世界音樂家譜寫上海旋律

世界音樂家譜寫上海旋律

雅爾維執(zhí)棒上海交響樂團(tuán)，為他所熱愛的上海奉上了一臺(tái)精彩的音樂會(huì)

他曾被《紐約時(shí)報(bào)》盛譽(yù)為“指揮臺(tái)上充滿動(dòng)感的能量源泉，猶如伯恩斯坦再生”，他的腦袋里，充滿著先鋒的理念：他曾擔(dān)任萊比錫中德廣播交響樂團(tuán)和格施塔德節(jié)日管弦樂團(tuán)的音樂總監(jiān)，創(chuàng)辦了活躍在紐約的古典-嘻哈-爵士團(tuán)體“絕對(duì)合奏團(tuán)”，還是波羅的海愛樂樂團(tuán)的發(fā)起者和音樂總監(jiān)。他就是被譽(yù)為“古典音樂舞臺(tái)上最聰慧、最富有創(chuàng)新精神的節(jié)目編排者之一”的指揮克里斯蒂安?雅爾維。

近日，雅爾維在上交音樂廳執(zhí)棒上海交響樂團(tuán)，為他所熱愛的上海奉上了一臺(tái)精彩的音樂會(huì)，其中一曲他本人譜寫的《上海奇夢(mèng)》凝聚了他眼中的上海的傳統(tǒng)與時(shí)尚，古老與新潮。

“在上海，每當(dāng)我醒來，都能清晰感覺到城市的脈動(dòng)”，生于愛沙尼亞、長(zhǎng)在美國的指揮家克里斯蒂安?雅爾維說起上海，深邃的眼睛里閃爍著光。上海交響樂團(tuán)中提琴手郭瑋琦說：“《上海奇夢(mèng)》一聽就是外國人寫上海的作品，好像騎著自行車游走在上海的大街小巷。”

雅爾維是個(gè)十足的“上海控”。2010年他第一次來到上海，就被這座城市散發(fā)的神秘氣質(zhì)深深吸引：“我在紐約生活，上海讓我想起那里，這種在異鄉(xiāng)產(chǎn)生仿佛故鄉(xiāng)一樣的熟悉感覺，讓我迷上這座城市。”

在上海，雅爾維跟著鋼琴家賈然逛劇院、美術(shù)館，甚至自己找館子吃當(dāng)?shù)孛朗场斑@里擁有一切讓人愉悅的因素，如果我有足夠的時(shí)間和機(jī)會(huì)，我會(huì)選擇在這里居住”，雅爾維說，自己有個(gè)心愿，可以建立起上海和自己故鄉(xiāng)愛沙尼亞首都塔林的合作關(guān)系，因?yàn)閮勺鞘性谇罢靶浴㈤_放性、包容性方面很相似。

說到專為上海這座城市譜寫的新曲，雅爾維很是興奮：“看，我給這部作品起名‘shanghai wonder’，其中‘上海’的字母排列大小寫交錯(cuò)，顯示出我心目中這座城市的天際線。”雅爾維說，和上海結(jié)緣后，要為這座不夜城創(chuàng)作一首曲子的念頭就一直縈繞在他腦海。在佛羅里達(dá)休假期間，他寫下了《上海奇夢(mèng)》。這是一首短小的樂曲，展現(xiàn)了雅爾維眼中從日升之前一直到日落之后的上海。全曲以優(yōu)美的管樂五聲音階旋律開始，在活躍的節(jié)奏中逐漸增強(qiáng)動(dòng)力，萬花筒一般的音型伴隨著加快的速度，五聲音階旋律最后宏偉地再現(xiàn)，引向輝煌的終曲，整首作品反映了雅爾維從上海這座城市中感受到的神秘和奇妙。雅爾維說，一開始，他給作品取名“shanghai spirit”，但是他的兒子說更喜歡wonder，“我就想：為什么不呢，這個(gè)詞很準(zhǔn)確描述了上海給我的感覺”。“上海給我的感受很多元，古老、新潮、國際化。充滿各種色彩、形象和氣味，更充滿生機(jī)勃勃的創(chuàng)造性，這里的建筑、時(shí)尚等等所有東西都仿佛預(yù)示著未來城市的模樣。”雅爾維補(bǔ)充說，“在這里你可以任意想象，好像隨時(shí)都可能發(fā)生所有人都渴望的、難以置信的奇跡。”

生于愛沙尼亞、長(zhǎng)在美國的指揮家克里斯蒂安?雅爾維

外國作曲家寫上海 熟悉又陌生

近日，法國作曲家克里斯托夫?馬拉特卡10年前創(chuàng)作的嗩吶協(xié)奏曲《上海》也由上海愛樂樂團(tuán)重新演繹。這首樂曲曾在2006年“上海之春”國際音樂節(jié)“外國作曲家寫上海”項(xiàng)目中拔得頭籌。無論是主動(dòng)邀約還是作曲家的自發(fā)創(chuàng)作，上海這座城市正吸引著來自世界各地的音樂家為它譜寫旋律。

從2006年到2010年，“上海之春”國際音樂節(jié)“外國作曲家寫上海”項(xiàng)目共邀約了24位來自世界各地的音樂家創(chuàng)作以上海為主題的作品，他們逛遍了上海地標(biāo)：上東方明珠感受高端大氣，去城隍廟和市井人家接接地氣，游朱家角在小橋流水里感受絲竹雅韻,他們走遍了上海的大街小巷，也留下了多部常演常新的作品。這些作品為我們提供了一個(gè)新的角度認(rèn)識(shí)這座城市。法國作曲家克里斯托夫?馬拉特卡為嗩吶與管弦樂隊(duì)所作的《上海》，10年前首演于上海大劇院。在嗩吶演奏家胡晨韻看來，《上海》既有歐洲的理念和技法，又有中國的風(fēng)格。而在《上海奇夢(mèng)》中，雅爾維也營造了東西方融合之美。他在樂曲中運(yùn)用了古典、流行、搖滾，乃至中國民樂的不同元素。這種融合往往讓人產(chǎn)生一種既熟悉又陌生的感覺，這也許就是郭瑋琦說《上海奇夢(mèng)》“一聽就是外國人寫上海的作品”的原因。

讓外國作曲家創(chuàng)作關(guān)于中國的音樂往往能給人帶來意想不到的驚喜。2015、2016年上海交響樂團(tuán)夏季音樂節(jié)上，美國新銳作曲家安迪?秋保創(chuàng)作的《乒乓協(xié)奏曲》、土耳其“音樂鬼才”法齊爾?薩伊譜寫的《中國狂想曲》都獨(dú)具一格。《乒乓協(xié)奏曲》中，乒乓這一中國國球被用作一種樂器，與西洋管弦樂隊(duì)配合。作曲家用不同的打擊樂器去模仿乒乓的節(jié)奏，竟十分和諧。薩伊的《中國狂想曲》也是一部用心之作，讓人驚嘆于作曲家對(duì)中國音樂元素創(chuàng)造性的運(yùn)用和對(duì)中國意象獨(dú)特的表達(dá)。

從10年前首演的克里斯托夫?馬拉特卡的《上海》，到10年后克里斯蒂安?雅爾維的《上海奇夢(mèng)》，從主動(dòng)邀約到自發(fā)創(chuàng)作，世界各地的音樂家在這里得到靈感、施展才華，用音符創(chuàng)造出不一樣的中國、不一樣的上海。（上海市外國專家局供稿）