動畫造型中傳統水墨線條的藝術張力研究

線是繪畫中的骨架和靈魂，無論長短、粗細、方圓、濃淡都反映著創作者自身的修養及審美取向。《康定斯基論點線面》一書中寫道：“就外在的概念而言，每一根獨立的線或繪畫的形就是一種元素。就內在的概念而言，元素不是形本身，而是活躍在其中的內在張力，外在的形式不具有一件繪畫作品內容的特征，而這種力度等于活躍在這些形中的張力而才成其為內容。”

一、水墨線條在動畫造型中的魅力

水墨線條的繪畫上，筆法和墨法是造型的最基本技法，也是水墨畫造型中獨特的藝術語言。在速度上的異同將產生疾馳、舒緩、抑揚頓挫的變化；運筆的方式則產生提按、旋轉、粗細方圓等墨線的魅力變化。

（一）水墨線條的筆墨情趣

水墨線條的筆法要有力有韻，用筆要一氣貫注，從始到尾要意到筆隨、隨心所欲、游刃有余，這樣的線才能生動形象、富有活力。墨則以五色之分，即焦、濃、重、淡、清。用墨的手法不同才產生淡雅、沉厚、豐富、淋漓的藝術效果，這種效果的變化來自于墨色間的對比或是墨色本身的韻律感和肌理感。墨以破墨法、積墨法、潑墨法為常用。破墨根據滲化性與排斥性，水的含量及落筆的不同使濃淡之墨交融重疊。積墨以不同的墨色與筆觸不斷交錯重疊而產生的藝術效果，給人以渾樸、豐富、厚實的感覺。潑墨是隨筆將多余的墨水潑于紙上，形成的水痕、筆痕，自然有力，隨意偶然。水墨畫的創作中筆法賦予力量，墨法賦予韻律，兩者相輔相成，是水墨畫創作中最獨特的伴侶。

（二）水墨線條的形式美與韻律

中國水墨“線”十分講究線條藝術，其“變化萬千，無窮無盡。”線的形式表現是繪畫的靈魂，譜寫著中國繪畫的歷史。自用線來界定物體的形態起，可以表現出物體的造型、質感、肌理。中鋒與側鋒的運用是線條表現最基本的形式，中鋒可使水墨隨筆自然均勻，線條圓潤飽滿，富有立體的效果；側鋒能控制點面，能聚能散，可濃也可枯，刻畫出的造型栩栩如生，富有活力。線條的韻律則是富有韻味的規律美，使水墨中的線條賦予動感，好比樂符般的起伏變化，充滿意境。就是這樣粗細長短、濃淡疏密、虛實交錯的線條使得畫面生動形象，富有活力與生機。

（三）水墨線條的力度美與氣質美

線條的運用不管是在繪畫還是造型中都處于至高的地位，畫家運用線也是非常講究的。創作也可將自身的心境或情緒通過線條的力度、速度表現出來。正是這種內在的作用力與外在的線條形式相結合才體現了線的力度美在畫中的重要性。水墨線條在力度上可以說與書法同源，采用書法寫作中的筆墨方式融入繪畫，所繪制出的線條飽滿強勁。生命則體現“氣”的存在，線與氣一脈相承，這是水墨畫中隱藏的哲理。劉勰曾提出“寫氣圖貌”的說法，認為繪畫不僅要描繪外貌還要注重事物的本體生命，即“氣”。“氣”和“理”結合運用，線便可以抑揚頓挫充滿韻味。如果線條沒有“氣”則會失去生命的韻律，失去活力。

二、水墨線條在動畫造型中的探索

自1955年水墨動畫的興起，傳統的水墨畫開始登上嶄新的舞臺，在動畫這一新的領域中，悄悄地改變著身份，展示出別樣的風姿。在早期動畫造型中的形象設計都是藝術家用筆由重到輕、從濃到淡繪制而成的。動畫造型色澤以黑白為主，輪廓清晰簡潔，線條具有“似與不似之間”的形態變化，不經意的線條變化能勾勒惟妙的造型，把造型賦予生命形成豐富的畫面。線條的這種自由變換給觀者帶來無限的意向空間，從而創作出了情趣萬千的動畫作品。

從我國第一部將靜態的水墨畫轉變成動態畫面的《烏鴉為什么是黑的》開始，動畫造型黑白色調分明，濃淡虛實變化強烈，水墨線條細膩柔和、優美流暢，變化萬千令人賞心悅目，使動畫片具有獨特的視覺魅力。以點、線、面的用線形式，將場景和物體進行水墨線條的積累，使水墨的線條抑揚頓挫，輕重緩急，畫面栩栩如生。

