廖茂宇
(四川師范大學(xué)音樂學(xué)院 四川 成都 610000)
從古詩詞歌曲的類“文人音樂”性談起
廖茂宇
(四川師范大學(xué)音樂學(xué)院 四川 成都 610000)
古詩詞藝術(shù)歌曲是一種以古詩詞作為歌詞而后譜曲的一種歌曲類型,它與地方民歌、民族歌劇選段、創(chuàng)作歌曲,都是高校民族聲樂專業(yè)教學(xué)選曲的四種題材。近年來,隨著“國學(xué)熱”的到來,許多音樂院校也掀起了一股演唱古詩詞藝術(shù)歌曲的熱潮。值得討論的是,在演唱這些作品的過程中,除了演唱技術(shù)的錘煉之外,同學(xué)們是否真正了解和懂得這些作品,是否關(guān)注了作品中除了旋律以外的其他東西。筆者認(rèn)為這才是一個演唱者能否將一首歌曲表現(xiàn)得有風(fēng)格,有溫度的前提。
文人音樂;古詩詞;藝術(shù)歌曲
中國傳統(tǒng)音樂包括文人音樂與宮廷音樂、宗教音樂、民間音樂。顧名思義,“文人音樂”是指中國歷朝歷代文人參與創(chuàng)作的音樂。其中主要包括琴樂和詞樂。從文人音樂的形式與內(nèi)容上看,與古詩詞歌曲有割不斷的聯(lián)系,這一點(diǎn)將在下一章重點(diǎn)闡述。在這里,筆者將重點(diǎn)討論文人音樂的風(fēng)格與審美特征。
“中國傳統(tǒng)思想的精魂是天人合一,人與世界一體?!雹僭谶@一思想影響下成長起來的中國文人們追求文學(xué)與藝術(shù)中的靈魂與風(fēng)骨。所以在很多的作品中,我們可以感受到文人音樂家們對作品意蘊(yùn)的崇高追求。中國傳統(tǒng)文化中的“天人合一”的思想,植根于我國悠久而古老的農(nóng)耕文明。人們靠山而立,靠水而居,“日出而作,日入而息,鑿井而飲,耕田而食”②,順應(yīng)自然生活了千百年。
1.道法自然。在戰(zhàn)國時期,人們已有了關(guān)于“省風(fēng)以作樂”③(考察自然的風(fēng)聲來創(chuàng)作音樂)的記載。人們以自然之聲作為本源去探究音樂的形式之美。古琴曲《流水》用節(jié)奏的急徐與旋律的高低起伏表達(dá)流水湯湯,一去不返的韻致。但在樂曲中,不是單純的刻意的音色模擬,而是對流水氣韻的追求。所以,筆者以為,“道法自然”是為文人音樂之要義。
2.淡和圓融?!啊驼f’是道家思想在音樂美學(xué)領(lǐng)域的集中反映”。④追求淡雅清新,是中國文人音樂的又一大特色。在這一思想的影響下,我們能看到,中國文人音樂,包括琴樂,詞樂,大都為單旋律音樂而少有和聲,雅致恬美。一把琴,一個人,就足以“自況”。“圓融”一說,我們可以從中國音樂的常用發(fā)展模式“起承轉(zhuǎn)合”得見??梢哉f,“起承轉(zhuǎn)合”的思想貫穿了中國傳統(tǒng)音樂的各個體裁。
3.天人合一。我們知道,在我國傳統(tǒng)五聲調(diào)式中,與“宮商角徵羽”相對的是“君臣民事物”、“金木水火土”。這種天人感應(yīng),天人互通的審美思想對中國文人音樂的影響相當(dāng)深遠(yuǎn)。我們可以看出,文人音樂更要求的是一種自然與人的呼應(yīng),天地與自我的統(tǒng)一。
以上是筆者對文人音樂的風(fēng)格特點(diǎn)的簡略敘述。接下來,筆者將對文人音樂與古詩詞藝術(shù)歌曲的關(guān)系做討論。
正是因?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)文人音樂有著這樣的風(fēng)骨,千百年來,中國文人們用他們心中的音樂去表達(dá)屬于自己的一份氣節(jié)。
隨著新舊文化的動蕩與更迭,千百年來文人風(fēng)骨又隨著傳統(tǒng)文化的復(fù)興再一次進(jìn)入我們的視角。從這個角度出發(fā),筆者覺得有兩件事情非常重要:傳承與發(fā)展。
事實(shí)上,筆者認(rèn)為,從精神內(nèi)涵來講,古詩詞歌曲是承脈于文人音樂的。原因有三。
1.歌詞。顧名思義,古詩詞藝術(shù)歌曲的歌詞選自與傳統(tǒng)文化中的瑰寶:古詩詞。在古代文人音樂中,琴歌是非常重要的一個體裁,在其中,歌詞便是詩詞。我們現(xiàn)在唱的相當(dāng)一部分古詩詞歌曲,也是流傳至今的琴歌。如:《陽關(guān)三疊》。這首歌曲,遵照琴歌《陽關(guān)三疊》的旋律,并配以鋼琴伴奏,抑揚(yáng)頓挫間,高低起伏,無不斯文。所以,從這一點(diǎn)來講,我們甚至可以認(rèn)為二者之間是有交叉的。
