情緒的，而這些因素，放置在古代時期，尤其是妻妾成群的皇室內部，則合理得多。這是《滿城盡帶黃金甲》對《雷雨》的修改，而這種修改是非常具有代表性和創造性的。此外，《滿城盡帶黃金甲》還參考了《舊五代史》后梁皇室的若干細節，使得整部影片的情節相當緊密，而且不乏曲折動人之處。這都是《滿城盡帶黃金甲》對于歷史掌故加以參考后獲得的成功。

無獨有偶，馮小剛導演的《夜宴》也是發生在五代十國的故事，但卻對這段歷史進行了另外一番改寫。在《夜宴》中，亂倫與荒淫等事情不再成為影片著重刻畫的主題，相反，整部影片的視角主要是對于宮廷政治斗爭的關注。這就使得該作品不再隸屬于情感糾葛的范圍，而是朝著權力階層展開敘事。可以說，《夜宴》與《滿城盡帶黃金甲》各從一個方面解讀了皇城里的秘密。《夜宴》的主要情節取自《新五代史》卷十六《后周載記》，無論是夜間執勤的御林軍，還是層出不窮的民間高手，都是那個時代最鮮活的寫照。這同樣是向歷史掌故中求取經驗的成功案例。

歷史是由人創造的，史學屬于人學。而以史學成就來駕馭電影制作，一定會使電影也染上歷史的色彩，同時也粘附著人文情懷。無論是《滿城盡帶黃金甲》中太子對于繼母矢志不渝的愛情，還是《夜宴》中厲帝設局后的惻隱之心，無不宣泄著濃烈的人文情懷。

二、 全方位展現人性的各個層面

21世紀初的武俠電影，在刻畫人性方面出現了驚人的一致。在此之前的中國武俠電影，往往將俠客的形象設置為影片主要刻畫的內容。1982年拍攝的《少林寺》，在這方面是最具代表性的，影片中由李連杰飾演的覺遠具備了一切俠客應有的品質，像除暴安良，報仇雪恨，以及兒女情長。但是在人性的刻畫方面，無疑有些單調。這種典型化的刻畫方式，在突出人物主要精神品質的同時，也喪失掉了人性的若干細節，并不能看作是最全面的人性展示。

揭示人性一直是人文精神的職責所在，呈現片面的人性不能完整傳遞人文精神，這是文化學的普遍認識。有感于此，21世紀出產的武俠影片在這一方面可謂青出于藍而勝于藍。在這一時段的武俠片中，俠客仍然是核心人物，但此類影片展示的不再是片面到有些機械的人性了，而是豐富多彩的俠客形象。

張藝謀的武俠片很能捕捉人性中的若干附屬品質，讓每一位觀眾在看這些作品時，都能找到引起自己共鳴的方面。例如2002年驚艷一時的《英雄》，可謂全方位展現人性的大作。作為影片背景出現的四位趙國劍客雖然都是劍術高超的義士，但性格卻截然不同。梁朝偉飾演的殘劍冷傲孤高，但內心卻細膩無比；張曼玉飾演的飛雪則一如其名，充滿了冷峻和飄逸的風采；章子怡飾演的如月像滿月般熱烈，并癡情地愛著殘劍；甄子丹飾演的長空則大有獨孤求敗的豪氣，同時又充滿著一腔義氣。四位劍客的性格各具特色，卻都是任何一位標準的俠客都應具備的品質。當這四位俠客的性格展現完畢之后，李連杰飾演的無名出場了，與以上四位俠客相比，他顯得更為特別，他不僅勇猛無比，而且還智慧超群，這才使得他能夠站在秦王的對面，與其互論短長。《英雄》的情節已經使電影界討論無數的話題，但就其刻畫人性過程中傳遞出的人文精神，卻是學術界忽視已久的內容。從人性的角度來看，這一點正代表了《英雄》的另一成就。《十面埋伏》則顯得更加緊張刺激，因為這里描述的情節和塑造的人物又是另一群體的，即捕頭與歌姬。但即便是這樣一類社會底層的人群，也在張藝謀的導演下，將人性的光輝與陰暗描述出來，觀看之后，能在人們心中激起巨大的震撼。劉捕頭武藝高強，勇猛精進，但不免思考問題簡單化，致使沒有考慮到金捕頭與舞姬小妹的私情。金捕頭則屬于情商爆表的典型，他善于在男女之情上下功夫，最終也能取得出其不意的奇效。舞姬小妹的性格則更為復雜，她既有身懷父仇的壓抑與苦悶，又不甘心自己一生做仇恨的俘虜，所以敢于追求愛情，但當愛情到來之際，她又略顯膽怯，因為她不幸的身世決定了她不敢輕信任何人。這種復雜的人性，在《十面埋伏》中都得到了很好的體現。