三、水墨線條在動畫造型中的藝術張力

起初對“張力”的界定是：（1）拉緊的力，（2）被伸展被延伸，（3）心理或精神方面的緊張或不安。“張力”起初是物理學中的概念，在繪畫中運用張力這一概念是為了表示物象形式間的矛盾差異性對比所產生的對抗和精神刺激的感覺，是對立形式間相互作用的力；其次“張力”是依附于畫面的形式因素而存在的，也是解析畫家營造畫的張力的依據。在繪畫、雕塑、書法、攝影等種種藝術領域，不可否認的是，將張力注入到藝術中后，藝術作品的表現力更加突出。因此，在作品中“張力”因素濃厚其表現力也就越強，同時使觀者得到更為深刻的印象和視覺心理感受。

德魯西奧·邁耶說過：“線條是一副構圖中最基本的部分，構圖中的動勢、體積、陰影和質感都可以用線條來描繪，并產生于線條。線條還能表示任何事物，以交叉、并列及交疊的線條來表現構圖的變化和體積。” 線有幾何定義和藝術定義兩種，在藝術學的角度，線是人類對自然的一種心靈感應和審美需求，線條可以勾勒世間美好的事物，界定物體的形態特征、質感與肌理，再通過線條的運動軌跡和結構方式的不同張力，來顯示物體的質感和空間感的存在。

（一）符號性

從楚漢帛畫到十八描法，各家各派都用“線”塑造形象。線作為符號性的藝術語言，以不同的視覺形式存在著，平穩的粗線、速度的細線、堅定的直線、寧靜的平行線和溫柔的曲線等組織形式是視覺中最重要的溝通方式。通過線的曲直、粗細、長短的變化，水墨線條也有符號性的規律和表現形式。“觀物取象”是我國古代符號意識的起初。司空圖的“象外之象，景外之景”和點、線、面三者最基本的符號語言與墨法相結合大大提高了畫面的表現力。“一根線條一個形象，一根線條一種情態，一根線條一種氣象”，水墨畫中竹葉的“個、介、分、”的人字形具有強烈的符號性，以獨立的“形”展示著。還有水墨動畫《三個和尚》中每個形象用線簡潔明快，在山，火、太陽等造型上筆筆到位，使其富有動感。在人物的造型中，個性強烈，寥寥幾筆，氣韻生動，隨意灑脫卻又神情俱現，極具水墨寫意畫的表現力。用筆及筆觸的勾勒上有自己獨特的風格，將中國畫的水墨寫意與簡筆畫的風格有機結合在一起，使線條灑脫流暢，既有水墨畫的底蘊又有漫畫的符號造型方式。

（二）抽象性

線不僅是表現造型的基本手段，它還具有自身的美感和抽象的表現能力。從造字之初，字的形態變換就是用線進行繪制，經過時間的變革，漢字越來越規范，它形態的表現也就不得而知，所以人們就以抽象性的理解進行表現，說明線條的抽象性。在很早以前的創作者對藝術的追求與創作中，并非盲目地追求形的相似性，他們把“神”的相似性作為創作的手法。以神似的抽象，在水墨畫中早就有“以線傳神”和“以墨傳神”的說法，也就是線的抽象性在水墨畫中最好的詮釋。線在畫中的表現不僅代表著畫者的本意，通過它的舒緩、曲直的變換也傳達著畫者思想情感的波動。在《牧笛》這部水墨動畫中，萬濟眾并沒有刻意去表現瀑布的湍急，而是用簡單的濃墨濕筆勾勒水邊的山石靜崗，伴隨著山石漸遠而運筆則變簡、墨筆變淡，這樣的表現使得飛流的瀑布充滿神韻，以墨傳神，用有限的空間傳遞無限的畫像。

（三）象征性

眾所周知，特定的情感通常會和事物的現象有著密不可分的聯系，而這些物體本身又有和某種特定的形狀相聯系，這在人們的心中就會產生一種概念，這種概念則又演變成為人們心中的象征。在藝術領域，象征便是設計者的藝術表現，把藝術作品的美象征成萬事萬物。線條作為藝術的表現形式，又是繪畫領域中必不可少的元素，它以不同的形式、不同的手法存在著，必然也具有象征的屬性。表現形式中，垂直的線象征著生命、永恒、權利、尊嚴以及抗拒變的能力；水平的線象征安定、寂靜、大地、天空和海洋的平靜之美；斜線意味著危險、崩潰、行動無法控制的情感和運動……這些以線的形式進行象征，使其充滿了想象。水墨線條也亦如此充滿活力與象征，最著名的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》中，角色沒有任何的感情器官，通過線條的靈巧，濃墨點頭，淡墨畫尾，使墨點兒般大的小蝌蚪變得活靈活現，它們在游動的過程中將尾巴頻率的變化擬為情感傳遞的線索，擺動的頻繁則是高興和喜悅的表現，緩慢則是傳達著一種惆悵，線的圓滑纖細是速度的象征。

四、結語

不管是在水墨畫中還是在水墨動畫的創作中，線是創作者彰顯個性的表現手法。古往今來，在水墨動畫的創作中，創作者都非常注重線的使用和完善，在水墨動畫中把線視為具有生命與價值的視覺藝術，這種藝術是值得我們驕傲的，它也將永遠屹立在藝術的巔峰，綻放光芒！