創意寫作在劇本創作教學中的運用

□ 俞敏武

創意寫作在劇本創作教學中的運用

□ 俞敏武

在文化創意產業大發展的背景下，針對編劇隊伍嚴重匱乏的現狀，劇本創作課程日益受到重視，但在教學中存在著很多亟待解決的問題。筆者通過引入創意寫作的相關教學理念，用創意工作坊等形式啟發學生的創造性思維，在實際的教學過程中取得了顯著的成效。

創意寫作；劇本創作；工作坊

戲劇影視文學專業主要培養具備戲劇和影視文學基本理論及劇本創作能力，能在劇院、電視臺或者電影廠從事文學創作、編劇等工作的專業人才，因此，文學基礎扎實與否直接決定了學生是否能夠通過傳統的文學創作手法，結合戲劇影視的基本理論和創作特點，按照劇本創作規律完成從文學書寫到劇本書寫的轉變。在此，筆者在劇本創作課程的教學實踐中大膽引入“創意寫作”學科的相關理念，用“工作坊”的概念，根據學生不同的特點分門別類，按不同組別創設劇本的不同類型情境，取得了良好的教學成果。

一、創意寫作與劇本創作的關系

如今，傳統的產業模式悄然變革，國家在大力推進文化創意產業的發展，這種以文化創造力為核心的新興產業主要覆蓋了廣播影視、動漫、音像、傳媒等創意群體。其中，影視行業的力量不可小覷，單從中國電影市場票房近年來的增速來看，文化創意產業還存在著巨大的發展空間。當然，影視行業也存在著諸多問題，例如，電影有票房沒口碑，遇到好萊塢大片猶如螳臂擋車，被殺得片甲不留。究其原因，這與影視從業人員專業素養不高，編劇人才嚴重缺失導致電影工業水平落后有很大關系，從這個意義上來講，高校對影視專業人才特別是優秀編劇人才的培養刻不容緩。

“創意寫作是以文字創作為形式、以作品為載體的創造性活動，它是文化創意產業鏈最重要最基礎的工作環節。”①從這個定義來看，創意寫作和文化創意產業的關系尤為密切，創意寫作學科的相關理念對劇本寫作課程的指導有著深遠的意義。當然，創意寫作的理念之所以能運用到劇本創作的教學中，其中一個重要的原因是如今傳統文學創作的地位已經大不如前，在文化創意產業中，小說、戲劇文本已經成為了影視作品的素材，甚至一部文學作品是否能改編成影視作品成為了它成功與否的標志。換言之，傳統文學的地位已經從文化消費產業的終端變成了產業中端，作家只不過是文化工業中的一個螺絲釘而已。劇本創作正好是介于文學和影視之間的中間介質，是文學書寫過渡到影視創作的必經之路，而創意寫作的理念和操作方法正是彌合傳統寫作和劇本創作之間差異和縫隙的粘合劑，為劇本創作教學提供了可行性的借鑒。

二、創意寫作的基本理念

（一）強調個性化書寫

創意寫作強調的是自我的表達，而不是對已有題材的“命題式寫作”，強調的是對性靈的充分傳達以及對生命的個體思考。近年來，民間出現了兩位作者，一位是農民詩人余秀華，一位是保姆作家謝喜平。她們都沒有經過任何的寫作培訓，卻飽含著對命運的反思和生命的禮贊，通過富有創意的寫作技巧和細膩的人生體悟，把自己生存境遇中的點點滴滴化作獨特的文字系統。她們沒有沾染任何傳統意義上的寫作技法的束縛，不落窠臼，發揮的正是創意寫作所提倡的“創造性”思維。這兩位作家的成功，暗合了創意寫作中“寫作日常化”和“個性化書寫”的理念，也證明了每個人都有可能成為成功的作家。

（二）強調市場導向

以往傳統的文學創作強調的是“文以載道”，而創意寫作提倡的是“自由寫作”，無論是創作的內容還是形式都可以追逐最流行的文化潮流。這種新的創作價值觀得以樹立的根本原因是目前文化市場追逐經濟效益的大氣候已經形成，以前一個優秀作家把寫一部傳世之作作為終極追求和價值的時代早已遠去，讓相當多數量讀者拿起自己著作閱讀都已經成為了奢求，正如看過電視劇《白鹿原》的觀眾要遠遠多于知道作家陳忠實寫了一本“可以墊棺材板”的《白鹿原》的讀者。創意寫作正是在這樣的時代洪流中，為了給傳統文學寫作爭一下名分做出的符合時代潮流的明智抉擇。“寫作價值的多元化，寫作的娛樂功能、市場價值和普適性都得到了前所未有的拓展”②，這就要求作者在寫作時除了滿足個體的創意之外，還要充分考慮作品的市場價值和營銷意識。

