內涵與表征：淺談近年“主旋律電影”創作語境與現實語境斷裂之修復

□ 李明修 韓 米

內涵與表征：淺談近年“主旋律電影”創作語境與現實語境斷裂之修復

□ 李明修 韓 米

在電影市場化的今天，主旋律電影所面臨的問題可以概括為“創作語境”與“現實語境”的斷裂。這種斷裂在本質上是編導者對觀眾視覺、故事、審美需求的忽視。在市場倒逼下，一些編導者革新了創作方式，主動迎合觀眾的觀影趣味，產生了較好的效果，為主旋律電影注入了新的生命力。

主旋律電影；創作語境；現實語境

“主旋律電影”這一概念誕生于改革大潮鼎盛的20世紀80年代中后期。當時中國電影的生產、發行、放映都已經逐步向市場放開，雖然市場經濟的作用給電影帶來了無限活力，但也因為市場逐利的局限性，中國電影開始了文化上的轉型——絕大多數影片的定位不再是對觀眾進行教育的工具，而是娛樂觀眾攫取票房的商業藝術品。這一轉型讓文化部門的領導們意識到“電影傳統的意識形態功能弱化，以及受到了潛在挑戰”①，于是“主旋律電影”也在官方的主導下應運而生。

主旋律電影受“武器論”“工具論”等實用主義思想的影響，自誕生之日起就背負著嚴肅甚至沉重的主題。因創作上的刻板、教條，“主旋律電影”雖在報紙、電視等主流媒體上受到過多的宣傳、贊譽，但在實際的市場中一直處于邊緣化的地位，其觀眾數量并不多，且并不以電影觀眾的主體青年群體為主。

有關主旋律電影的危機與活路，一些學者早在本世紀初就有了一定的認識：“隨著國家進一步推行社會主義市場經濟，電影體制改革亦不斷加大力度，這無疑使仰仗吃國家經濟大鍋飯的主旋律電影不斷加重危機感。”經過三十年的發展，主旋律電影有了哪些進步？在新世紀的第二個十年，主旋律電影又有哪些渠道開拓市場，贏得更多的觀眾呢？

一、內涵：創作語境與現實語境斷裂

主旋律電影誕生的背景決定了其“創作語境”與“現實語境”之間存在著嚴重的斷裂。所謂“現實語境”是指由電影的商品屬性所決定的電影產業鏈中各環節參與者的偏好。電影產業鏈中創作生產、發行放映（消費）的環節決定了其商品屬性——制片方根據對市場的預判來融資和投資，發行方和院線根據時下行情排片，觀眾根據自我喜好購票。而在這其中，制片方、發行方與院線的市場行為實際上都是對觀眾最終選擇的預估，因此，“現實語境”中決定性因素還是觀眾偏好。一些研究者將票房數字與觀眾偏好聯系起來，這是有一定道理的。有研究認為，“好的商業類型、高明的敘事技巧和符合主流價值觀的情感體驗”②是電影能否取得高票房的“三個必要不充分”條件。“好的商業類型”在一些統計數據中往往具體體現為戰爭、冒險、警匪、科幻、災難等元素，這些元素有一個共同的特征——高度貼合視覺文化，以美麗的身體、奇觀的視覺形象或場景對觀眾進行刺激。“高明的敘事技巧”往往體現為編劇對敘事時間、敘事視角等元素的操縱，高明的敘事技巧往往能給觀眾帶來驚奇的體驗。而“符合主流價值觀的情感體驗”是指影片的主題大多弘揚觀眾普遍接受的真、善、美。

而主旋律電影的“創作語境”是指制片單位（多為國有電影制片企業或者受國家資助的制片企業）及影片的編導者，在“工具論”“武器論”的驅動下所采取的主題先行的創作方式。

“創作語境”與“現實語境”的斷裂，本質上可以概括為生產者對于消費者視覺的、故事的、審美訴求的忽視，在這三個方面的“忽視中”，主旋律電影在“視覺”和“故事”兩個方面尤為欠缺。

二、表征：倒逼之下生產者對“斷裂”的修復

“主旋律電影”誕生之初的訴求就是改變在電影市場化條件下電影創作意識形態宣傳性不強的狀況。然而，因為“創作語境”與“現實語境”斷裂，無論是一般的觀眾，還是票房嗅覺敏銳的經營者，都對主旋律電影并不感興趣。毋庸置疑，這既導致了主旋律電影意識形態宣傳的目標落空，也讓在市場化大背景下的電影制片企業在經濟上損失巨大。

無論是出于宣傳效果還是出于經濟效益的考量，進入新世紀之后，尤其是最近幾年，主旋律電影的制片方及編導者都在倒逼之下主動對上述兩個語境的“斷裂”進行了修復。“修復”具有以下幾個表征。