三、 注重于細節處彰顯人文情懷

21世紀的武俠電影，還有注重在細節處展現人文情懷的意識，并結合現代攝影技術的特寫鏡頭，使很多細節深入人心。

陳凱歌的《無極》在上映之后曾飽受批評，甚至連一篇專業影評都未出現，這對于身負盛名的陳凱歌來講，不啻是無聲的批評。但只要反復回味《無極》，可以發現它也別有一番值得欣賞的理由，尤其體現在通過細節展現人文情懷。光明將軍在影片中是一個毫無情面的冷血人，在他的意識中，只有哄騙奴隸去作戰，以博取他個人的私利。但慢慢地，他冰冷的內心被人性的光芒融化，在生命即將結束的晚年，他也逐漸變成有溫度的人。影片曾有一個特寫鏡頭，即他面對逐漸枯萎凋落的海棠花，也會黯然神傷，流下兩行清淚。影片在這一特寫中，沒有安排一句臺詞，但光明將軍的人格轉變毫無疑問是受到人文情懷的熏染。同時，賞花這一典型場景，本身便是很具詩意的，光明對于花謝花開產生的生命哲思，在某種意義上是與《紅樓夢》中林黛玉的《葬花吟》息息相關，這是一種對于人生終將結束的宿命的無奈與苦悶，整個過程充滿了無可掩藏的沉郁。

吳宇森的《赤壁》更是在細節處傳達人文情懷的鴻篇巨制。這部將故事發生背景設置在三國赤壁之戰的影片，特別擅長通過景物的刻畫來獲取美感，也善于將人物活動與景物敘述結合在一起，這便賦予人物活動以特別的美感。當東吳夏天初至之時，雖然戰務異常緊急繁忙，但周瑜仍然拿出閑暇時間去池塘中摘下新開的荷花，贈予自己的妻子小喬。贈花結束之后，夫妻二人又彈琴一曲，深得《詩經·女曰雞鳴》“琴瑟在御，莫不靜好”的雅韻[2]，這些細節充溢著令人心動的人文情懷。

李安的名作《臥虎藏龍》則展示了李安特有的細膩，以及這份細膩展現人文情懷的特長。李慕白是聞名遐邇的大俠，但卻與兩位女子存在著復雜的感情。俞秀蓮堪稱他的紅顏知己，玉嬌龍則與他有著若即若離的愛情。為了將這兩條情感路線表述明確，李安在影片中設置了兩個細節，以傳達男女主人公之間的情愫。當李慕白決意金盆洗手，歸隱江湖之時，將自己的寶劍贈與俞秀蓮，這一細節是典型的人文場景，與孟浩然《贈朱大》所謂“分手脫相贈，平生一片心”的情懷大為接近[3]，可見李慕白僅將俞秀蓮視為知己，而非能夠白頭到老的妻子。但當李慕白與玉嬌龍分別之際，前者贈給后者的卻是錦繡鴛鴦，不用說，這是典型的男女愛情的信物，正如歐陽修《南鄉子》所說“笑問鴛鴦兩字怎生書”。[4]正是在這樣兩個細節中，中國文化特有的贈別信物的情懷被發揮得淋漓盡致，而且不同信物所代表的不同意義，也在此處顯露出來。在這種情景下，男女主人公都不必將心意點明，但無論是男女主人公，還是觀眾，都熟悉這三人之間的情感糾葛，這正是源于人文情懷的啟示。

結語

21世紀初的中國武俠電影在當時的影壇大放異彩，每部影片在很多方面都有創舉，本文解釋的僅僅是其中一個方面，即人文情懷的傳遞。在這些武俠電影中，雖然仍有大量的武打場面，但也滲透了很大成分的人文情懷。換言之，此時的武俠電影不僅僅有武，還有文。而且，這種一文一武的場面，能夠在影片中水乳交融，絲毫沒有違和感，這是此類影片最值得借鑒之處，也是他們取得成功的重要原因。當前武俠電影的制作，在特效和拍攝技巧方面更上一層樓，但仍然應該在人文情懷方面，多向10年前的同類影片中汲取營養。

參考文獻：

[1]（奧）奧施萊弗.琴曲的宿命[M].馮紹荊，譯.北京：人民音樂出版社，1982：317.

[2]程俊英.詩經譯注[M].上海：上海古籍出版社，2012：281.

[3]佟培基.孟浩然詩集箋注（增訂本）[M].上海：上海古籍出版社，2014：387.

[4]胡可欣.歐陽修詞箋注[M].上海：上海古籍出版社，2015：316.

【作者簡介】董起章，男，山西太原人，成都理工大學傳播科學與藝術學院學生；

劉 昊，男，山西長治人，成都理工大學傳播科學與藝術學院助教，碩士。