談流行音樂的演唱風格及發展

宋堯堯++劉臣

摘要：流行音樂是大眾喜聞樂見的一種文化娛樂形式。圍繞它進行的種種爭論既是自古就有的“陽春白雪”與“下里巴人”的雅俗之爭的延續，也是現代生活方式變革中不同價值體系沖突的表現。值得樂觀的是，多年來中國流行音樂創作既具有濃重的民族意識，也具有包容世界的胸襟。有了良好的環境和運行機制，中國流行音樂將會加速度向世界水平跨進。

關鍵詞：流行音樂；演唱風格；發展

中國流行音樂的產生與發展是東西方音樂文化結合的結果。在這一過程中，中國傳統音樂具備了良好的吸收外來因素而演進的開放性。從30年代的流行歌曲與群眾歌曲的創作中已經可以看到，我們的詞曲作家很快地處理、協調了外來形式、手法與傳統音調的關系，并由此產生出既不是西化，也不復是傳統的新音樂。無論從進行曲、新民歌還是舞曲化的流行歌曲和搖滾音樂中，我們都可以體驗到這種特征。

一、中國流行音樂的種類與風格

中國流行音樂中加入中國傳統音樂元素，多采用“宮調式”的主旋律，音樂編曲上大量運用中國樂器，例如二胡，琵琶，古箏，簫等，唱腔上運用中國民歌或戲曲的方式。題材運用中國古詩或傳說故事。如代表歌曲：周杰倫《青花瓷》、曹格《姑娘》、許嵩《清明雨上》、陶喆《蘇三說》、王力宏《花田錯》、林俊杰《江南》、胡彥斌《紅顏》、魏晨《少年游》、后弦《唐宋元明清》、羅志祥《歲堤春曉》等。

民謠的歷史悠遠，故其作者多不知名。民謠的內容豐富，有宗教的、愛情的、戰爭的、工作的，也有飲酒、舞蹈作樂、祭典等等。民謠表現了一個民族的感情，因此各有其獨特的音階與情調風格。中國民謠大都表現了強烈的民族氣質與色彩。民謠與鄉村音樂有很多相似之處，伴奏大都以吉他為伴奏樂器，演唱都很自然、樸實，多采用自然真聲演唱。不同之處在于民謠表現內容比較廣泛，可以是普通的日常生活，真誠的愛情故事。像流傳于校園中的校園民謠，現代都市的城市民謠等。民謠典型的特征是敘事性主題，就像兩個人之間相互自然交談，民謠在演唱上不過分講究聲音技巧，旋律平穩，更多表現為淺吟低唱的特征。

二、流行音樂的形式與特征

流行音樂是一種相對的稱法，流行音樂又稱為“大眾音樂”，“流行音樂，也叫通俗音樂或大眾音樂，是20世紀在國際上廣為流行的一種音樂風格。與這種風格有關的音樂大多為抒情歌曲和通俗易懂的器樂曲”。流行音樂作為一種音樂現象，最早出現在19世紀上半葉的歐洲。流行音樂的音樂語言直接產生于浪漫派音樂的早期傳統。但是，自19世紀下半葉開始，流行音樂和浪漫派音樂便分別走上了不同的發展道路。“浪漫派音樂屬于藝術音樂，其音樂語言在后來的發展中不斷趨于復雜化，它的欣賞者必須有較高的文化素養和音樂知識。而流行音樂的發展方向是大眾化，它的語言通俗易懂”。流行演唱具有曲調簡煉、歌詞口語化、演唱自由三大特點。它主要是為了符合聲、情、景三而合一的一種音樂風格。而大部分初學流行演唱的歌手都是從教學中老師的示范、理論的學習而展開的，起初的模仿和練習，近年來一些選秀節目的歌手之所以受人喜愛，那是因為他們都是“模仿論”的堅實擁護者。

三、流行音樂演唱風格的重要性

任何藝術都有屬于自己獨特的語言，音樂也是一樣，不過流行音樂主要注重感情的感染和自由的發揮，相比較一些音樂風格在理性和原則方面的重視，流行音樂主要注重的是對聲音的控制和歌曲的理解。但，很多歌手在學習了一段時間聲音技巧和發音方法后，對于一些歌曲的把握依然是很茫然，而且經常出現無法駕馭歌曲的問題，或者對于歌曲產生錯誤的理解。這些問題出現的根本原因均是歌手沒有完全了解自我，他們錯誤的將聲音和技巧的學習強行的轉化為自己的一部分，這時的自我顯得生硬而不夠靈活，因為他們沒有明白任何藝術的創作是需要個性的顯露，風格的體現的，否則在歌曲的演唱中，歌手會產生整體的不和諧。

個性就是風格。個性是社會的屬性，是通過一個人的成長經驗和發展發現的；風格則屬于美學術語，它在音樂中是指創作者在技巧、旋律、方法、情感節奏等的把握和摸索中形成的一種自我認識。我們需要通過早期的聲音和技巧的學習，同時加上大量的歌曲練習和演唱將自我風格探索出來。然而這些顯然還是不夠的，我們還需要在這些探索的基礎上進行歌曲鑒賞、創作和樂器演奏，這些因素加在一起才能最終形成自我風格。

在日常歌曲的演唱中，我們也要多嘗試演唱一些與自己專業不同的曲子，如美聲、民族、搖滾或者爵士風格的曲子，這樣的演唱可以配合平時多多聆聽相應曲風的歌曲來加深理解，理解是防止想象力的丟失。著名歌唱家關牧村就是將通俗唱法親切自然的特點融入自己的民族唱法，同時吸收美聲唱法的精髓，兼收并蓄，雅俗共賞，形成了自己的演唱風格”。為了擴大知識、加深自我的理解，我們同時還需要多學些樂器，通過樂器，我們還可以增加身體的協調性。進行歌曲創作是為了加深自己對于演唱歌曲的理解和感悟。

總之，時代背景決定了流行音樂的發展方向，流行音樂同時也真實地反映了一個時代的背景。流行音樂對人類的生活帶來了很大的影響，快樂的時候有快樂的音樂，悲傷的時候有悲傷的音樂，任何一種藝術的生命力都源于民族所具有的深厚的文化底蘊，相信一條符合中國實際情況的音樂路是充滿希望的路，是將民族文化和感情想結合的路。

參考文獻：

[1]徐海燕. 淺談流行歌曲演唱的風格與技巧[J]. 洛陽師范學院學報， 2004， 23（4）：130-131.

[2]湯靜. 記錄時代的脈搏——淺談中國流行歌曲風格發展[J]. 藝海， 2009（3）：48-48.

[3]曲忠坤. 淺談流行音樂的演唱技巧[J]. 北方音樂， 2016， 36（2）：20-20.

本文為黑龍江省藝術科學規劃課題《中國當代流行音樂演唱風格發展研究》項目論文；編號：2015B007。