2.旋律。在目前,我們所能搜集到的古詩詞藝術(shù)歌曲,旋律風(fēng)格百花齊放。很難說會有什么統(tǒng)一的風(fēng)格。但就時間的推移來看,古詩詞藝術(shù)歌曲之所以能掀起一股熱潮,其原因在于旋律優(yōu)美動聽,或者充滿了古香古色。有時候我們說“復(fù)古”,而不是“返古”,其原因就在于,我們不只是刻板地復(fù)制古人原有的東西,而是在其中加入當(dāng)下的審美元素。
陽春白雪,知音難覓,大概也是因?yàn)檫@個。
于是,在不違背歌詞意境的情況下,古詩詞藝術(shù)歌曲更多的時候選擇了一些適應(yīng)于當(dāng)代“音樂耳朵”的旋律,既保留了古風(fēng)古韻,同時也易于大眾喜歡和接受。如趙季平先生作曲的古詩詞藝術(shù)歌曲——《關(guān)雎》。(歌詞選自《詩經(jīng)-國風(fēng)》)從旋律上來看,非常符合詩歌中飽含的情緒激蕩,甚至也貼近“楚語”的發(fā)聲習(xí)慣,更重要的是,旋律優(yōu)美,動人心扉,深受大家的喜愛。
所以我們說,從旋律上來看,古詩詞藝術(shù)歌曲也是傳承了文人音樂的風(fēng)格的。
3.內(nèi)涵。淡和圓融,師法自然,天人合一。這是中國傳統(tǒng)美學(xué)一脈而成的血液。在這中間,有著無數(shù)文化的折合與包容。不僅于音樂而言,更是存在于中國人生命里的方方面面。
這一點(diǎn)在第一節(jié)中已有說明,再次不再贅述。因此,古詩詞歌曲作為文化傳承的重要載體,于中國文人音樂之精神有著血脈聯(lián)系。
循著這條血脈,我們能夠找尋出中華民族的文化自信。掖著我們血液里的文化脈搏,民族藝術(shù)從業(yè)者們方能越走越遠(yuǎn)。
前面兩節(jié)已就古詩詞歌曲的類“文人音樂”性做了敘述。接下來,筆者試著去循“文人”們的足跡,談一談學(xué)習(xí)古詩詞歌曲的方法。
聲樂學(xué)習(xí)者接觸到的古詩詞藝術(shù)歌曲的譜面上,一般會有以下幾個要素:歌詞、旋律、伴奏。旋律與伴奏屬于音樂的范疇,那么歌詞要怎樣學(xué)習(xí)才算掌握,才能使我們的二次創(chuàng)作有溫度,有色彩呢?
詩詞中的語言往往包羅萬象,用極少的語言,表達(dá)極為豐富的意境和情感。這是詩詞的重要屬性之一。那么,每個字詞的內(nèi)涵就是我們需要掌握的內(nèi)容。僅僅是讀是無法領(lǐng)悟詩詞的精神內(nèi)涵的?!八囆g(shù)的任務(wù)在于用感性形象來表現(xiàn)理念,以供直接觀照。”⑤在黑格爾看來,藝術(shù)的內(nèi)容決定了起形式。
語言節(jié)奏可以通過朗誦來把握,意境與內(nèi)涵呢?這就需要我們查閱相關(guān)資料,了解詩詞的創(chuàng)作背景與創(chuàng)作者的個人風(fēng)格及當(dāng)下的經(jīng)歷等多方面的信息,才能準(zhǔn)確把握,將陌生的詩詞變成自己的語言,為二次創(chuàng)作奠基。
在民族聲樂學(xué)習(xí)者常選用的四種歌曲類型中(古詩詞藝術(shù)歌曲、現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲、民族歌劇唱段、地方民歌),古詩詞歌曲可以說是對演唱者文學(xué)修養(yǎng)要求最高的一種。當(dāng)然,筆者以為,提高文學(xué)修養(yǎng)不僅是唱好古詩詞藝術(shù)歌曲的需要,也是作為一個聲樂演唱者必須要做的功課。
俗語言:“腹有詩書氣自華?!边@告誡了我們,文學(xué)修養(yǎng)會改變我們的氣質(zhì),甚至改變我們的形象。這不僅有益于舞臺表演,更可能提升我們的審美能力。
關(guān)于古詩詞藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí),已有很多學(xué)者進(jìn)行過探索與討論,此篇文章為筆者在學(xué)習(xí)過程中的一些自省與探索。文中觀點(diǎn)尚有不夠成熟與客觀的方面,惟愿在今后的學(xué)習(xí)中進(jìn)一步提升自己。
【注釋】
①朱立元.美學(xué).高等教育出版社,2006.7:37.
②唐堯時的古歌謠.擊壤歌.
③左傳.昭公二十一年.
④張前.音樂美學(xué)教程.上海音樂出版社,2016.1:24
⑤[德]黑格爾著,寇鵬程編譯.美學(xué).重慶出版社:7.
[1]朱立元.美學(xué)[M].高等教育出版社.2006.7.
[2]張前.音樂美學(xué)教程[M].上海音樂出版社.2016.1:24.
廖茂宇(1995-),女,漢族,四川仁壽,碩士研究生在讀,研究方向:音樂與舞蹈學(xué),聲樂演唱與教學(xué)。