（三）強調可操作性技巧

傳統文學的創作中，作家可能經歷了長年點燈熬油的閉門創作，他們會嚴格遵照傳統的文學謀篇布局、定題選技的方法，最多在題材和語言風格上突破前人，但絕對不會考慮自己的作品會不會被市場所接受。創意寫作學科在其成立初期，也曾被很多作家所詬病，認為高校中文系是不可能用可操作性的技法培養出專業作家的。目前，一些高校設立了創意寫作的博士點，如上海大學文學院與創意寫作中心就以碩士、博士為核心力量創造了影視劇本《大宋江山》。另外，一些高校聘請王蒙、莫言等著名作家常駐寫作中心，手把手培養未來作家。上述成功的案例能夠有效實施的根本是把握住了“作者可培育”的核心理念，用工作坊等團隊合作創意小組的形式，運用創造性程序來討論文本的框架并分工合作來完成一個作品。

三、創意寫作在劇本創作課程教學中的實踐

（一）“創意工作坊”的運用

創意寫作的發源地是美國愛荷華大學，愛荷華州依托創意寫作系統，以讀寫教育和工坊活動為基本形式，衍生多種類、跨媒介的文學創意產品，既獲得了文化創意產業的繁榮，又豐富了市民的公共文化生活。這種創意寫作與文化產業特別是影視產業的融合極大地促進了美國文化市場的繁榮。這種教學模式的核心是通過不同的興趣團隊組成“創意寫作工作坊”，團隊成員根據不同分工來完成劇本的創作。

以江南大學戲劇影視文學專業1201班“青春校園”組創作的微電影劇本《方向》為例，第一版劇本就是按照線性敘事描繪了一個女大學生在大學四年的迷茫，最終找到自己事業方向的故事。故事沒有任何沖突，平淡無味，并且人物對白幼稚，劇本也缺乏鏡頭語言的變化和呈現。在筆者的介入下，按照劇本創作的規律入手，結合創意寫作中“個性化創作”的理念，把這個女大學生設置成一個半游離于大學的、四處兼職的、經常逃課的，并且癡迷于cosplay的女生。這樣一來，她獨特的身份可以帶入更多的社會化視角，也使得劇本無論從角色數量（多了酒吧老板、中介公司職員等人物），還是從矛盾沖突以及主題立意等方面都有了全新的面貌呈現。學生在經過一系列的小組討論和磨合后，經過5次劇本的修改過程，最終交給筆者一個非常完整的、充滿了戲劇張力和深刻警示意義的微電影劇本。總結這一小組一開始出現的問題，學生進行了充分的反思，認為是小組成員的合作積極性出了問題，最核心成員一人的專斷和聽不進意見成為了劇本走向固定思維的最大原因。可見，運用團隊每個成員的個性化呈現，最終能夠達到意想不到的效果。

（二）創造性思維的運用

“創意寫作首先是一種創造性活動，涵蓋了傳統文學創作但又遠遠超越于傳統文學創作，它既一如既往地致力于傳統文學的‘寫作創意’，又適應文化產業發展的新變化，面向現代文化創意產業，開展‘有創意的寫作’。”③而所謂“創意”，更多的是依靠創新性思維，既能發散，又能統籌協調；既能聯想，又能根據市場的需求辯證地進行收放自如的劇本寫作。

筆者在教學中做了一個大膽的實驗，即不刻意按照題材或者類型去限制學生思維的發散，而是按照隨意的“卡片式”抽簽，隨機給學生創設情景，讓學生完成了一個個看似不可能完成的劇本。首先把學生分成八個組，每組三人，放置24張卡片，筆者事先把卡片分成“地點”“演員”“類型”三個組別，并在每個組別上寫上若干個相應的內容。每個組的三個同學分別抽取三張卡片，就出現了例如“盧旺達”“安吉麗娜·朱莉”“懸疑片”的神奇組合，接著讓學生以小組為單位創作一個劇本大綱。這個實驗產生了驚人的效果，學生紛紛寫出了以前從來不敢想象的全新類型，他們甚至寫出了讓娜塔莉·波特曼在太平洋小島上逃生的故事。這種毫無限制、天馬行空的想象讓學生充分發揮了個性化創意，有的組還拍攝了自己的微電影，獲得了全國性的微電影大獎。

四、結語

創意寫作顛覆了傳統的“寫作天賦論”，提倡“寫作養成論”，用科學的基礎理論和可操作性的方法打通了文學文本創作與影視文學腳本創作之間的關系，培養學生高層次應用型影視文學腳本創作、改編、編劇的技能。筆者相信創意寫作學科的蓬勃發展能給劇本創作教學帶來更多的借鑒。

注釋：

①葛紅兵.創意寫作學的學科定位[J].湘潭大學學報(哲學社會科學版),2011（05）.

②席曉麗.創意寫作與傳統寫作差異分析[J].廣西科技師范學院學報,2016（05）.

③許道軍,葛紅兵.創意寫作：基礎理論與訓練[M].廣西師范大學出版社,2012.

（作者系江南大學人文學院講師）

本文系江南大學本科教育教學改革項目“‘創意寫作’與高校寫作教學改革實踐探究”（15BZW 019）成果。