李蕊


摘 要:現代藝術自19世紀后期打破了繪畫長久以來自然主義的處理方式,在藝術風格上呈現出激烈的變革。這段時期出現了比以往任何一個時期都要多的美術運動和先鋒藝術家。通過分析現代繪畫風格變革早期的歷史、社會、文化背景,來研究當時藝術家在面臨新環境、新挑戰時做出的題材方向調整。研究發現,藝術家更加注重將個人意識傾注于創作中,繪畫的題材從描摹自然形象轉為描繪藝術家的觀念與直覺,藝術家的認知變革為現代藝術開辟了一條新道路。
關鍵詞:現代繪畫;個人意識;繪畫題材
題材的選擇在藝術發展的任何階段對畫家來說都是一項挑戰。選擇一個怎樣的題材直接關系到畫家想要表現的主題,也關系到能否創作出打動人心的作品。故而畫家在選材上非常慎重,常常要依靠經驗和長時間的摸索才能找到適合自己的方向。
一、繪畫題材的變革
在傳統繪畫平穩發展的時代,早期藝術家創作的方式常常是接受教會或者貴族階層的委托,例如完成一幅圣母像或者一幅肖像。如果畫家做出稍有違背雇主意愿的創新,就有可能遭到退訂。當這種委托的需求減少后,藝術家們開始尋找能體現個人手藝的題材,例如戰爭、神話、靜物和風景題材來吸引新的買家。
現代繪畫萌芽的19世紀,歐洲的工業革命帶來了資產階級的興起,普通民眾對藝術也有了很強的需求與購買力。同時期,印象主義運動者開拓了在戶外直接對照真實物體寫生的技法,使得繪畫作品表現自然的能力更加豐富并且符合大眾審美。……