（一）視覺奇觀化追求

有人認為，視覺奇觀化追求對電影觀眾的體驗尤為重要，有人甚至認為“故事也好、人物也好、性格也好、主題也好，這些也許都不比畫面的視覺特性和效果重要”，“過幾年觀眾會把整個故事都忘掉，忘不掉的就是‘幾秒鐘的那個畫面’。”③視覺奇觀化追求在近年的主旋律電影中多有體現：

1.非身體奇觀。非身體奇觀追求，是指近年來的主旋律電影通過技術、布景、剪輯等手段所制造出的驚險的視覺景象，以求對觀眾形成視覺刺激和震撼，達到更好的觀影效果。一如在《湄公河行動》中，中國警察與毒梟爭奪糯卡的水上槍戰這一場戲就有較佳的視覺效果，快艇沖鋒劈波斬浪，敵我雙方槍彈紛飛，最后一幕方新武駕駛快艇與毒梟相撞同歸于盡，烈火頓時充斥了整個銀幕，將全片推向高潮。

2.身體奇觀。身體奇觀化追求，是指近年來的主旋律電影善用明星效應，在影片中選用當紅的影星。這一追求最為典型的就是重大革命史題材影片中黨和國家領導人形象扮演者的確定，以往這一類演員的確定十分慎重，絕大多數都挑選“特型演員”，而在近幾年的重大革命史題材電影中，當紅明星的使用已是司空見慣。比如《建國大業》《建黨偉業》以及《建軍大業》等具有獻禮片性質的主旋律電影都走了“群星”化路線，即使是戲份很少的角色也由重量級的明星擔任，能夠有效地吸引更多觀眾。

（二）故事化追求

主旋律電影的故事化追求主要體現在對抗沖突的加強和敘事技巧使用的加強這兩個方面。

1.沖突對抗。在以往的主旋律電影中，正反雙方的力量懸殊過大，代表著正義的一方往往輕易取勝，因此主旋律電影也常常受到違背史實、戲劇沖突有失精彩的質疑。近年的幾部主旋律電影就通過增強正反雙方實力設置的方式有效地規避了這一點。例如在《智取威虎山》中，反面角色座山雕奸詐、狡猾、彪悍，無論是智商還是體格都非常人可比，因此正面人物楊子榮與座山雕的交鋒就被演繹得十分精彩，戲的味道濃郁，讓人回味無窮。

2.敘事技巧。以往有人認為，電影故事的主題大于一切，所謂的敘事技巧具有賣弄的嫌疑，會沖淡故事的教育意義，這一陳舊的思想在今天已經不再有市場。對敘事技巧的強化，有助于達到引人入勝的效果。在影片《湄公河行動》中，就使用了倒敘、插敘的手法。影片開篇即出現了一個年輕女性注射毒品并產生幻覺的情景，這一情景起初看似與影片無關，很容易被理解為配合畫外音解說吸毒危害的“插圖”，然而到影片中間部分方新武與毒販占蓬相遇，影片再次插敘了方新武相戀十年的女友吸毒并落入毒販圈套盜取其緝毒資料的回憶。這一敘事的安排讓觀眾走進了方新武的內心世界，鐵漢柔情，頗為感人。此外，這一段敘事也為占蓬在交易現場識破方新武的身份埋下伏筆，方新武等人身份被識破后，中國警察與毒販們展開了一場驚心動魄的生死決斗，十分精彩。

三、結語

近年來，《湄公河行動》《智取威虎山》《我的戰爭》《鐵道飛虎》等主旋律電影創造了傳統主旋律電影無法企及的票房神話，讓觀眾和影評家們對主旋律影片刮目相看。主旋律電影在當下的商業制勝，與編導者對創作方式的革新密切相關，這種革新在本質上是對“創作語境”與“現實語境”兩者斷裂的修復。然而，需要意識到，為適應日新月異的市場，主旋律電影依然有很長的一段路要走。首先，主旋律電影商業化生產的類型過少。近年取得票房佳績的主旋律電影無一不是警匪、戰爭題材，此種類型本身就有商業制勝的優勢，而主旋律中較為高產的人物傳記類影片則很少有取得高票房的先例。其次，在敘事手段上，主旋律影片依然較為單一，伏筆、倒敘、插敘等敘事時間與空間安排上的敘事手段得到了較多的應用，但真正復雜多元化的高級敘事手段還十分少見。縱觀當前，電影市場化進程正在加速，主旋律電影的創作也必將更能貼近市場需求，“創作語境”與“現實語境”的鴻溝必將越來越小。

注釋：

①彭濤.中國電影史鏈條上的主旋律電影及其未來走向[J].華中師范大學學報(人文社會科學版),2013(02):100-106.

②余莉.中國電影市場高票房影片研究(1994-2007年)[J].北京電影學院學報,2009(01):16-23.

③周憲.視覺文化的轉向[M].北京:北京大學出版社,2008:245.

（李明修：南昌大學新聞與傳播學院廣播電視藝術學2015級碩士研究生；韓米：南昌大學新聞與傳播學院廣播電視藝術學2016級碩士研究生）